Потепление на 38 параллели

Две Кореи пройдут на открытии Олимпиады под единым флагом

Спортсмены из КНДР и Республики Корея на открытии Зимних Олимпийских игр в Пхёнчхане будут идти под единым флагом. Корейский полуостров также выдвинет на играх объединённую женскую хоккейную сборную.

Такое решение приняли переговорщики из обеих стран на встрече, проходившей в закрытом формате на нейтральной полосе в деревне Пханмунджом. Подобные переговоры — первый шаг навстречу после инцидента десятилетней давности, когда на Олимпийских играх в Китае северокорейские делегаты отказались шествовать рядом с атлетами из Республики Корея.

Олимпийская оттепель на Зимней олимпиаде
Флаг единой Кореи под олимпийскими кольцами

Потепление отношений на Корейском полуострове в преддверии Олимпиады обсудили глава северокорейского комитета по объединению и его коллега из Южной Кореи. Результатом переговоров стала активизация обмена в гуманитарной сфере, а также восстановление  военного канала связи впервые с 2013 года. Страны решили работать в направлении снижения напряжённости на 38 параллели и продолжать диалог.

Хозяйка Олимпиады окажет финансовую помощь атлетам из КНДР во время игр и даже рассмотрит временное приостановление введённых в отношении этой страны ограничений, чтобы на Олимпийские игры могли приехать чиновники из Корейской Народно-демократической Республики.

Плакат с портретами лидеров Северной и Южной Кореи. Ким Чен Ын и Мун Джеин. Фото: Lee Jin-man / AP

Республика Корея намерена принять около 500 делегатов из КНДР на период игр. Пхеньян планирует, что на Паралимпийские игры, которые состоятся в начале весны, отправятся около 150 человек.

Решение двух стран уже получило одобрение президента Международного олимпийского комитета Томаса Баха, который назвал этот шаг важным не только для самих стран, но и для всего олимпийского движения.

Надписи «единая Корея», «Вперёд»
Корейцы с плакатами в пользу «Единого флага»

Южнокорейский Пхёнчхан будет принимать XXIII Зимние Олимпийские  в феврале. Российская сборная была отстранена от них в связи с обвинениями в использовании допинга. Спортсмены, из России подтвердившие свою чистоту, выступят в форме без национальной символики и только под олимпийским флагом.

Поэтический рейв: мат и техно

Как проводит вечера московская андеграундная интеллигенция

1 декабря в баре DISSIDENT современные поэты читали публике свои стихи, пока музыканты заставляли технику издавать звуки, погружая посетителей в состояние транса. Все это входило в программу так называемого «интеллигентного рейва» Eternal Poetry («вечная поэзия»).

На входе в бар образовалась огромная очередь. На улицу в странном белом комбинезоне с надписью «15 граммов счастья» вышла Варвара Рубановская, главный организатор мероприятия, московская поэтесса:

«Я ожидаю выхода на какой-то трансцендентальный уровень, выхода за пределы, на границу рационального и иррационального, чтобы все ******** (сошли с ума). В общем, жду взрыва».

Внутри громко играл нью-вейв и толпились люди. По залу бегал ребенок лет трех, с интересом разглядывал посетителей концерта, подходил к ним и бил по коленкам. Возле входа в бар курила парочка, обсуждая Шопенгауэра:»Страдание первично, поэтому мы курим плохие сигареты?»  Организатор, запуская опоздавших гостей, обсуждала с гардеробщиком Набокова.

Публика с бесплатными напитками в ожидании вечера
Публика с бесплатными напитками в ожидании вечера

Парень с синими волосами и пирсингом, представившийся Сашей, стоял в углу, держа в руках бокал вина. «Вообще о мероприятии я узнал из группы Паши Никулина, слежу за его творчеством. Хочу услышать, как вживую он читает свои стихи. И вообще я что-то зачастил на поэтические вечера».

В 9 вечера Рубановская подошла к микрофону и крикнула : «Мы — поэты нового времени, а старые поэты зашкварились!»

Первым читал Паша Никулин, главред «moloko plus«. На шее у него большими буквами было вытатуировано BORN FREE («рожден свободным»). Первое стихотворение было посвящено отказу от всего, к чему привыкли люди: тела, голоса, семьи, этничности, гендера и даже чечевичного супа. «Ты говоришь, что отказываешься, но ты не отказываешься!» — раздался голос из зала. На одно из стихотворений Никулина ушло 20 минут, каждая  строчка начиналась словом «менты». Пашу слушали, затаив дыхание.

Зрители наблюдают за выступлениями
Зрители наблюдают за выступлениями

Потом выступал Артем Коновалов. «Артем, зажги, а потом буду зажигать я!» — воскликнула Рубановская. Артем отложил в сторону микрофон и начал чуть ли не кричать. Его стихи про революцию, анархизм и современное общество публику не впечатлили. Многие потянулись из зала за остатками бесплатной еды и выпивки. После первого стихотворения кто-то крикнул: «Эшкере!». Артем сказал, что 30 минут — слишком много для поэта и замолчал. Какой-то мужчина увел его из зала со словами: «Все, наш мальчик закончил».

На сцену вышла Рубановская:

«Ну вы-то все понимаете, что сейчас будет гвоздь программы! Мы провозглашаем конец эпохи тотальной иронии постмодерна!»

Варвара пригласила всех пройти в соседний зал, чтобы посмотреть клип на ее стихотворение FATUM. Вместо клипа проектор показывал лишь синий экран. «Это постмодерн, это искусство, так задумано!» — крикнула Рубановская, вернулась на сцену и начала читать стихи. В зале заиграло техно. Мелодичный голос поэтессы накладывался на музыку, а сама Рубановская совершала странные телодвижения, то ложась на сцену и свешиваясь с нее, то раскачиваясь из стороны в сторону. Первые стихи были посвящены смерти. «Мне было 18, и мне было ***** (плохо)». К концу стихи стали жизнерадостней, а музыка — громче. Сказав, что «горечь старых ран» будет залечена, Рубановская сбежала со сцены и бросилась обнимать зрителей. «Ну че, давайте готичный клип позырим уже,» — предложила она после этого.

Варвара Рубановская во время выступления
Варвара Рубановская во время выступления

На этот раз проектор показал не синий экран, а черно-белый. Клип был о том, как мужчина в черном убивает Рубановскую и несет ее труп через лес. На фоне слышались строки стихотворения «о любви и смерти как фундаментальных основах бытия» (определение самой поэтессы). Клип закончился, раздались аплодисменты. Варвара представила молодого режиссера Юрия Зайцева, снявшего клип, и предложила публике посмотреть во второй раз. «Шучу, — сказала она и засмеялась, — лучше войдем в транс». Начался электронный сет от Sharkeisha. Большая часть посетителей ушла, остальные в течение получаса покачивались из стороны в сторону под электронику. Внезапно музыка оборвалась. Интеллигентный рейв подошел к концу.

На выходе я поговорила с гардеробщиком Иваном, который рассказал, что служил в Донецком ополчении. «Очень здорово, что в наше время — время компьютеров, интернета, андроидов — люди читают стихи. Я вообще поэзию люблю, особенно Серебряный век. Современную, правда, не знаю, но отношусь все равно хорошо», — сказал он.

Иван принес моё пальто, и я вышла из бара.

«Ты — каменный, а я пою, ты — памятник, а я летаю…»

В Москве будут установлены памятники Цветаевой, Третьякову и Гиляровскому

Памятник коллекционеру Сергею Третьякову будет возведен на входе в парк «Сокольники», так решила комиссии по монументальному искусству, пишет Интерфакс. С инициативой установки монумента выступило руководство парка, но на собрании членов Мосгордумы идея вызвала споры: так, например, разделились мнения относительно роли мецената в создании и развитии парка. Тем не менее вскоре будет объявлен закрытый конкурс, и автор лучшего проекта памятника Третьякову получит 1,5 млн рублей.

Памятник Марине Цветаевой в Борисоглебском переулке
Памятник Марине Цветаевой в Борисоглебском переулке

Депутаты также определились с местом для памятника Марине Цветаевой. Монумент появится в районе Строгино, во дворе гимназии № 1619, носящей имя поэтессы. Предложение поступило от депутатов Мосгордумы. Скульптур Зураб Церетели поддержал инициативу депутатов, подарив памятник городу. Все расходы по установке памятника возьмёт на себя гимназия.

Кроме того, депутаты решили перенести место будущего памятника писателю Владимиру Гиляровскому с Хитровской площади в Столешников переулок Тверского района Москвы. Ранее в этом же переулке 7 декабря открылся филиал Музея Москвы — Центр Гиляровского. Выбрать вариант будущего памятника может каждый в театре «Русская песня», проголосовав за понравившуюся скульптуру с помощью фишек. На выбор представлены две работы, голосование продлится до конца года.

Памятник Владимиру Гиляровскому во дворе музея Москвы
Памятник Владимиру Гиляровскому во дворе музея Москвы

«Он не боялся ошибаться»

Станислав Кучер – про Бориса Немцова, через два года после его убийства

Станислав Кучер, журналист, общественный деятель, кинорежиссёр-документалист, теле- и радиоведущий. Член Президентского Совета по развитию гражданского общества и правам человека.
Станислав Кучер, журналист, общественный деятель, теле- и радиоведущий. Член Президентского Совета по развитию гражданского общества и правам человека.

Бориса Немцова я знал лично. Мы познакомились, когда я был ведущим программы «Прогнозы недели» на ТВ-6. Один раз брал у него интервью, когда он еще был губернатором Нижнего Новгорода. Позже я стал ведущим программы «Обозреватель», главной политической программы на ТВ-6, в сфере внимания которой была в том числе судьба Немцова как яркого молодого лидера.

В 1997 году он приехал в Москву и стал работать в правительстве, а позже стал первым вице-премьером. Тогда он был частым гостем у нас в студии. После записи мы часто пили чай и не только чай, обсуждая события в стране и мире. Тогда мы с ним подружились, точнее, у нас установились дружеские отношения.

Быстро перешли на «ты», несмотря на то что он занимал высокий пост в правительстве, а я был моложе его на 12 лет.

Мне очень понравились с самого начала его искренность и готовность отстаивать свою точку зрения перед каждым соотечественником вне зависимости от статуса – черта, несвойственная для политиков вообще и для политиков того времени в частности. Политики, занимавшие высокие посты, все-таки «несли себя», ощущая некий груз социальной ответственности, старались казаться очень серьезными. Немцов таким не был – он всегда был «своим парнем», и это, безусловно, подкупало.

Поражала его неспособность обижаться, или, во всяком случае, способность подниматься над обидами. Я мог ему совершенно спокойно сказать: «Борис, ты отличный парень, но плохой политик», и он не обижался, спрашивал, что я имею в виду. Тогда я объяснял ему, что политик должен уметь интриговать, идти на компромиссы, делать все, чтобы получить максимальный объем власти, чтобы потом влиять на происходящее, «а ты, Боря, не из таких, потому что ты ведешь себя слишком открыто, дерешься с открытым забралом». Он отвечал: «Ты, может быть, прав, но я не умею интриговать и не хочу учиться». Для Бориса такие понятия как честь, верность слову, совесть, порядочность были не простыми словами.

Он не боялся ошибаться. В недавно вышедшем фильме «Слишком свободный человек» очень хорошо показано, как он жил, работал, боролся и ошибался. У многих моих ровесников и людей моложе меня сложилось впечатление, что и Немцов, и Рыжков, и Чубайс, и Березовский – это одна большая банда из девяностых, которая грабила страну и больше ничем не занималась. В этом фильме показано, что на самом деле Немцов боролся с Березовским и Гусинским, и в этой информационной войне с олигархами Немцов очень серьезно пострадал. Огромная часть населения страны, смотрящего телевизор, была настроена против него. У них Немцов ассоциировался с грабительским капитализмом, в то время, как он на самом деле бросал этому серьезный вызов.

В самом начале он поддерживал Путина, партия СПС шла на выборы в 2003 году под лозунгами «Путина в президенты, Кириенко в Думу». Борис не стеснялся признавать эти ошибки, собственные ошибки.

Он был просто классным парнем. На меня производила впечатление его любовь к жизни в самых разных ее проявлениях. Он старался воспринимать жизнь как вызов или приключение, а не как драму или трагедию. Уже после сорока  освоил кайтсерфинг. Однажды в Греции его отнесло далеко в море, кайт порвался и он несколько часов добирался до берега один на один со стихией. Он не боялся, он жил опасно. Борис понимал, что только так и стоит жить, потому что любая другая жизнь скучна и неполноценна.

Марш памяти во вторую годовщину убийства Бориса Немцова. EPA/MAXIM SHIPENKOV
Марш памяти во вторую годовщину убийства Бориса Немцова. EPA/MAXIM SHIPENKOV

Для многих путь Немцова – путь неудачника, который сначала очень высоко забрался, а потом серьезно упал, вплоть до того, что его вместе с участниками уличных протестов били, затаскивали в автозак, а однажды он встречал в камере Новый год. С ним довольно давно перестали обращаться как с представителем номенклатуры. Была видимость движения по нисходящей, но на самом деле, по моему мнению, он, наоборот, становился мудрее, опытнее, активнее и, безусловно, будь он жив сейчас, он мог бы бросить очень серьезный вызов любому кандидату на следующих выборах.

Винил живёт и побеждает

Вечная молодость грампластинки на фоне полуторавековой истории звукозаписи

Виниловые пластинки – знаковое явление культуры XX века. В начале 80-х компакт-диски практически полностью вытеснили их, однако в последние несколько лет винил снова набирает популярность. Проигрыватели и пластинки на любой вкус продаются в специализированных магазинах, их покупают любители ретро, коллекционеры и ценители качественного звука. Заглянем в историю звукозаписывающих технологий, в которой грампластинкам по праву принадлежит почётное место.

С чего все началось?

В 1877 году Томас Эдисон на своем рабочем месте у телеграфа заметил, что, проходя по отверстиям в перфоленте, контакты аппарата издают звуки разной высоты. А спустя несколько месяцев изобретатель получил патент на первое в мире устройство для записи и воспроизведения звука – фонограф. Эдисон предполагал использовать прибор для записи аудиокниг для слепых, говорящих часов, записи речей известных людей, создания музыкальных шкатулок. Воспроизводить на нём настоящую музыку было ещё невозможно.

Томас Эдисон
Томас Эдисон с фонографом, 1878 год

Попробуем разобраться в сути работы фонографа Эдисона, так как этот прибор стал первым шагом к появлению граммофона и впоследствии виниловой пластинки.

Звуковые колебания в нём передаются на резец, который наносит борозду определенной формы на носитель (у Эдисона это был валик, покрытый воском). Резец колеблется в соответствии с высотой звука, поступающего на звукозаписывающую машину. Образующиеся на носителе канавки и есть те звуковые дорожки, которые впоследствии будет считывать игла проигрывателя.

Со временем технологии шагнули вперед, но принцип остался прежним. В том же 1877 году американский изобретатель Эмиль Берлинер запатентовал свою усовершенствованную версию фонографа и назвал ее граммофоном. В нем звук записывался на цинковую пластину.

Этикетка пластинки из шеллака, 40-е годы
Этикетка пластинки из шеллака, 40-е годы

Затем было несколько попыток найти подходящий  материал для изготовления пластинок, одновременно недорогой и прочный. Сначала использовали эбонит, потом шеллак. Пластинки получались толстые, тяжелые и хрупкие, не прочнее стекла. На одну пластинку по-прежнему помещалась всего одна песня, а при частом прослушивании материал деформировался и приходил в негодность. Кроме того, иглы приходилось менять почти после каждого прослушивания, а если этого не сделать, то пластинка портилась еще быстрее.

Реклама первых долгоиграющих пластинок, 50-е годы
Реклама первых долгоиграющих пластинок, 50-е годы

Настоящая революция в технологии производства пластинок произошла в связи с появлением  винилата. В 1948 году компания «Колумбия» выпустила первую партию виниловых пластинок, и они принципиально отличались от старых образцов. Прочные, долгоиграющие (могли звучать до 45 минут) пластинки получили название Long Play. В то же время появились  пластинки Single (по одной композиции с обеих сторон), Extended Play (мини-альбом, на каждой стороне 2-4 композиции) и Maxi-Single (3-4 композиции).

 

А что было у нас?

В СССР грамзаписи выпускались ещё до войны. С 1950 года начался массовый выпуск долгоиграющих пластинок. Их делали на Апрелевском заводе под маркой «Мелодия», долгое время являвшейся единственной государственной организацией в этой сфере.

Подпольная запись на рентгеновском снимке
Подпольная запись на рентгеновском снимке

По идеологическим соображениям не любая музыка допускалась к записи и продаже. Но нелегальные студии звукозаписи радовали ценителей композициями The Beatles и Pink Floyd. Песни записывались на рентгеновских пленках, как говорили, «на костях». Такие пластинки назывались «ребрами». Они быстро портились, но другого способа послушать, к примеру, Элвиса Пресли не было.

Зато у перекупщиков можно было купить привезенные из-за границы пластинки, разумеется, по запредельным ценам.

Давка у магазина "Мелодия": выбросили дефицитную пластинку
Давка у магазина «Мелодия»: выбросили дефицитную пластинку

Фарцовщики собирались возле магазинов грампластинок и в других местах, «широко известных в узких кругах», к примеру, за ГУМом. Цены на заграничные пластинки колебались от 50-ти до 100 рублей и выше (при средней зарплате инженера в 150 рублей).

В отделе симфонической музыки всегда было тихо и спокойно
В отделе симфонической музыки всегда было тихо и спокойно

«В Киеве винилом торговали под магазином «Мелодия», на бульваре Дружбы народов. У мужиков были дипломаты или кожаные портфели, набитые дисками», – вспоминает коллекционер Андрей.

На «толкучке» можно было не только купить, но и обменяться редкими пластинками. В регионах цены на заграничных исполнителей были еще выше, а достать пластинку было сложнее, чем в столице. Кроме того, покупатель рисковал нарваться на подделку. К примеру, на пластинке могли оказаться песни детского хора или ансамбля «Песняры», вместо западных хитов, указанных на обложке.

«Помню, когда мне было 13 лет, хотел купить записи Высоцкого. За ГУМом мне продали четыре пластинки. Отдал все деньги, что были с собой. Пришел домой, а в упаковках четыре одинаковые пластинки «Ростовских звонов», – продолжает Андрей. –  А вообще, половину зарплаты приходилось отдавать за модную пластинку. Я так Delicate sound of thunder купил».

На советских курортах действовали специальные студии, где можно было записать на пластинку свой «привет с берега Черного моря» или напеть какую-либо мелодию и привезти ее как сувенир друзьям. Такую пластинку-открытку можно было украсить своей фотографией или же красивым изображением самого курорта.

Реинкарнация после забвения

В 1982 году на прилавках магазинов появились компакт-диски, и вскоре завершилась эра виниловых пластинок. Почти на 20 лет продажи виниловых пластинок практически сошли на нет, многие заводы по производству винила закрылись. Однако с начала двухтысячных продажи пластинок снова начали расти. За 2016 год в Великобритании было продано виниловых пластинок на 2,4 млн фунтов стерлингов, притом что выручка от продажи цифровых альбомов составила 2,1 млн.

Председатель Entertainment Retailers Association Ким Бейли прокомментировала ситуацию так:

«Музыкальные фанаты еще способны нас удивить. Не так давно будущее индустрии виделось за скачиванием альбомов и композиций в цифровом формате. Мало кто мог представить, что формат аудиозаписей, изобретенный в 1948 году и основанный на выдавливании бороздок на куске пластика, будет бить рекорды продаж в 2016-м».

The Vinyl Factory сообщил, что за 2016 в США было продано более 13 миллионов виниловых пластинок и опубликовал топ самых продаваемых альбомов по стране за прошедший год:

01. Twenty One Pilots – Blurryface (68,000)
02. David Bowie – Blackstar (66,000)
03. Adele – 25 (58,000)
04. Amy Winehouse – Back to Black (58,000)
05. Radiohead – A Moon Shaped Pool (57,000)
06. The Beatles – Abbey Road (54,000)
07. Bob Marley and the Wailers – Legend: The Best Of… (49,000)
08. Twenty One Pilots – Vessel (46,000)
09. Miles Davis – Kind of Blue (42,000)
10. Lana Del Rey – Born to Die (39,000)

Кто они и чего хотят?

Почему многие снова начали интересоваться грамзаписями? Одна из причин – ностальгия по прошлому. Действительно, люди не прочь вернуть старые добрые времена, когда «вертушки» стояли чуть ли не в каждой квартире. Нельзя забывать и об аудиофилах, считающих, что аналоговый звук винила более «живой» и глубокий по сравнению с цифровым, а композиции звучат теплее и приятнее.

vinyl-record-shop
Магазин виниловых пластинок в Торонто

Но есть и коллекционеры иного рода. В 2016 году BBC опубликовал результаты опроса проведенного среди покупателей винила, и оказалось, что 48% из них не имеет или не использует проигрыватель для прослушивания своих пластинок. «У меня в комнате есть пластинки, но они больше для декора. Я их не слушаю», сказал студент Джордан.

people who buy vinyl

Некоторые из опрошенных покупают пластинки, чтобы поддержать любимых исполнителей, 50% респондентов назвали себя коллекционерами. Кроме того, опрос показал, что возраст примерно трети покупателей – от 25 до 34 лет.

age of vinyl buyers

Что еще почитать: