От Магдалины до Гоголя

Три кинопремьеры апреля, которые стоит посмотреть

Самая интригующая картина апреля 2018 –  «Мария Магдалина» австралийского режиссёра Гарта Дэвиса. Фильм рассказывает о жизненном пути одной из самых загадочных личностей в истории – христианской святой Марии Магдалины. Она оставила близких и присоединилась к группе единомышленников, следовавших в Иерусалим. Согласно евангельскому тексту, была последовательницей Иисуса Христа, присутствовала при его распятии и явлении его Воскрешения. Главные роли сыграли Руни Мара и Хоакин Феникс, между которыми во время съёмок картины возник роман.

«Мария Магдалина» является не первым голивудским фильмом на библейскую тему. В 2014 году Даррэн Аронофски представил свой фильм «Ной» с Расселом Кроу в главной роли. Картина вызвала немалый общественный резонанс и была тепло воспринята критиками, что и ожидается и от «Марии Магдалины».

Кадр из фильма «Жажда смерти»

Второй не менее замечательный фильм апреля 2018 – «Жажда смерти», снятый Элаем Ротом. Режиссёр известен участием в производстве «Бесславных ублюдков», «Грайндхауса» и «Доказательства смерти» – лучших картин криминального жанра. Изначально на главную роль в «Жажде смерти» был выбран Сильвестер Сталоне, но в итоге утвердили Брюса Уиллиса, который снялся уже более чем в 20 голливудских боевиках. Фильм рассказывает о хирурге, который стал народным мстителем после того, как уличная банда убила его жену и дочь. Он мстит красиво, убивает со вкусом, а ролики его убийств преступников покоряют интернет. Помимо сцен кровавых расправ в картине присутствуют юмор и ирония, что делает просмотр более приятным.

Кадр из фильма «Гоголь. Вий»

Фильм Егора Баранова «Гоголь. Вий» замыкает тройку главных премьер апреля 2018. Картина является второй частью трилогии, продолжая мистическую историю о великом российском писателе Николае Васильевиче Гоголе. «Гоголь. Вий» не основан на реальных событиях, а снят по мотивам произведений писателя. На этот раз герои собирают небольшой отряд с целью поймать демона, беспощадно убивающего жителей Диканьки. Однако на их пути встаёт Вий – наводящее ужас чудовище. Главные роли исполнили Александр Петров, Олег Меньшиков и Евгений Стычкин. «Гоголь. Вий» получил множество как положительных, так и отрицательных отзывов критиков. Тем не менее, фильм стоит посмотреть, чтобы составить о нем своё мнение.

Гоша Рубчинский устал от моды 90-х

Поднявшись на вершину фэшн-индустрии, дизайнер закрывает свой бренд

MILAN, ITALY — FEBRUARY 21: Gosha Rubchinskiy

Российский дизайнер Гоша Рубчинский закрывает свой бренд, об этом он написал в инстаграме 4 апреля. За время существования бренда «Гоша Рубчинский» его создатель вошел в список 500 самых влиятельных людей в fashion-индустрии по мнению Business of Fashion и стал одним из самых узнаваемых российских дизайнеров в мире.

Показ дебютной коллекции Гоши Рубчинского «Империя зла» состоялся в 2008 году. Тогда начинающий 24-летний дизайнер в интервью Afisha Daily рассказал о своей первой коллекции. Он поделился, что она вдохновлена подростками конца 80-х — начала 90-х годов, их мировоззрением и интересами.

«Империя зла» состояла из удобной уличной одежды для подростков 17-18 лет: объемных толстовок без капюшона и спортивных шорт. Простые вещи украшались шипами, надписями кириллицей (позже этот прием у Рубчинского позаимствовали Vetements), а также искаженными национальными символами — двуглавым орлом и медведем с автоматами. Такое сочетание выглядело агрессивно и резонансно.

Дебютная коллекция Гоши Рубчинского «Империя зла»

Рубчинский в том же интервью сформулировал свою позицию:

«Пусть лучше нас боятся, чем завоевывают. Мы специально называем себя злом, но мы им не являемся».

Тема постсоветского оказалась интересной за рубежом: Рубчинского заметили на Западе и пригласили на неделю моды в Лондоне в рамках проекта Fashion East. Далее началось сотрудничество с Сomme des Garçons и участие в лондонском магазине Dover Street Market, где Рубчинский был первым российским дизайнером.

За время существования бренда он не отступил от своего первоначального замысла и продолжал раскрывать тему России 90-х. Последняя коллекция бренда «Осень–зима 2018» состояла из треников и свитшотов свободного кроя с надписью «Россия», классических тренчей и кроссовок.

Рубчинский вновь не обошел стороной тему противостояния Западу. Модели в толстовках с принтом «Друг вдруг — враг» и брюках, напоминающих военную униформу, шагали на фоне инсталляции «Свобода» Эрика Булатова, а в конце показа хором спели «Гудбай, Америка» Nautilus Pompilius.

Thank you guys! You are the best 💕 #gosharubchinskiy

A post shared by Sasha Mademuaselle (@sashamademuaselle) on

Сегодня слова post soviet trend или post soviet fashion стали нарицательными. Передовые модные издания издания от Dazed, Highsnobiety и Guardian до BBC активно освещают тему постсоветской моды. Вещи бренда «Гоша Рубчинский» носят знаменитости — Рианна, A$AP Rocky, Канье Уэст и Рита Ора.

A$AP Rocky на MTV Video Music Awards-2015

Журналист, обозреватель моды Елена Стафьева, рассуждая на тему тренда на 90-е в мире моды, отметила:

«Мы переживаем сейчас исключительный момент — впервые в истории моды русский феномен не просто появился в каких-то аллюзиях и реминисценциях, но во всей полноте впрямую на эту моду влияет»

Почему Рубчинский закрывает свой бренд? В интервью VOGUE Russia дизайнер подтвердил, что в привычном виде коллекции и вещи выпускаться теперь не будут. Он признался, что устал от показов и сезонных коллекций. Им на смену придут новые проекты, в том числе художественные. Какие именно, дизайнер пока не уточнил. Рубчинский продолжит сотрудничество с Comme des Garçons и сосредоточится на развитии своего второго бренда «Рассвет», который специализируется на скейтерской культуре и близок по стилистике бренду «Гоша Рубчинский» — а это значит, что преждевременно говорить об исчезновении постсоветской эстетики в творчестве дизайнера.

Скандинавская экспансия

Викинги снова покоряют мир, на этот раз кинематографический

Актёры и режиссеры со Скандинавского полуострова стали звёздами в знаковых фильмах 2017 года.

Билл Скарсгорд
До начала съёмок никто из юных актёров не видел Билла Скасгорда в гриме Пеннивайза

Клоуна Пеннивайза можно бесспорно признать главным киношным персонажем года. Как бы ни сложилась дальше карьера Билла Скарсгорда, в первую очередь его всё равно будут вспоминать как танцующего клоуна. Роль в фильме Мускетти стала для шведа прорывной: пока у него за плечами маленькие роли в «Анне Карениной» и «Взрывной блондинке», получивший смешанные отзывы сериал «Хемлок Гроув» и участие в малоизвестных шведских фильмах. В последующие два года Скарсгорду предстоит снова вернуться к кинговским произведениям – среди них сериал «Касл-Рок» и сиквел «Оно», которые наверняка удержат актёра на вершине популярности.

Кристофер Хивью
Заметной работой для Кристофера Хивью помимо «Игры престолов» в 2017 году стала 8-ая часть «Форсажа»

Второй волнующей темой лета после дождя и холода был выход 7-го сезона «Игры престолов». В решающих поворотах сюжета принимал участие норвежец Кристофер Хивью в роли Тортмунда. Как и для других представителей актёрского состава «Игры престолов», для Хивью будут открыты двери в английские кинопроекты и театры. Однако актёр решил не останавливаться на культовом сериале, а ещё  запечатлеться в восьмой части франшизы «Форсаж». Только если в «Игре престолов» Хивью воюет на положительной стороне, то в «Форсаже» примеряет на себя злодейское амплуа.

Николай Арсель
Датский режиссёр Николай Арсель уже был известен в Голливуде снятым в 2012 году фильмом «Королевский роман» с Алисией Викандер и Мадсом Миккельсоном в главной роли

Датчанин навёл шуму, замахнувшись на экранизацию «Тёмной башни». Картине пеняли на маленький хронометраж, слабое переложение литературного текста в скомканный сценарный сюжет, который не позволил показать параллельную вселенную. Однако зрители отмечали потрясающую актёрскую игру и атмосферу фильма, а эти слагаемые не могли быть достигнуты без правильной работы режиссёра. Экранизация Арселя подвигла Голливуд на разработку сценария для сериала, который раскроет мир «Тёмной башни» шире и подробнее.

Питер Стормаре
Питер Стормаре играет в голливудских фильмах и сериалах героев славянского происхождения

Шведский актёр в этом году играл персонажей славянского происхождения. В расхваленном продолжении «Джона Уика» Стормаре играет русского героя Абрама Тарасова, а в удачной экранизации «Американских богов» Нила Геймана – злого бога несчастий Чернобога из мифологии балтийских славян. Успех сериала продлил его на второй сезон, кроме этого стоит ожидать появления Питера Стормаре в комедийном сериале «Из Лос-Анджелеса в Вегас». Угадайте с трёх раз, какой национальности его герой…

Нуми Рапас
Нуми Рапас сыграла семь разных героинь в фильме «Тайна 7 сестёр2

Актриса воплотила похожий на Лисбет Саландер образ, но по частям и в других персонажах: в хакерше Пятнице, сильной Среде, предприимчивой Понедельник. Ради Нуми Рапас был полностью переписан сценарий фильма «Что случилось с Понедельник?» (или «Тайна 7 сестёр» в неправильном русском переводе). Семь братьев превратились в семь сестёр, воплощённых на экране одной Нуми Рапас. Несмотря на то что лента получила смешанные отзывы критиков, да и зрительские оценки оставили желать лучшего, актёрская игра Нуми – главная жемчужина фильма.

Лассе Халльстрём
Лассе Халльстрём вернулся к «собачьей» теме после «Хатико» в фильме «Собачья жизнь»

Старая гвардия не теряет хватки и напоминает о себе. Халльстрём снова взялся за собачью тему и экранизировал роман Брюса Кэмерона «Жизнь и цель собаки». В книге рассказывается о псе, который перерождается после смерти и с каждым воскрешением приближается к пониманию человеческой сущности.

Ханна Альстрём
Ханна Альстрём сыграла шведскую принцессу и в продолжении «Кингсмана»

На роль шведской принцессы в дилогии «Кингсмана» взяли настоящую шведку, а не блондинку-англичанку, которая бы неумело изображала акцент. Примечательно, что сценаристы сиквела решились развить любовную линию принцессы Тильды и агента Эггси. Очаровательная блондинка снова вдохновляет юношу на спасение мира и человечества. После роли в шпионских голливудских боевиках, пусть даже эпизодических, Альстрём может получить предложения от других американских режиссёров и не остаться актрисой одной роли. Кстати, Ханна – бывшая жена шведского актёра Густафа Скарсгарда, а следовательно и бывшая невестка Билла Скарсгарда. Вот так тесен и шведский кинематограф.

Скульптор изваял самоубийц на краю крыши телецентра

Инсталляция призвана привлечь внимание к проблеме суицидов в Великобритании

В Соединенном Королевстве существует серьезная проблема — каждую неделю около 84 человек совершают суицид. Самой распространенной причиной самоубийств является финансовая неустроенность и отсутствие жизненных перспектив.

Американский художник Марк Дженкинс (Mark Jenkins), изваял на крыше телевизионной корпорации ITV в центре Лондона 84 мужские фигуры. Скульптуры выполнены из пленки и скотча и одеты в повседневную одежду, они символизируют мужчин-самоубийц, которых страна теряет еженедельно. По статистике большая часть самоубийств приходится на эту возрастную категорию до 45 лет. Дженкинс создавал скульптуры по портретам своих друзей и людей, совершивших суицид.

Марк Дженкинс работает над созданием скульптур для «Проекта 84»

Манекены стоят у края крыши так, будто готовятся спрыгнуть вниз. Их лиц не видно из-за плотно застегнутых капюшонов. Этот художественный ход выражает опасение, что на месте манекена может оказаться любой человек, который нуждается в помощи.

«Подумайте только, каждые два часа в Соединенном Королевстве кончает свою жизнь самоубийством еще один мужчина», — пишет руководитель проекта на своей официальной странице в Facebook.

Акция стала частью «Проекта 84», посвященного предотвращению случаев самоубийств. Инициатором проекта выступила благотворительная организация CALM (Campaign Against Living Miserably), которая оказывает поддержку людям с проблемами ментального здоровья. Планируется, что акция пройдет до 1 апреля.

«Мы должны преодолевать смущение и неловкость, говоря об этой ужасной проблеме. Обсуждать ее и активно работать над ее решением», — отметил исполнительный директор CALM Саймон Ганнинг.

В соцсетях мнения по поводу инсталляции разделились: одни выразили одобрение идее, а другие отметили, что им становится неуютно из-за сильного сходства фигур с реальными людьми.

Инсталляция вызвала неоднозначное отношение прохожих, которым они поделились в соцсетях
Инсталляция вызвала неоднозначное отношение прохожих, которым они поделились в соцсетях

«Проект 84» запустил онлайн-петицию, с помощью которой авторы надеются убедить британское правительство расширить программы по предотвращению самоубийств и поддержке семей, которые потеряли родных. На момент написания статьи петицию подписали более 160 тыс. человек.

 

«И снится нам не рокот…»

Фильмы о космосе - ретроспектива за 60 лет

В пятницу, 26 января, в Москве прошла церемония вручения национальной кинопремии «Золотой орел». В главной номинации, «лучший игровой фильм», неожиданно для многих победила лента «Салют-7». Она рассказывает о самом сложном полете в истории отечественной космонавтики. Наибольшее количество статуэток собрало и схожее по тематике «Время первых». Мы вспомнили несколько других отечественных картин, действие которых развернулось в открытом космосе.

«Дорога к звездам» (режиссёр Павел Клушанцев, 1957)

Кадр из фильма «Дорога к звездам»
Кадр из фильма «Дорога к звездам»

Принято считать, что первым в космосе побывал Юрий Гагарин, а полет на Луну совершил Нил Армстронг. Позвольте картине Клушанцева не согласиться. Она произвела настоящий фурор в мире научной фантастики: впервые ошеломленный зритель увидел на экране запуск спутника, полет человека в космос и на Луну. Что примечательно, коллег по цеху режиссер Клушанцев тоже обошел на десятки лет. Технологии, применённые постановщиком на площадке, пытались воспроизвести Стэнли Кубрик в «Космической одиссее» (например, орбитальная станция и эпизод с невесомостью) и создатель «Звездных войн» Джордж Лукас. Их Клушанцев опередил на 10 и 20 лет соответственно. Чем не повод для гордости?

«Солярис» (режиссёр Андрей Тарковский, 1972)

Кадр из фильма «Солярис»
Кадр из фильма «Солярис»

Задавший высокую планку для последующих фильмов со схожей тематикой «Солярис» Андрея Тарковского был основан на одноименном романе польского фантаста Станислава Лема. На Земле будущего ученые разрабатывают идеи науки «соляристики», посвященной изучению планеты Солярис. Однако после очередного путешествия их поиски заходят в тупик. Профессор Кельвин отправляется на Солярис, чтобы разобраться: действительно ли океан этой планеты обладает силой, заставляющей людей сходить с ума? Гипнотическое музыкальное сопровождение и визуальные эфффекты погружают в атмосферу таинственной среды, подогревая интерес аудитории и оставляя в напряжении до самого конца.

Картина по праву входит в список величайших фантастических фильмов за всю историю кинематографа (Гран-при Каннского фестиваля это подтверждает). Несмотря на всемирное признание  автор романа «Солярис» Станислав Лем был разочарован фильмом: «В моей книге необычайно важной была сфера рассуждений и вопросов познавательных и эпистемологических, которая тесно связана с соляристической литературой и самой сущностью соляристики, но, к сожалению, фильм был основательно очищен от этого… эмоциональный соус, в который Тарковский погрузил моих героев … и ввел массу странностей, для меня совершенно невыносим».

«Через тернии к звездам» (режиссёр Ричард Викторов, 1980)

Постер фильма «Через тернии к звездам»
Постер фильма «Через тернии к звездам»

Постановщик Викторов – не новичок в деле фильмов о космосе. Его предыдущие работы включали «Москву-Кассиопею» и «Отроков во Вселенной». Настоящим же хитом, по признанию и Викторова, и советской публики, стала приключенческая фантастика «Через тернии к звездам» – в СССР ее посмотрели более 20 с половиной миллионов человек. Сюжет развивается в 23 веке. Инопланетный корабль терпит крушение. Звездолет «Пушкин» с исследователем Лебедевым обнаруживает на борту корабля живую девушку-клона…

Избежим описания сюжетных ходов, а вместо этого упомянем Кира Булычева, автора «Тайны третьей планеты» и приключений девочки Алисы – именно он написал сценарий к ленте (цензура не пропустила изначальный вариант, поэтому Булычеву пришлось переделывать его несколько раз). Также в образе клона Нийи критики нашли параллели с героиней Миллы Йовович из фильма Люка Бессона «Пятый элемент».

Насколько похожи девушки, предлагаем судить вам.