Страшно или смешно? Вот в чем вопрос

Спектакль «(М)ученик»: «не высоколобый авангард, а штука для миллионов»

Премьера спектакля «(М)ученик» состоялась в 2014 году. Эта постановка режиссера Кирилла Серебренникова и сегодня на слуху. На неё публика ломится в «Гоголь-центр», билеты не так просто достать. В чем же секрет успеха спектакля и почему его стоит увидеть?

Предыстория

Спектакль Кирилла Серебренникова — сценическая версия одноименной пьесы современного немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга. Автор презентовал ее на сцене берлинского театра «Шаубюне» около пяти лет назад. До Серебренникова в России эту пьесу не ставил ни один режиссер.

Вениамин (Никита Кукушкин) и его одноклассник Григорий (Александр Горчилин)
Главный герой постановки Вениамин (Никита Кукушкин) и его одноклассник Григорий (Александр Горчилин)

Сюжет

В центре постановки школьник Вениамин (его играет актер «Гоголь-центра» Никита Кукушкин). Парень прочел Библию от корки до корки и возомнил, что теперь знает все о моральных нормах. Руководствуясь библейскими заветами в собственной жизни, он видит свою миссию в том, чтобы нести истину другим  и предостерегать их от греховных поступков. Вот только вера в случае Вениамина принимает вид религиозного фанатизма, а проповедь оборачивается принуждением к беспрекословному следованию священному писанию. Это не случайно, ведь мальчик не может понять лицемерное и грешное общество, забывшее о евангельских заветах. Общение с юным проповедником становится серьезным испытанием для окружающих: он строго и даже истерично наставляет мать, одноклассников и учителей.

Прав ли Вениамин в своем стремлении навязывать всем моральные нормы? Где та грань, что отделяет принципиальность от нетерпимости, свободу от вседозволенности, а веру от фанатизма? Над этими вопросами режиссер предлагает задуматься зрителям.

Мать Вениамина Инга (Юлия Ауг) и школьные учителя Ирина Петровна (Ирина Рудницкая), Людмила Ивановна (Светлана Брагарник)

Немецкая драматургия с русском акцентом

Спектакль «Гоголь-центра» хоть и поставлен по пьесе немецкого драматурга, адаптирован к российским реалиям. Например, директором школы в спектакле является женщина, а не мужчина, пастора заменяет православный священник, а имена героев — ничто иное как русские кальки с немецкого. Однако это детали, а главное заключается в другом: пьеса Мариуса фон Майенбурга выглядит органично на подмостках «Гоголь-центра», поскольку проблемы современного европейского общества созвучны российским.

В рецензии на фильм «Ученик» (кинокартина Кирилла Серебренникова по пьесе «(М)ученик») критик Антон Долин предлагает несколько ключей к пониманию произведения. По его мнению, картина прежде всего «о фанатизме и оскорблении чувств верующих, но еще — о современной системе образования, об антисемитизме, о гомосексуализме, о лицемерии, обо всех формах тоталитаризма». Кого винить в том, что мир переполнен злом? Долин даёт ответ и на этот вопрос, критик уверен: режиссер Серебренников «пытается даже не сказать, а прокричать» о том, что «во всем страшном, что творится вокруг, виноваты мы сами — и ответственны тоже».

Вениамин (Никита Кукушкин) и его мать Инга (Юлия Ауг)

По словам журналистки Аллы Шевелевой, у Серебренникова получился на редкость точный спектакль о жизни современного общества, «временами гомерически смешной, временами — до дрожи страшный». Противоречивую природу спектакля отметил и журналист Александр Уржанов. Вот что он написал в Facebook под впечатлением от этой постановки:

«Третий день не идёт из головы гогольцентровский «Мученик» (…) Это не высоколобый авангард, а штука для миллионов, страшная и смешная — круче, чем кино».

Кирилл Серебренников в «(М)ученике» сталкивает зрителя с острыми проблемами общества. Страшно это или смешно? Каждый пусть решает сам.

Твин Пикс: провал или шедевральное возвращение?

Критики насмехаются, а телезрители с упоением смотрят новую версию мистического сериала

Режиссер проекта Дэвид Линч три года назад в своем твиттере намекнул на продолжение истории. С тех пор фанаты ждали премьеру предвкушая, как они вновь будут наслаждаться мистическим сюжетом под гипнотизирующий саундтрек.

За что же все так любят Твин Пикс? Во-первых, за неповторимую атмосферу, за обволакивающий дрим-поп, дух американской провинции и мистический сюжет. Во время выхода первых серий, аудитория 90-х считала, что это обычный детектив, каких много. Но невероятная история, в ходе которой Линч вертит героями как хочет, не может называться тривиальной. Игра актеров, прекрасной Шерилин Фенн и утонченного Кайла Маклахлена, заворожила зрителей.

Время идет, актеры стареют, и предпочтения меняются. Но в отличие от неудачного перезапуска «Секретных материалов», рейтинги продолжения «Твин Пикса» на портале IMDb буквально взлетели в ночь премьеры. Режиссер проекта смешал ностальгическую версию 90-х с более холодной и жестокой версией 2017 года.

Не обошлось без резких комментариев премьеры. Например, в издании The Guardian Твин Пикс назвали наркоманским бредом,  а его сюжет — утробной вакханалией. А очерк на сайте Канобу в оскорбительной манере утверждает, что Линч не нужен, лишь потому, что на платном американском телеканале премьеру посмотрело всего 506 тыс. человек.

Для многих «Твин Пикс» остался непостижимым, но он превращает телевизор в портал, из которого может вырваться нечто ужасное или поразительное в любой момент. Именно за это сериал любят и смотрят от мала до велика. Множество новых странных символов и необъяснимых явлений делают сцены в Черном вигваме еще более тревожными, чем в финале второго сезона или даже в приквеле «Твин Пикс: Сквозь огонь». Эти сцены доказывают, что за 10 лет отдыха от кинематографа, Дэвид Линч не утратил ни капли своего воображения. В новых сериях режиссер сохранил и несколько старых образов, чтобы обеспечить зрителю месяц беспокойного сна.

Оригинальный «Твин Пикс» был завязан на двух вопросах: «Кто убил Лору Палмер?» и «Что за чертовщину я смотрю?». Вновь поднимать первый вопрос уже не актуально, но зато создатели знают как заставить вас задавать второй снова и снова.

Третий сезон «Твин Пикс» можно посмотреть на «Амедиатеке».

Новый антиутопический мир

Почему стоит посмотреть сериал "Электрические сны Филипа К. Дика"

Недавно вышли первые четыре серии научно-фантастического сериала «Электрические сны Филипа К. Дика». Единой сюжетной линии в сериале нет: каждый эпизод – самостоятельное произведение, основанное на рассказе американского фантаста Филипа Дика. Рассказываем, почему «Электрические сны» достойны внимания зрителя.

Сюжеты

Каждая серия – экранизация короткого рассказа, поэтому сюжеты здесь очень динамичны. Первый эпизод, который называется «Шляпник» – это пост-интернетная антиутопия; здесь рассказывается о мире, в котором противостоят друг другу люди и «щупы» – мутанты, умеющие читать мысли. Сценаристы не тратят время на описание общественного уклада и предыстории, – они сразу бросают зрителя в гущу событий. Мы попадаем на демонстрацию людей против щупов, которая через минуту оборачивается кровавым столкновением с полицией. С первых секунд нас знакомят с главными героями. Это харизматичный спецагент Росс, влюблённый в свою шляпу, и щуп Гордон, влюблённая в Росса. Пока город охвачен протестами, между героями закручивается роман. Эта история полна неожиданных поворотов: Росс не так прост и прямолинеен, а Гордон не столь бесхарактерна, как может показаться на первый взгляд, да и щупы – не пассивные жертвы дискриминации. Финал этой серии будет шокирующим, но не будем разрушать интригу.

В следующих трёх сериях сюжет развивается столь же непредсказуемо. Во втором эпизоде – ностальгии и душераздирающий финал, в третьем – запутанная история неблагополучной семьи; а последняя из вышедших серий и вовсе станет эмоциональными «американскими горками» и напомнит антиутопию «О дивный новый мир» Олдоса Хаксли.

Философия

Что такое душа? Возможно ли простить предательство? Что делает человека человеком? Что важнее – надёжность и стабильность или непредсказуемость и перемены? Оправданы ли жертвы ради благополучия общества? Сериал заставляет задуматься над этими и многими другими вопросами бытия.

«Электрические сны Филипа К. Дика» уже успели сравнить с известным британским сериалом «Чёрное зеркало» из-за его философской подоплёки и сатиры на общество потребления, политический произвол и господство технологического над человеческим. Каждая серия – это новая моральная дилемма и новый антиутопический мир. Колумнист The Guardian Сэм Вулластон о первом эпизоде пишет так:

«Эпизод «Шляпник» поднимает вопросы не только о государственном надзоре, предрассудках и правах человека, но также о технологиях, о связи власти и знания, о доверии, о демократии и даже об эволюции».

Однако третий эпизод («Проездной») – не о системе, но о человеке. Главный герой Эд – классический «маленький человек», рядовой работник железной дороги. Его сын страдает от неконтролируемых приступов гнева, что разрушает семью и превращает жизнь героя в сущий кошмар. Неожиданно Эду выпадает шанс изменить жизнь. Фантастическим образом он попадает в другое измерение, где время остановилось, где нет боли, где можно спрятаться от реальности. Что он выберет – счастливую утопию или родного сына, от которого одни несчастья?

Эстетика

Визуальная составляющая сериала продумана детально. Но особого внимания заслуживает эстетика второй серии: эпизод повествует об индустрии межпланетного туризма – космические пейзажи захватывают дух. Неоновые цвета, неонуар, продуманные до мелочей костюмы персонажей – из всего этого складывается эстетика сериала.

«Электрические сны Филипа К. Дика» придутся по вкусу не только любителям научной фантастики, но и ценителям хорошего кино со сложными сюжетами, неожиданными концовками и многоплановыми персонажами.

 

Кто получит Оскар-2018: первые прогнозы

Предсказания кинокритиков

Гонка за Оскаром в самом разгаре! Кто же получит заветную статуэтку? Кинокритики и зрители уже начали обсуждать потенциальных номинантов и оценивать шансы фильмов, представленных за последние несколько месяцев на кинофестивалях в Каннах, Венеции и Торонто. Напомним, 90-я церемония вручения премии Оскар состоится 4 марта 2018 года.

«Нелюбовь»

Россию представит фильм «Нелюбовь» режиссера Андрея Звягинцева. Это история о неблагополучной московской семье. Супруги (Женя и Борис) уже давно строят каждый свою жизнь, но официально не разводятся. Из-за постоянных конфликтов муж с женой не уделяют должного внимания своему 12летнему сыну Алёше, который очень болезненно переживает ссоры родителей. Внезапно для всех мальчик пропадает. Весь оставшийся фильм посвящен поискам ребенка.

Помимо «Нелюбви» в числе конкурсантов были кинокартины «Аритмия» Бориса Хлебникова, «Теснота» Кантемира Балагова и «Матильда» Алексея Учителя. Стоит отметить, что это не первая номинация Звягинцева. В 2014 году российская лента «Левиафан» также была выдвинута в этой номинации, но осталась без статуэтки.


«Битва полов»

Фильм основан на подлинной истории соперничества двух звезд мирового тенниса: Бобби Риггса и Билли Джин Кинг. По сюжету фильма Риггс, 55-ти летний чемпион Уимбилдона, заявляет, что даже будучи пенсионером сможет обыграть любую теннисистку. Билли борется за права женщин – за их место в спорте – и в конце концов принимает вызов Риггса. Кинг понимает, что от исхода матча зависит не только ее собственная карьера, но и то, как в дальнейшем будет восприниматься женский теннис.

Это не первая экранизация легендарного противостояния: в 2001 году вышел фильм «Когда Билли побеждает Бобби», а в 2013 в кинотеатрах показывали документальную картину «Битва полов». Тема актуальна и по сей день, что увеличивает шансы картины быть номинированный на Оскар.

 

0000Вероятные номинации на «Оскар» 2018:

Лучшая женская роль – Эмма Стоун

Лучший оригинальный сценарий – Саймон Бофой


«Мама!»

В числе номинантов может оказаться фильм с очень низкими зрительскими оценками. Нашумевшая кинокартина Даррена Аронофски получила множество негативных отзывов от публики Венецианского кинофестиваля и весьма сдержанные рецензии критиков. На портале CinemaScore «Мамаполучила и вовсе самую низкую оценку из возможных – F.

Главные героиэто молодая супружеская пара: жена (Дженнифер Лоуренс), которая украшает каждый угол дома, и мужпоэт (Хавьер Бардем), пребывающий в состоянии творческого кризиса. Влюбленных не пугают бытовые проблемы, они счастливы и беззаботны. Но всё меняется, когда в доме появляются нежданные гости. Как хорошие хозяева, главные герои приветливо встречают незнакомцев и помогают им обустроиться. Со временем влюбленные понимают, что их жизнь начинает рушиться из-за вторжения, а гости не собираются уезжать.

Едва ли «Мама!» попадет в категорию «Лучший фильм», однако Дженнифер Лоуренс может рассчитывать на свою пятую номинацию.

0000Вероятные номинации на «Оскар» 2018:

Лучшая женская роль – Дженнифер Лоуренс

Лучшая операторская работа


 

«Тёмные времена»

Фильм основан на реальных событиях: это история противостояния Уинстона Черчилля и Адольфа Гитлера. Успехи нацистов взбудоражили британское сообщество, но вопреки давлению и страху Черчилль остаётся верен своим принципам.

В комитете Оскара любят хорошую биографию и таких актеров, как Гари Олдман. Кинокритики утверждают, что фильм получился «слишком английским», но Гари Олдман обязательно получит статуэтку за лучшую роль.

«Темные времена» не единственная кинокартина о Второй мировой войне, которая заслуживает внимания.

0000Вероятные номинации на «Оскар» 2018:

Лучший фильм Лучший монтаж

 Лучшая мужская роль – Гари Олдман Лучший дизайн костюмов

                                          Лучший режиссер – Джо Райт Лучший грим и прически

                                          Лучший оригинальный сценарий – Энтони МакКартен                                                                                                                                                                                      Лучший саундтрек


 

«Дюнкерк»

В картине «Дюнкерк» Кристофер Нолан рассказывает историю спасения трехсот тысяч солдат. Фильм основан на реальных исторических событиях (Дюнкерская операция). События начинаются с противостояния британских и союзных войск с силами противника. Оказавшись в ловушке на пляже, солдаты надеются только на чудо, в то время как противник приближается всё плотнее. Иначе говоря, «Дюнкерк» – это история бегства.

Этот исторический факт британцы оценивают неоднозначно: для них Дюнкеркская операция – одновременно и триумф, и катастрофа. В фильме можно не только проследить отношение Нолана к этому событию, но и понять, что для режиссера значит война вообще.

 

0000Вероятные номинации на «Оскар» 2018:

Различные технические номинации

Лучший фильм – «Дюнкерк

                                         Лучший режиссёр – Кристофер Нолан


Напомним, что это лишь прогнозы на предстоящий «Оскар». Официально номинанты станут известны 4 марта 2018 года. Мы обязательно опубликуем победителей главной кинематографической премии.

Американский кинофестиваль в России

Что приготовил зрителям "Амфест"?

На протяжении 12 лет в России проводится фестиваль американского кино «Амфест». Это настоящий пир для киноманов: Голливуд здесь мирно сосуществует с малобюджетным независимым кино. Фестиваль знакомит российского зрителя с новыми картинами made in USA. Плейлист «Амфеста» не делит фильмы по жанрам: в программе как парадоксальные комедии и мюзиклы, так и суровые триллеры и драмы, основанные на реальных событиях. В 2017 году показы проходят в 22 российских городах с 27 сентября по 31 октября.

Из 19 картин особое внимание зрителей и критиков привлекли 7. Попробуем разобраться, что в них радует глаз и западает в душу.

«Сильвио»

Каждый раз на фестивале один фильм, снятый в стиле мамблкора, единодушно признаётся шедевром. В 2017 году честь настоящих независимых фильмов отстаивают Кентакер Одли и его «Сильвио» – картина об антропоморфной горилле, которая пытается найти своё место под солнцем и стать частью мира людей. Этот фильм является расширенной версией интернет-проекта «Просто Сильвио», который «жил» на Vine – социальной сети, которая позволяет создавать ролики длиной в шесть секунд. Деньги для съёмок полнометражного фильма собирали через краудфандинг. Наблюдать за жизнью Сильвио интересно даже тем, кто не был знаком с его творчеством ранее. В нём есть нечто трогательное и хрупкое, его чудаковатая скромность привлекает. За деятельностью гориллы в фильме скрываются узнаваемые современным человеком вопросы творческой независимости, славы и жизни в обществе.

Сильвио Бернарди
Сильвио Бернарди

«Позови меня своим именем»

Сенсационный фильм итальянского постановщика Луки Гуаданьино «Позови меня своим именем» также не останется вне списка, ведь ещё до начала «Амфеста» он считался одной из главных картин фестиваля. Объясняется это широким признанием публики на кинофестивале в Торонто, который прошёл 7-17 сентября, а также восторженными отзывами мировых критиков. Отталкиваясь от такой реакции, создатели драмы уже сейчас могут быть уверены, что свои премии в надвигающемся наградном сезоне они получат. Начало положено: 11 октября стало известно, что Тимоти Чаламет, исполняющий роль 17-летнего Элио, получит награду Hollywood Film Awards за «Прорыв года среди актеров».

«Сделано в Америке»

Криминальный боевик Дага Лаймана «Сделано в Америке» дал старт фестивалю 27 сентября. На Западе фильм хвалят, говорят, что он поможет исполняющему главную роль Тому Крузу освежить свою карьеру после «Мумии» и второго «Джека Ричера». Барри Сил – герой Круза – реальная личность, центральный персонаж событий, которые имели место на рубеже 1970-80х годов. Талантливый пилот, он подпольно занимается контрабандой сигар до тех пор, пока его не вербует ЦРУ для съёмок фото-компромата на «врагов демократии». Работая на территории Латинской Америки, он вскоре знакомится с Пабло Эскобаром, вместе с которым они начинают перевозить кокаин и сказочно богатеют. Барри воплощает в себе американский менталитет. Несколько утрированно, но живописно. Эта энергичная и неординарная история вернула Лаймана-режиссёра на путь истинный после неудачной военной драмы «Стена».

«Реальный Рокки»

«Реальный Рокки» – биографический фильм о боксёре-тяжеловесе Чаке Вепнере. Он стремится к двум вещам одновременно, пытаясь совместить воспитание дочери и семейную жизнь в целом с дорогой на боксёрский Олимп. Название фильма отсылает зрителя к фильмам про Рокки Бальбоа неслучайно: судьба героя новой ленты и его прототипа в исполнении Сильвестра Сталлоне во многом идентичны. Роль Чака исполнил Лив Шрайбер, знакомый зрителю по трилогии «Крик» и роли Саблезубого в истории Росомахи. На экране также появятся его супруга Наоми Уоттс, Элизабет Мосс и Рон Перлман. Однако не стоит забывать, что этот фильм прежде всего художественный, и это значит, что история будет рассказана не полностью, а лишь в общих чертах познакомит нас с персонажами и ключевыми событиями.

«Приключения медведя Бригсби»

Организаторы фестиваля настоятельно рекомендуют всем посмотреть этот фильм. Тёплая лента «Приключения медведя Бригсби» выстроена в форме детской телепередачи для Джеймса – единственного зрителя. Мальчик был выкраден психически нестабильным героем Марка Хэмилла, который держал ребёнка взаперти, в подземном бункере. Но однажды этому приходит конец, и Джеймс возвращается к настоящей семье. Та учит его «наземной» жизни, но для полного счастья герою не хватает его любимой телепередачи и её бессменного «ведущего» – медведя Бригсби. Джеймс решает снять финальный полнометражный фильм о друге детства, в чём ему помогают его близкие, родные, полицейские и даже псевдородители. Дебютный фильм Дэйва МакКэри получился странным и сумасбродным, однако он наглядно показывает, как из истории для одного человека рождается культ для миллионов ему подобных.

«Порту»

Гэйб Клингер стал одним из последних режиссёров, с кем успел поработать погибший летом прошлого года Антон Ельчин. Вместе с актрисой Люси Лукас они создали фильм-пазл «Порту» – меланхоличное произведение, фрагментарную историю любви двух героев, нашедших друг друга в ночном кафе на португальском побережье. Пазлом эта картина названа из-за необычной хронологии: в один момент мы наслаждаемся тем, как Джейк и Мати смотрят друг на друга, гуляя по безлюдным вечерним улочкам, а затем неожиданно перемещаемся в бессчастную старость Джейка. Фильм состоит из трёх новелл, последняя из которых объединяет две предыдущие, что делает киноленту похожей на детективную мелодраму, если можно представить себе существование такого жанра.

Кадр из фильма "Порту"
Кадр из фильма «Порту»

«Маршалл»

«Маршалл» Реджинальда Хадлина – эксклюзив на «Амфесте», так как у него ещё не было мировой премьеры. Лента рассказывает подлинную историю Тэргуда Маршалла – первого афроамериканца, ставшего судьёй Верховного суда США. Биографический фильм описывает зарю его карьеры до назначения – конца шестидесятых. В этот период ему попадается резонансное дело, связанное с расовой сегрегацией. Маршалл-адвокат обязан выиграть это дело, чтобы открыть правду, избавить людей от предрассудков и положить начало движению за гражданские права. В фильме мы увидим Кейт Хадсон, Дэна Стивенса, Джоша Гэда и Чедвика Боузмана в роли Маршалла.

Первая волна «Амфеста» подошла к концу, оставив приятное послевкусие. Организаторы добавляют в программу новые сеансы, что значит лишь одно: фестиваль привлёк больше зрителей, чем ожидалось. И это несомненное достижение создателей представленных кинолент. Теперь надвигается вторая волна с принципиально иным кино – звёздным, потенциально нацеленным на «Оскар». Совсем скоро зрители насладятся драмой «Сильнее» с Джейком Джилленхолом и Татьяной Маслани и уже знакомой нашим читателям картиной «Позови меня своим именем» с Арми Хаммером и Тимоти Чаламетом.