Гигантские пилы для юных палеонтологов

Ученые конструктивно раскритиковали новый конструктор «Lego»

Компания «Lego» анонсировала новую серию игрушек, посвященную археологическим раскопкам. Палеонтологи раскритиковали тематический набор «City» еще до того, как он вышел в продажу. По их словам, «Lego» чрезмерно романтизирует грязную работу археологов.

«Среднестатистический палеонтолог, который работает над замороженными мамонтами и саблезубыми тиграми, позавидовал бы такой экипировке».

Лего
Ученые сказали, что о вертолетах с четырьмя лопастями им даже не стоит мечтать.

В наборе представлен широкий спектр игрушек: от грузовиков с массивными пилами до самолетов. В действительности ученые обходятся только кирками и лопатами. Иногда им приходится выбивать лед мощными струями воды —  такой метод применяется в северных районах Сибири. Вместо мощных тягачей останки перевозят собаки, запряженные в сани. Куратор естественной истории Ян Фридман добавил, что большинство археологических работ не финансируются в достаточной степени: «Снегоходы — единственное, что похоже на реальность». Приобрести технику, которую продемонстрировала «Lego», практически невозможно.

Внешний вид пластмассовых животных не менее далек от реальности. Палеобиолог Виктория Хэрридж рассказала, что работа археологов больше похожа на реставрацию дома. Ископаемые животные не выглядят «так же мило» до того, как их восстанавливают ученые. Топи и лед не сохраняют тела в целости, поскольку мышцы успевают разложиться или повредиться от внешних условий.

Виктория
Виктория Хэрридж во время вскрытия якутской мамонтихи. Ученые решили назвать животное Лютиком.

Но бывают и исключения. Хэрридж привела в пример останки мамонта, обнаруженного на Ляховских островах в 2012 году. Мамонтиха наполовину увязла в торфянике, когда на нее напали хищники. Они обглодали верхнюю часть тела, однако живот и ноги остались совершенно нетронутыми. Сохранился даже приятный на ощупь мех, который «можно было погладить». По словам Хэрридж, находка была совершенной.

«Это прекрасно, она как будто бы умерла на прошлой неделе».

Останки мамонтихи из Якутии считаются лучшим материалом для клонирования вымершего животного. При этом они не имеют ничего общего с красивой фигуркой из конструктора «Lego».

кровь
Во внутренностях Лютика обнаружили жидкую кровь — она сохранилась после 40 тысяч лет в зоне вечной мерзлоты.

Несмотря на неточности, ученые  рады тому, что их деятельность заинтересовала разработчиков игрушек. Исследователи считают, что стоит включить в коллекцию пещерных медведей, древних лошадей и гиен.

Особенности национального стрит-арта

Чем стрит-арт отличается от граффити, и что такое ЖКХ-арт

С наступлением весны открылся новый сезон для граффити и стрит-арта. Художники этих жанров творят не на холсте, а на фасадах домов, гаражах, заборах и не кистью, а баллончиками с краской. Кто-то относится к стрит-арту с предубеждением, или даже сравнивает с вандализмом, а кто-то посещает тематические выставки, где представлены наиболее резонансные и масштабные работы известных райтеров и арт-групп.

Граффити и стрит-арт – это почти всегда нарушение закона и вызов обществу. Художникам не хватает поля для самовыражения, ведь тех площадей для «покраса», которые под эти цели выделяет государство, катастрофически мало. Вот и приходится делать работу нелегально:  быстро, незаметно, не всегда без потери качества.

Граффити и стрит-арт не синонимы: можно сказать, что первое стало предпосылкой к возникновению второго. Само слово «граффити» произошло еще в XIX веке от итальянского термина graffito; оно использовалось для описания рисунков, оставленных на стенах Помпеи. Граффити — это субкультура создателей тэгов. Тэг — персональная подпись автора. Граффитчики не рисуют идейные сюжеты, не развивают узкий концепт, а только повсеместно оставляют свой тэг в качестве метки. Например, в Америке 60-х годов криминальные банды с помощью тэгов метили территорию, которая находилась в зоне их контроля.

Стрит-арт — это уже не просто тэги, а все разнообразие художественных изображений на стенах домов. Главное отличие стрит-арта от граффити заключается не в форме, а в содержании. Граффитисты, как правило, не пытаются донести до обывателя глубокий посыл, чего не скажешь о стрит-райтерах. Работы, выполненные в стиле стрит-арт, почти всегда являются визуальной метафорой актуальных проблем современного общества.

Нередко масштабные работы уличных художников называют муралами. Термин берет начало из мексиканской монументальной настенной живописи середины XX века, которая позднее превратилась в инструмент пропаганды. В наше время так называют роспись в духе социальной рекламы или с подачи государства, отделяя эти работы от независимого стрит-арта.

Слава ПТРК считает, что с помощью граффити можно донести не только собственную точку зрения, но и открыть людям глаза на происходящее вокруг
Слава ПТРК считает, что с помощью граффити можно донести не только собственную точку зрения, но и открыть людям глаза на происходящее вокруг

ЖКХ-арт — отдельная разновидность стрит-арта. К примеру, трансформаторные будки, детские площадки и подвалы выглядят обыденно и малопривлекательно. Для того, чтобы разбавить серость городской среды, службы ЖКХ украшают их пейзажами и другими незамысловатыми сюжетами. Некоторые стрит-райтеры делают это наивное искусство более художественно ценным, добавляя собственные элементы. Пример — работа Славы ПТРК. Он подрисовал к церкви на таком пейзаже четыре фигурки человечков в цветных платьях и масках, в которых угадываются участницы группы «Pussy Riot».

Существуют музеи, в которых собраны знаковые работы в жанре стрит-арт. В этом смысле Россия опередила весь мир: первый такой музей открылся в Санкт-Петербурге на территории действующего завода. Название говорит само за себя: Street-Art Museum. Из всех экспонатов музея только один не был сделан на заказ — это работа легенды российского стрит-арта Паши183. Это строительная плита, имитирующая плитку шоколада «Аленка» размером 18 квадратных метров. Ежегодно музей проводит международные проекты, в которых участвуют иностранные художники.

"Каждый из нас, как «Алёнка», продаётся вопреки своей воле" – Паша183 об одной из своих самых известных работ
«Каждый из нас, как «Алёнка», продаётся вопреки своей воле» – Паша183 об одной из своих самых известных работ

Любое несанкционированное вторжение в городское пространство считается вандализмом, даже если рисунок нанесен на стены заброшенных строений. Хотя есть и легальные площадки, где творить не возбраняется. К примеру, пространство «Парк 11» в Москве предоставляет стену, где можно рисовать бесплатно и законно. Единственное требование — заранее оставить заявку и согласовать эскиз. Стрит-арт – увлечение затратное, на материалы даже для небольшой работы может уйти несколько тысяч рублей.

«Дэдпул 2» побил рекорд года

Продолжение любимого комикса вышло в российский прокат

На экраны вышло продолжение так полюбившегося зрителям комикса про Дэдпула. Премьера фильма в России состоялась 17 мая. Кассовые сборы за первый день составили более 170 миллионов рублей, что на 15% меньше, чем собрал показ первой части, но тем не менее является рекордом этого года.

Кадр из фильма «Дэдпул 2»

Съёмками фильма «Дэдпул 2» занимался режиссёр Дэвид Лейч, известный своей работой над фильмами «Взрывная блондинка» и «Капитан Америка: Гражданская война». Вторая часть комикса вышла на экраны под слоганом «Дэдпул 2. Кайфуем». На этот раз Уэйду Уилсону предстоит сразиться с солдатом-полукиборгом из будущего по имени Кейбл. Чтобы одолеть злодея, Дэдпул собирает команду из супергероев. Увенчается ли их борьба победой — узнаем после просмотра.

Фото со съёмок фильма «Дэдпул»

Идея экранизации комикса «Дэдпул» зародилась в 2004 году. Кинокомпания New Line Cinema приступила к работе над фильмом, однако режиссёр Дэвид Гойер вскоре потерял интерес к проекту и переключился на другие. В 2005-м, когда New Line Cinema отказалась от реализации «Дэдпула», кинокомпания 20th Century Fox,  создавшая успешный фильм «Люди Икс: Начало. Росомаха» с участием Дэдпула, взялась за проект. История была основана на том, что Уэйда Уилсона (Дэдпула) подвергли эксперименту с мутацией, после чего его лицо и тело были обезображены, но приобрели способность к ускоренной регенерации.

В 2010 году началась работа над сценарием, в 2014-м Райан Рейнольдс был утвержден на главную роль в картине. Фильму был присужден рейтинг R, что означает наличие возрастных ограничений, причиной чему тематика  шуток главного героя. Первая часть комикса «Дэдпул» была номинирована на премию «Золотой глобус».

«Реквием по мечте» и другие фильмы Даррена Аронофски

На фестивале Telling stories fest режиссер поделился мыслями о жизни и кино

23-25 апреля в Москве прошёл фестиваль «Telling stories fest», организованный Высшей школой экономики. Одним из гостей фестиваля стал американский режиссёр и сценарист Даррен Аронофски. Учёба в колледже давалась ему непросто, но он всегда мечтал рассказывать истории и нашёл способ сделать это, создавая фильмы.

Кадр из фильма «Реквием по мечте»

Первой его нашумевшей картиной стал «Реквием по мечте», главную роль в котором исполнил Джаред Лето. Режиссёр отметил, что Джаред ответственно подошёл к съемкам:  сильно похудел, сам выполнял все трюки. Даррен добавил, что ему приятно работать с актерами, которые на съемках хотят сделать то, что ещё никогда не делали в своей жизни. «Реквием по мечте» произвёл колоссальное впечатление на публику, однако, по мнению Даррена, был не до конца понят зрителями. Аронофски вовсе не хотел снять фильм про людей, зависимых от наркотиков. Основная мысль картины в том, каково быть зависимым от мечты и быть ею же и разрушенным.

Даррен рассказал про появление своего следующего фильма «Фонтан»  с Хью Джекманом и Рейчел Вайс в главных ролях. Путь создания картины от идеи до готового материала занял у режиссера шесть лет. Идея зародилась в тридцатый день рождения Даррена: «Я задумался над тем, что в один день умру…» – шутливо объяснил он. Считая, что в Америке не проявляют должного уважения к пожилым людям и к их «фонтану душевной мудрости», Аронофски хотел привлечь внимание аудитории к этой проблеме, и, пожалуй, ему это удалось.

Кадр из фильма «Мама»

Далее Даррен заговорил о своём последнем шедевре – фильме «Мама» с участием Дженнифер Лоуренс и Хавьера Бардема. Семь месяцев Аронофски упорно работал над сюжетом и мыслями в фильме. Но, когда дело дошло до съёмок, было решено внести элементы символизма, знаки и намеки зрителю на истинную суть происходящего. Благодаря этому аудитория до последней минуты не могла понять: события в фильме реальны или же действие разворачивается «в голове» главной героини.

В завершении встречи Даррен Аронофски поделился секретом создания хорошего фильма и, в то же время, своим жизненным кредо: «Мы все рассказываем истории, это именно то что делает нас людьми, делает нас живыми; и, рассказывая, будь честен с людьми, не бойся задеть их чувства».

Пролетая мимо кассы

Достойные внимания фильмы, которые трудно увидеть российскому зрителю

По не всегда понятным причинам эти фильмы не пойдут у нас в широком прокате,  хотя они понравились не только критикам, но и публике.

1. Горе-творец / The Disaster Artist / 2017

Режиссёр: Джеймс Франко

Рейтинг RottenTomatoes: 91%
Рейтинг IMDb: 7.6

Вышедший ещё весной 2017 года «Горе-творец» Джеймса Франко добрался до российской аудитории только под конец года и то в ограниченном прокате: всего несколько дней на языке оригинале в пяти городах страны. Почему так вышло – непонятно, ведь фильм не затрагивает никаких острых политических и социальных тем.

Картина повествует о процессе создания худшего и самого бездарного фильма всех времён «Комната» (2003). Молодой актёр Грэг посещает актёрские курсы, где знакомится со странным Томми Вайсо. Постепенно друзья сближаются, даже несмотря на то что они совершенно разные, и загораются идеей снять свой собственный фильм.

Oh, hi Mark! Интересно, что в фильме есть целых 25 минут переснятых сцен оригинальной «Комнаты».

В январе 2018 года Джеймс Франко получил «Золотой глобус» в категории «Лучший актёр в комедии или мюзикле» за роль эксцентричного мастера на все руки Томми Вайсо. Вместе с наградой он удостоился и восторженных отзывов публики, которая вновь прониклась ностальгическими настроениями к любимой «Комнате» (видимо, многие «просекли», что это так плохо, что даже хорошо).

2. С любовью, Саймон / Love, Simon / 2018

Режиссёр: Грег Берланти

Рейтинг RottenTomatoes: 92%
Рейтинг IMDb: 8.1

Совсем недавний релиз (мировая премьера состоялась весной 2018 года) режиссёра Грега Берланти скорее всего не выйдет в России (до сих пор нет достоверной информации) по идеологическим соображениям, так как картина рассказывает о старшекласснике Саймоне, который боится признаться окружающим в своей гомосексуальности.

Даже не говоря о том, что фильм затрагивает тему нетрадиционной сексуальной ориентации, он всё равно заслуживает внимания, ведь это комедийная драма о дружбе, любви, доверии, отношении с родителями – в общем, о многом, что так важно каждому из нас. Фильм идеально сбалансирован: он не давит на тяжёлое положение представителей ЛГБТ и не пытается установить, что хорошо, что плохо, а просто и с юмором рассказывает историю школьника.

3. Неправильное воспитание Кэмерон Пост / The Miseducation of Cameron Post / 2018

Режиссёр: Дезире Акхаван

Рейтинг RottenTomatoes: 85%
Рейтинг IMDb: 7.1

Нашумевший победитель главного инди-фестиваля «Сандэнс-2018». Как и фильм выше, он не выйдет (скорее всего) в России из-за того, что поднимает тему гомосексуальности.

«Неправильное воспитание Кэмерон Пост» – экранизация романа Эмили Данфорт о школьнице нетрадиционной ориентации, которую родители, застукав на свидании с девушкой, отправляют в религиозный интернат в надежде на перевоспитание. Там её ждут не только молитвы и своды правил, но и новые необычные друзья, например, одноногая девушка, прячущая в протезе марихуану.

Достоинств у фильма множество: это и хорошая актёрская игра, необычный сценарий, живые герои, которым хочется сопереживать, и красивая картинка. Фильм стоит смотреть хотя бы для того, чтобы быть в курсе, что сейчас движет критиками, что завоевывает сердца людей на кинофестивалях.

К сожалению, трейлера к этому фильму нет.

4. Профессор Марстон и Чудо-женщины / Professor Marston and the Wonder Women / 2017

Режиссёр: Анджела Робинсон

Рейтинг RottenTomatoes: 87%
Рейтинг IMDb: 7.1

Marvel и DC гремят на весь мир, ежегодно выпуская по несколько супергеройских блокбастеров, а неплохой, хоть и не идеальный, фильм о чудо-женщине, который бы мог собрать у экранов кинотеатров большую аудиторию, остаётся в тени российского проката по непонятным причинам.

Картина рассказывает о профессоре Гарварда Уильяме Марстоне, изобретателе полиграфа (детектора лжи). Марстон живёт одновременно с двумя девушками и пишет историю о феминистических похождениях амазонки: и то, и другое не нравится обществу.

Фильм определённо понравится любителям комиксов, которые хотят узнать, как всё начиналось, почему полиграф связан с «лассо правды», и почему героиня одета в такой странный костюм.