Google Stadia на стадии провала

Почему у компании не получается закрепиться на игровом рынке?

Время чтения: 5 минуты

Около года назад, 19 марта, одна из крупнейших в мире медиакорпораций  Google объявила о грядущем выходе на рынок видеоигр. Компания анонсировала игровую платформу Google Stadia, представив ее как нечто новое в этой области. Главной особенностью, которую отметили создатели Stadia, стала полная направленность новинки на облачный гейминг. Это – что-то вроде аналога Netflix в видеоиграх: по ежемесячно оплачиваемой подписке пользователь получает доступ к играм в библиотеке платформы и при этом имеет возможность, не скачивая сами игры, запускать их через учетную запись на любом устройстве, где есть стабильное Интернет-соединение и браузер Google Chrome, в высоком качестве. На стадии анонса Stadia выглядела интересной и действительно отличающейся от лидеров рынка (Sony PlayStation, Microsoft Xbox и Nintendo Switch) игровой площадкой. Но спустя полгода все кардинально изменилось.

Никто не любит жадность
Никто не любит жадность

Релиз Google Stadia состоялся 19 ноября 2019 года и стал большим разочарованием. Главным объектом критики стала общая техническая неготовность платформы: первые покупатели отмечали, что игры работают со значительными сбоями и далеко не в разрешении 4К, как было обещано на анонсе. Кроме того, многих возмутила ценовая политика Google: сама подписка стоит 10 долл. в месяц; приставка Chromecast Ultra, в которую входят контроллер в цвете Night Blue, адаптер Chromecast Ultra, три месяца подписки на двоих и игра Destiny 2, – 130 долл.; при этом средняя цена на игру будет соответствовать аналогичным у Sony, Microsoft и Xbox – 60 долл. Сами консоли нынешнего поколения у всех конкурентов Google составляют около 500 долл. Там также предусмотрена ежемесячная подписка стоимостью около 7 долл., но исключительно для онлайн-игр. Для синглплееров (сюжетных игр, в которые геймер может играть в одиночку) эта подписка не нужна, как и Интернет-соединение в целом. Это вскрывает и другую проблему: пользователи Stadia сильно зависят от работы внутренних серверов компании: если на них произойдет какой-то сбой, весь игровой прогресс не будет сохранен. Еще одно важное препятствие, частично обусловленное предыдущими пунктами – сами игры. В стартовой библиотеке Google было всего 22 игры, за первые 3 месяца существования сервиса прибавилось еще 6. 28 игр – чрезвычайно мало для компании, которая пытается стать полноценным игроком на рынке. Более того, среди этих игр нет ни одного эксклюзива. Это – игры, в которые можно играть лишь на одной консоли, одна из самых веских причин для ее покупки. На данный момент PlayStation является лидером игровой индустрии именно благодаря эксклюзивам, таким как серии Uncharted, The Last of Us, God of War, Bloodborne и множеству других. У Xbox есть серия Halo и Quantum Break, у Switch – Mario и Zelda. У Stadia нет ничего. Причина – в самой Google: после релиза компания слабо поддерживает проект (6 новых игр за 3 месяца – тому подтверждение). Соответственно, аудитория, которая и так была относительно небольшой, начинает уменьшаться. Поэтому у разработчиков игр нет мотивации заключать с Google эксклюзивные контракты на производство, ведь при нынешнем состоянии платформы они все равно не окупятся.

За годы существования Google всего "умерло" 198 проектов
За годы существования Google всего “умерло” 198 проектов

Таким образом, Stadia – яркий пример того, как отличную задумку может испортить плохое техническое исполнение и отсутствие внятной пиар-стратегии. Будущее проекта выглядит неопределенным. Вряд ли кто-то будет удивлен, если в скором времени он пополнит «Кладбище Google».

Зрителя готовят к неизведанному

Смогут ли авторы «Uncharted» изменить представление об экранизациях видеоигр?

Время чтения: 6 минуты

2 марта было официально объявлено, что актер Антонио Бандерас исполнит роль в фильме «Неизведанное: Удача Дрейка» (англ. «Uncharted: Drake’s Fortune»). Картина станет переносом на большой экран первой части известной игровой серии в жанре action-adventure Uncharted, эксклюзива консоли Sony PlayStation. Первую игру в 2007 году выпустила студия Naughty Dog, которая на тот момент была известна благодаря серии платформеров Crash Bandicoot. «Удача Дрейка» сразу после выхода получила очень теплый прием от критиков и геймеров, новостной игровой портал IGN признал игру лучшей на PS3 в 2007 году. Все последующие части серии, «Uncharted 2: Among Thieves», «Uncharted 3: Drake’s Deception»и Uncharted 4: A Thief’s End также получили признание и стабильно входили в число лучших игр 2009, 2011 и 2016 годов, соответственно. Их также включали в списки лучших игр обоих десятилетий. Равно как и другую игру от Naughty Dog – «The Last of Us», сиквела которой ждут и расстраиваются из-за постоянных переносов.

Том Холланд будет играть Нейтана Дрейка
Том Холланд будет играть Нейтана Дрейка
Нейтан Дрейк
А Марк Уолберг - Виктора Салливана
А Марк Уолберг – Виктора Салливана
Виктор Салливан. Как по-вашему, похожи?
Виктор Салливан. Как по-вашему, похожи?

У фильма же с самого начала было множество проблем.  Проект обсуждался давно ввиду популярности Uncharted, но попал в производственный ад: за прошедшие годы у картины сменилось 5 режиссеров. Сейчас его возглавляет Рубен Фляйшнер – создатель двух частей комедийного хоррора «Зомбилэнд» и фильма по комиксам «Веном». Также известны актеры на главные роли: авантюриста Нейтана Дрейка сыграет нынешний исполнитель роли Человека-Паука в фильмах студии Marvel Том Холланд, а его друга и наставника Виктора Салливана – двукратный номинант на премию «Оскар» Марк Уолберг. Какую роль приготовили для Бандераса, пока не сообщается. Изначально премьера планировалась в конце 2020 года, но была перенесена на 5 марта 2021 года.

Марк Уолберг уже снимался в экранизации игры - фильме "Макс Пэйн" 2008 года
Марк Уолберг уже снимался в экранизации игры – фильме “Макс Пэйн” 2008 года

Фундаментальная проблема грядущего фильма – его формат. Довольно мало видеоигр удавалось достойно адаптировать в кино. Все-таки игра и фильм – принципиально разные культуры и способы развлечения. В кино создатели не имеют возможности воплотить игровой процесс из той игры, которую они взяли за основу. Зрители не могут управлять персонажами на экране. Соответственно, развлекать их нужно историей, но ее крайне сложно адаптировать грамотно, опять же из-за разницы форматов: современные сюжетные игры в среднем длятся по 30 часов, которые нужно уместить в 90-120 минут для кинотеатров. По этим причинам экранизации игр обычно страдают от плохого сценария, в котором авторы пытаются либо отойти от канона и нарушают таким образом логику мира, либо, наоборот, стараются следовать первоисточнику, из-за чего фильм выглядит вторичным. Продюсерский же расчет идет в первую очередь на фанатов оригинала, которые захотят пойти в кино и смогут окупить производство. Часто так и получается, но один из последних известных примеров  –  «Кредо убийцы» 2016 года собрал 240 млн. долл. при бюджете в 125, что расценивается как кассовый провал. После этого в Голливуде временно остановили поток фильмов по играм. Посмотрим, каким в итоге получится фильм о Нейтане Дрейке и вернет ли он интерес к этому киносегменту.

Мулан стала жертвой коронавируса

Премьера очередного фильма Disney может быть отложена

Время чтения: 4 минуты

29 февраля популярный американский агрегатор новостей массовой культуры Comic Book сообщил, что студия Disney не утвердила прокатный план своей новой картины «Мулан» в Китае. Картина должна была выйти в конце марта, но теперь высока вероятность, что премьера картины в Поднебесной будет отложена на неопределенный срок. Главная причина – вспышка коронавируса, которую до сих пор не удается взять под контроль. О происходящем высказалась исполнительница главной роли Лю Ифэй, уроженка Уханя – города, откуда и пошла эпидемия: «Люди все делают правильно. Они берегут себя и других. Очень страшно видеть, что они неделями не выходят из дома. Надеюсь, что чудо произойдет и все это вскоре будет позади».

Пример диснеевского ремейка – “Король Лев”. Слева версия 1994 года, справа – 2019

Подобная ситуация с фильмом может принести Disney колоссальные убытки. Корпорация уже объявила о значительных финансовых потерях после временного закрытия двух тематических парков в Шанхае и Гонконге – более 150 млн. долл. за квартал. Кроме того, ситуация с «Мулан» – особенная, ведь фильм, очевидно, создавался с ожиданием большой отдачи именно от китайской аудитории: сюжет основан на средневековой китайской балладе о девушке Хуа Мулань, которая пошла на войну с гуннами вместо своего отца, притворившись мужчиной. Фильм является частью серии многочисленных «диснеевских ремейков» популярных мультфильмов 80-90-ых годов с живыми актерами, как «Красавица и чудовище» или «Аладдин», или фотореалистичной анимацией, как «Книга Джунглей» и «Король-Лев». Все предыдущие ремейки, несмотря на противоречивые отзывы и обвинения во вторичности, многократно окупали свои производственные бюджеты. «Мулан» не должен был стать исключением, особенно учитывая колоссальный бюджет: по приблизительным оценкам, он составляет около 300 млн. долл., что делает «Мулан» одним из самых дорогих фильмов в истории. Для сравнения, самый крупный бюджет (365 млн. долл.) – у прошлогоднего блокбастера «Мстители: Финал».

Поцелуй из оригинального мультфильма. Вроде очень милый и не пошлый...
Поцелуй из оригинального мультфильма. Вроде очень милый и не пошлый…

Создатели столкнулись с определенными проблемами и до необходимости переносить фильм. Например, из-за массовых военных сцен картина получила возрастной рейтинг PG-13 (13+), cтав первым из диснеевских ремейков с таким показателем. Стандартным рейтингом для фильмов студии считается PG (6+ с рекомендацией присутствия родителей). Кроме того, после предварительного показа китайские зрители потребовали вырезать из «Мулан» сцену поцелуя главной героини с военачальником Ли Шангом, посчитав ее пошлой и нецеломудренной. В итоге создатели приняли решение полностью убрать персонажа Ли Шанга , посчитав его отношения с Мулан не соответствующими эпохе #MeToo. Еще под критику со стороны китайцев попали исторические неточности в фильме: так, семья Мулан живет в глинобитном доме “тулоу”. В реальности же их начали строить лишь через тысячу лет после событий, описанных в фильме.

Айфоны для хороших парней

Интересная особенность использования продукции Apple в кино

Время чтения: 4 минуты

26 февраля американский журнал в области политики, культуры, моды и кино Vanity Fair опубликовал очередное видеоинтервью на своем Youtube-канале (аудитория более 2 миллионов подписчиков). Его героем стал Райан Джонсон, популярный кинорежиссер. В первую очередь он известен как создатель научно-фантастического фильма «Петля времени» и 8 эпизода киносаги «Звездные войны» «Последний джедай». В 23-минутном ролике Джонсон рассказал о своей последней картине «Достать ножи». Лента в жанре детективной драмы была выпущена в прокат в сентябре прошлого года (в России – 28 ноября) и получила восторженные отзывы от критиков (рейтинг 97% на Rotten Tomatoes) и крайне положительные – от зрителей (рейтинг 8.0 на IMDB). Кроме того, фильм был номинирован на «Оскар» в категории «Лучший оригинальный сценарий». Финансово «Достать ножи» также стал успешным: при бюджете в 40 млн. долл. он собрал 306. Поэтому еще в начале 2020 года было объявлено, что Джонсон уже работает над продолжением картины. Выпустить ее он планирует до конца 2021 года. Сюжет первой части рассказывает о сыщике Бенуа Блане, который расследует загадочное убийство известного автора криминальных романов Харлана Тромби. В фильме исполнили роли звездные актеры Голливуда, такие как Дэниэл Крейг, Крис Эванс и Джейми Ли Кертис.

Райан Джонсон раскрыл секрет Apple
Райан Джонсон раскрыл секрет Apple

Интервью мгновенно стало популярным благодаря тому, что Джонсон раскрыл довольно интересную тайну всех современных фильмов: оказывается, корпорация Apple, чьи продукты и аксессуары регулярно фигурируют в кино и сериалах, запрещает пользоваться ими отрицательным персонажам. И действительно, настоящий убийца в «Достать ножи» не пользуется ничем от «яблочной корпорации», в отличие от некоторых подозреваемых, которые в итоге оказываются невиновными. Джонсон с юмором отметил, что за рассказ об этом его наверняка захотят убить все остальные постановщики детективов. Да и не только детективов: теперь, смотря голливудское кино, можно заранее точно узнать, кто злодей, а кто нет. Если персонаж в кадре использует Iphone, MacBook, AirPods и любую другую продукцию Apple, – значит, он по определению положительный. Таким образом компания избегает негативных ассоциаций со своими товарами. По мнению представителей американского телеканала CNBC, подобное трепетное отношение к восприятию своих продуктов зрителями есть не только у Apple. Это также актуально, к примеру, для производителей различных пищевых продуктов. Вряд ли компании понравится увидеть в кино, как нечто с этикеткой ее бренда в кадре выбрасывают в урну или ломают на части.

Самые популярные бренды дорожат своей репутацией даже в кино
Самые популярные бренды дорожат своей репутацией даже в кино

Cлишком много Петрова

Почему в популярных российских фильмах снимаются одни и те же актеры? Объясняет Клим Шипенко

Время чтения: 6 минуты

26 февраля известный российский певец и композитор Юрий Лоза опубликовал на своем аккаунте Facebook ироничный пост, в котором отметил чрезмерную популярность актера Александра Петрова в современном отечественном кино. Музыкант посчитал несправедливым, что ежегодно российские киношколы выпускают тысячи талантливых актеров, каждый из которых только и ждет своего шанса, но продюсеры предпочитают отдавать все потенциально кассовые роли только Петрову.

Юрий Лоза поднял актуальную для многих российских кинозрителей тему
Юрий Лоза поднял актуальную для многих российских кинозрителей тему

Пусть пост Юрия и был написан скорее в юмористическом ключе, он вызвал определенное обсуждение и даже дискуссию вокруг нынешней ситуации с актерами в России. Одним из участников этой дискуссии стал Клим Шипенко – самый успешный кинорежиссер последнего времени. В 2019 году были выпущены сразу две его картины: криминально-драматический психологический триллер «Текст» (как раз с Петровым в главной роли) и комедия «Холоп». Первый фильм, согласно онлайн-порталу «Кинопоиск», был тепло принят и зрителями (оценка 7.0), так и критиками (85% рецензий положительны). Это подчеркнули и кассовые сборы в 850 млн. руб. при бюджете в 75, и отличные результаты на главном киноконкурсе России «Золотой орел». «Текст» получил награды за лучший фильм, лучшие мужские роли первого и второго планов Петрову и Ивану Янковскому, соответственно, а также за лучший монтаж Тиму Павелко. Сам Шипенко получил номинацию за лучшую режиссуру, а композитор Николай Ростов – за лучшую музыку к фильму. «Холоп» же, при аналогичном рейтинге 7.0 на «Кинопоиске», стал самым кассовым российским фильмом в истории отечественного проката, впервые собрав более 3 млрд. руб. и побив рекорд «Движения вверх».

А Клим Шипенко дал ответ на этот вопрос
А Клим Шипенко дал ответ на этот вопрос

Режиссер рассказал, что в плане восприятия актеров российские зрители очень отличаются от западных: до сих пор существует недоверие к качеству отечественного кино, поэтому продюсеры предпочитают брать более популярных и медийных актеров на роли, чтобы повысить шансы на успех. И Петров в этом смысле далеко не первый: этот же путь последовательно прошли Сергей Безруков после роли Саши Белого в криминальном сериале «Бригада», Константин Хабенский после роли Антона Городецкого в фэнтези «Ночной дозор» и Данила Козловский после роли хоккеиста Валерия Харламова в спортивной драме «Легенда №17». К Петрову же популярность пришла во второй половине 2010-ых после сериала «Полицейский с Рублевки», где он сыграл капитана полиции Григория Измайлова.

Один из предшественников Петрова Данила Козловский в фильме "Легенда №17" (в центре)
Один из предшественников Петрова Данила Козловский в фильме “Легенда №17” (в центре)

Шипенко также отметил, что даже российские звезды первого эшелона не являются гарантами успеха картины в прокате, в отличие от, опять же, западных. И режиссер определенно знал, о чем говорит: несмотря на впечатляющие итоговые сборы «Текста», у экранизации романа Дмитрия Глуховского был практически провальный первый уик-енд. В первую неделю касса картины с Петровым составила всего 92 млн.руб. Этот показатель лишь немного превысил бюджет фильма и занял по итогам недели 4 место. Он уступил даже «Джокеру» Тодда Филипса, который к тому моменту шел в прокате уже месяц. В дальнейшем ситуацию спасло сарафанное радио: во-первых, стали поступать положительные отзывы о качестве фильма, во-вторых, большую роль сыграл скандал вокруг чересчур откровенной постельной сцены с участием Кристины Асмус и Ивана Янковского. Многие зрители отправились в кино лишь затем, чтобы узнать, чего же особенного в этой сцене.

По этому фото не скажешь, но именно сцена с участием этих двоих сделала "Текст" таким популярным в прокате
По этому фото не скажешь, но именно сцена с участием этих двоих сделала “Текст” таким популярным в прокате

В итоге получается замкнутый круг: неизвестным актерам сложнее попасть на потенциально звездные роли, а известные приобретают еще большую популярность и снимаются настолько много, что уже надоедают зрителям.

Два из пяти равно двадцать пять

В Нью-Йорке прошел суд по делу Харви Вайнштейна

Время чтения: 4 минуты

24 февраля прошло заключительное судебное заседание по делу известного голливудского продюсера Харви Вайнштейна. Присяжные в суде Нью-Йорка признали его виновным по двум из пяти пунктов обвинений – преступные действия сексуального характера и изнасилование третьей степени. Жертвой первого доказанного преступления стала бывшая помощница Вайнштейна Мириам Хейли в 2006 году. Обвинение доказало, что продюсер склонил ее к оральному сексу. Изнасилована же была стилистка и актриса Джессика Манн в 2013 году.

Мириам Хейли
Мириам Хейли
Джессика Манн
Джессика Манн

Бывшего директора The Weinstein Company также обвиняли и в изнасиловании первой степени (принуждение к сексу с похищением, угрозой и другими отягчающими обстоятельствами), но оно доказано не было. Изнасилование третьей степени – доказано явно выраженное отсутствие согласия на секс, наказывается сроком до 5 лет заключения. Тем не менее, Вайнштейн был оправдан по обвинению в «хищническом сексуальном насилии». Не случись этого, продюсеру грозил бы пожизненный тюремный срок. Сейчас же его предполагаемое заключение составляет от 5 до 25 лет. Приговор будет вынесен 11 марта. Вайнштейн должен был дожидаться решения в тюрьме на острове Райкер, но сразу же после суда был доставлен в больницу после жалоб на плохое самочувствие и боли в груди.

Движение "MeToo", ставшее популярным после дела Вайнштейна
Движение “MeToo”, ставшее популярным после дела Вайнштейна

Скандал вокруг персоны Харви Вайнштейна начался в октябре 2017 года. Экс-сотрудницы The Weinstein Company и актрисы, которые снимались в фильмах компании, массово заявили о сексуальных домогательствах со стороны бывшего босса. В числе этих женщин были такие известные актрисы, как Эшли Джадд Ума Турман, Анджелина Джоли и др. После множества заявлений одновременно Вайнштейна сразу же уволили из собственной компании. Позже против него возбудили уголовные дела, которые и расследовались в феврале. Также именно после обвинений в его адрес стало популярным общественное движение «MeToo” (Я тоже), организованное актрисой Алиссой Милано. Лидеры движения преследовали цель сподвигнуть как можно больше жертв сексуального насилия на публичные высказывания по этому вопросу и оказание им любой возможной поддержки. На волне популярности “MeToo” помимо Вайнштейна в домогательствах были обвинены и фактически отлучены от общества и другие знаменитости Голливуда, например, оскароносный актер Кевин Спейси или известный комик Луис Си Кей. В дальнейшем разоблачения начались и в других сферах общественной жизни не только США, но и остального мира. Из самых ярких случаев можно отметить Локхарта Стила, шеф-редактора цифрового медиа Vox. Он потерял работу после обвинений от бывшей секретарши. Еще один необычный пример – глава футбольной ассоциации Южной Африки Дэнни Джордан. Он также был отстранен от должности и привлечен к ответственности после обвинений от политика Дженнифера Фергюсона. Распространенность скандальных разоблачений знаменитостей в непристойном поведении, которая началась после дела Харви, даже породила термин «Эффект Вайнштейна».

«Лед 2» тронулся

Сборы нового фильма с Александром Петровым достигли миллиарда рублей

Время чтения: 4 минуты

14 февраля, в День всех влюбленных, в кинотеатрах вышел «Лед 2» – продолжение мелодраматического мюзикла 2018 года с Александром Петровым, Аглаей Тарасовой и Марией Ароновой в главных ролях. Созданием и продвижением фильма занимались кинокомпании «Водород» и Art Pictures Studio, которые входят в Национальную медиагруппу. И уже сейчас можно сказать, что они провели весьма качественную работу по продвижению картины: спустя 10 дней ей уже покорилась касса в миллиард рублей. Таким образом, «Лед 2» вошел в список из 14 российских фильмов, которые достигли такого успеха в прокате. Ранее больше миллиарда рублей удалось собрать первой части «Льда», а также фильмам «Холоп», «Сталинград», «Экипаж», «Ирония судьбы. Продолжение», «Викинг», «Елки 3», «Вий 3D», «Притяжение», «Последний богатырь», «Полицейский с Рублевки. Новогодний беспредел», «Движение вверх» и «Т-34». Кроме того, «Лед 2» установил рекорд по сборам в первый день – 193 млн. руб, оставив позади «T-34» с показателем 114 млн. руб. Впрочем, за первый уикенд военный боевик собрал все же больше сиквела «Льда»: 713 млн. руб. против 610 млн. руб. Первый же свой рекорд новинка установила еще до выхода в кинотеатрах. Предварительные продажи билетов составили около 72 млн. руб. Для сравнения, у первой части этот показатель составил примерно 18 млн. руб., а у самого кассового российского фильма «Холоп» – всего 9 млн. руб.

Премьера "Лед 2
Премьера “Лед 2”

Причин подобного успеха несколько. Прежде всего, первая часть, которая собрала больше 1.5 млрд. руб. в прокате, сделала продолжение лишь вопросом времени. На пике популярности находится и Александр Петров. «Т-34», «Текст», «Притяжение», «Вторжение», «Лед», «Гоголь» и сериал «Звоните ДиКаприо» – вот неполный список хитов последних 3 лет, в каждом из которых Петров неизменно оказывался на первом плане. Стоит отметить и смену режиссера: вместо Олега Трофима, который снял первую часть, сиквелом руководил Жора Крыжовников, автор также кассово успешных фильмов «Горько!», «Горько! 2» и «Самый лучший день». И именно он был создателем «Звоните ДиКаприо!», где уже работал с Петровым. Проще говоря, по именам фильм выглядел весьма звездным по российским меркам. Наконец, продюсеры фильма сумели добиться, чтобы его начали показывать со Дня святого Валентина – лучшего в году дня для мелодрам и романтических комедий в кинотеатрах. За следующие 3 недели также проходят праздники, посвященные Дню защитника Отечества и Международному женскому дню. В это время, разумеется, все больше людей ходят в кинотеатры, особенно на семейное кино с любовной линией (возрастной рейтинг «Льда 2» – 6+).

Аглая Тарасова и Александр Петров в фильме "Лед 2"
Аглая Тарасова и Александр Петров в фильме “Лед 2”

Да пребудет с тобой отмена

Проекты видеоигр по вселенной «Звездных войн» отменяются все чаще – в чем причина?

Время чтения: 5 минуты

23 февраля одно из самых известных в мире виртуального гейминга информационных изданий Kotаku сообщило, что игровая компания Electronic Arts отменила разработку неанонсированной игры по «Звёздным войнам», которой занималась EА Vancouver. Об этом в твиттере сообщил главный редактор портала Джейсон Шрайер, один из главных видеоигровых инсайдеров. Ванкуверское отделение ЕA разрабатывало одиночную видеоигру в открытом мире «Orca». Она базировалась на несостоявшемся проекте студии Visceral Games под рабочим названием «Ragtag». В 2017 Visceral Games была закрыта по неизвестным причинам. В том же году, согласно информации, полученной от Шрайера, производство «Orca» также свернули. После этого EA Vancouver занялась другой игрой по «Звёздным войнам» – «Viking», но её также отменили.

Star Wars Jedi: Fallen Order - единственная успешная игра по вселенной "Звездных войн" за последние годы
Star Wars Jedi: Fallen Order – единственная успешная игра по вселенной “Звездных войн” за последние годы

Есть и положительная новость. Шрайер сообщил, что студия-разработчик Respаwn Entertаinment получила разрешение на производство сиквела «Stаr Wаrs Jedi: Fаllen Оrder» после качественной первой части. «Fallen Order» вышла 15 ноября 2019 года. Ее средний рейтинг на агрегаторе Metacritic составляет 8.1 из 10, что является результатом значительно выше среднего. Финансово новинка также стала успешной: к концу января 2020 было продано более 8 млн копий игры, что примерно в 2 раза превзошло ожидания финансовых директоров EA.

Star Wars: Battlefront 2 - крупнейший провал EA
Star Wars: Battlefront 2 – крупнейший провал EA

Но успех Respawn Entertainment – скорее приятное исключение из в целом негативной на данный момент ситуации с видеоиграми по вселенной Джорджа Лукаса. В 2013 году EA заключила десятилетнее соглашение на эксклюзивное издательство игр по вселенной с ее владельцем – корпорацией Disney. С этого времени отмененных игр было столько же, сколько и выпущенных – три. И если «Fallen Order» действительно обрела популярность, то обе части многопользовательской «Star Wars: Battlefront» были приняты крайне неоднозначно. Особенно это касается второй игры, которая была выпущена в 2017 году. И дело было не столько в игровом процессе, сколько в жадности самих Electronic Arts. Весь прогресс в игре был построен на лутбоксах – виртуальных кейсах, при «вскрытии» которых игрок получал необходимые для игры предметы случайного количества и качества. Эти кейсы можно было купить либо за игровую валюту, либо за реальные деньги, но при нежелании платить из своего кармана игроку предстояло многочасовое зарабатывание этой валюты. Проще говоря, геймеров возмутила такая «сегрегация богатых и бедных». Кроме того, проблема была и в элементе случайности: из лутбокса могла выпасть ненужная или уже имеющаяся вещь, а могла и самая уникальная, которая дает большое преимущество перед другими игроками.

EA не очень любят
EA не очень любят

Из-за всего этого у EA плохая репутация в игровом сообществе. Игроки не любят компанию из-за чрезмерной алчности, а разработчики – из-за производственного ада, в который попадают многие ее проекты. Пример с Visceral Games – один из трех, когда крупная студия под началом EA закрывалась. Помимо нее от корпорации пострадали BioWare Montreal и Headgate Studios. Видимо, все это в совокупности и привело к тому, что нынешняя игровая вселенная «Звездных войн» находится не в лучшем положении. Остается только надеяться, что продолжения «Fallen Order» изменят ситуацию к лучшему.

Pixar продолжает двигаться вперед

Новый фильм студии получил первые отзывы

Время чтения: 4 минуты
20 февраля прошли предварительные показы нового мультфильма анимационной киностудии Pixar «Вперед». Первые отзывы зрителей оказались положительными. Большинство посмотревших сходятся в том, что картина обладает стандартными для Pixar красивой и проработанной анимацией, трогательной историей и отличным саундреком.
Главные герои "Вперед" (ноги тоже!)
Главные герои “Вперед” (ноги тоже!)
Согласно аннотации, действие мультфильма будет происходить в волшебном мире, из которого давным-давно в результате некоего страшного события пропала вся магия. Но сказочные существа, такие как тролли, кентавры или эльфы, остались и стали вынуждены жить обычной (человеческой) жизнью. Главные герои – два брата-эльфа Иэн и Барли Лайтфуты. Они получат волшебный посох, который завещал им погибший отец. Этот посох запустит целую серию приключений. Братья будут стараться вернуть своего отца и выяснить, каким же образом из их мира ушла магия. Что интересно, обоих братьев озвучили актеры, получившие популярность благодаря ролям в фильмах студии Marvel – Том Холланд (Человек-паук) и Крис Пратт (Звездный Лорд).
Режиссер Дэн Скэнлон
Режиссер Дэн Скэнлон
Фильм был анонсирован в 2017 году на ежегодной выставке D23 Expo, которая посвящена новым проектам студии Дисней. Сразу же было объявлено, что режиссером и сценаристом картины выступит Дэн Скэнлон. «Вперед» – второй полнометражный мультфильм в его карьере. Прежде он был также режиссером и автором сценария приквела «Корпорации монстров» – «Университета монстров», который вышел в 2013 году. Также Скэнлон был создателем короткометражки «Мэтр и Призрачный свет» 2006 года. Эта картина была посвящена эвакуатору Мэтру, второстепенному персонажу мультфильма «Тачки» того же года. После успеха этих фильмов Pixar запустили мультсериал «Байки Мэтра», который шел с 2008 по 2014 годы на канале Disney Channel. В создании сериала Скэнлон участия уже не принимал.
Похожи?
Похожи?
17 февраля будущее киноленты оказалось под угрозой: художница и тату-мастер Дэниер из Сан-Франциско подала в суд на создателей мультфильма за нарушение авторских прав. Согласно позиции истицы, Pixar без ее разрешения скопировал дизайн уникального автофургона Дэниер «Vanicorn» с изображением единорога. Выяснилось, что в сентябре 2018 представители Pixar арендовали фургон «в качестве художественного произведения на корпоративном музыкальном вечере». Но на представлении промо-материалов к мультфильму в мае 2019 Дэниер увидела фургон, точь-в-точь похожий на ее. Позже она связалась с продюсером «Вперед» Кори Рэй. Рэй попросила пострадавшую подписать договор о неразглашении, но компенсацию так и не выплатила. Теперь художница требует не только денежной компенсации, но и судебного запрета на распространение рекламы, товаров и самого фильма. В кинокомпании пока так и не прокомментировали эту ситуацию.

Макдонах, Фаррелл и Глисон снова вместе

Троица, известная по «Залечь на дно в Брюгге», работает над новым фильмом

Время чтения: 2 минуты

19 февраля стало известно, что Мартин Макдонах, известный кинорежиссер, продюсер и драматург, начал готовить новый фильм. Он будет называться «Банши Инишира». Начало съемок запланировано на лето текущего года. Дата выхода на данный момент неизвестна. Предположительно, сюжет будет разворачиваться на острове Инишир, который находится на территории Ирландии, в заливе Голуэй. Кроме того, главными героями станут два лучших друга, один из которых резко разорвет все отношения с близкими людьми, что принесет страшные последствия для обоих персонажей.

В грядущем проекте главные роли исполнят Колин Фаррелл и Брендан Глисон. Они известны многолетним сотрудничеством с Макдонахом. Глисон принял участие в первом кинопроекте режиссера – короткометражном фильме «Шестизарядник» 2006 года. Он сыграл ведущего персонажа – вдовца мистера Доннелли, который только что потерял жену и пытался пережить это. Благодаря неординарному и наполненному множеством смыслов сюжету фильм был восторженно принят критиками и зрителями, получил несколько престижных наград. В частности, он был удостоен премии «Оскар» как лучший короткометражный фильм. Спустя два года Глисон стал одним из двух главных актеров (как раз вместе с Фарреллом) в уже полнометражном дебюте Макдонаха «Залечь на дно в Брюгге». Черная трагикомедия рассказывала о приключениях двух напарников-киллеров, которые провалили важное задание и по приказу босса отправились в Брюгге, чтобы скрыться от преследователей. Фильм показал хорошие результаты в прокате, а также получил несколько номинаций за сценарий Макдонаха и актерскую игру Фаррелла и Глисона. Фаррелл снялся и в следующем проекте режиссера – черной комедии «Семь психопатов». Он сыграл неудачливого сценариста, который невольно оказался втянут в похищение любимой собаки известного своей жестокостью гангстера. Фильм получил позитивные отзывы, но ни на какие значимые награды, в отличие от предыдущих работ Макдонаха, номинирован не был.

Сэм Рокуэлл и Фрэнсис Макдорманд в фильме "Три билборда на границе Эббинга, Миссури"

Последний же свой фильм «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», режиссер снял, не привлекая ни Фаррелла, ни Глисона. Он повествует о матери, потерявшей свою дочь. Ее сыграла Фрэнсис Макдорманд. Она арендует три билборда, призывая таким образом шерифа города (Вуди Харрельсон) и его помощника (Сэм Рокуэлл) к более активному расследованию смерти дочери. Этот фильм Макдонаха, как и предшественники, получил похвалу от критиков, которые особенно отметили актерскую игру Макдорманд и Рокуэлла. Позже они оба были удостоены премий «Оскар» как лучшая актриса и лучший актер второго плана, соответственно.