«Рай» миновал оскаровское «чистилище»

Фильм Андрея Кончаловского «Рай» вошёл в шорт-лист премии «Оскар»

Время чтения: 4 минуты
Что произошло?

Фильм «Рай» режиссуры Андрея Кончаловского попал в шорт-лист премии Оскар. Об этом в четверг, 15 декабря, сообщил The Hollywood Reporter.
Сам Кончаловский не проявил должного внимания к этому событию. «Скажу коротко: я считаю, что «Оскар» бесконечно переоценен российскими и мировыми СМИ», – заявил режиссер.

Что такое «шорт-лист» «Оскара»?

Шорт-лист, в который и был включён фильм российского режиссёра Андрея Кончаловского, представляет собой список наиболее вероятных кандидатов на премию. В категории «Лучший фильм на иностранном языке» также представлены картины из восьми стран. Позднее этот список будет сокращен до пяти. Номинанты станут известны 24 января 2017 года.

Впервые «Рай» был показан в сентябре текущего года в конкурсной программе 73-го Венецианского кинофестиваля и получил главный режиссёрский приз – «Серебряного льва». В российский прокат фильм выйдет 19 января.

О чём «Рай»?

«Я не снимал картину о физических страданиях, в ней нет отрезанных голов и груд мертвых тел. Моя картина о самом главном — о человеческих отношениях. Меня интересует тема духовного насилия, насилия над душой. Это передать сложнее».

Так описал фильм в интервью с журналистом «Коммерсанта» сам Андрей Кончаловский.

В центре внимания чёрно-белой двухчасовой исторической картины находятся три человека – русская эмигрантка Ольга (Юлия Высоцкая), француз-коллаборационист Жюль (Филипп Дюкен) и высокопоставленный немецкий офицер СС Хельмут (Кристиан Клаус). Фильм затрагивает одну из важнейших тем современного кинематографа – Холокост, а действие разворачивается во время Второй мировой войны в оккупированной нацистами Франции.

На вопрос о цветовой гамме фильма Кончаловский ответил, что секрет кино в том, чтобы содержание кадра заставляло воображение работать, «даже когда вы смотрите документальную картину». По его мнению, зритель всегда фантазирует и оттого видит больше, чем показывают на экране. Объяснять свой фильм режиссёр не хочет. «Увольте! Я снял фильм, который мне захотелось снять. Теперь вам решать, что вы в нем видите».

«Некоторым воспоминаниям не суждено забвение. Андрей Кончаловский доказывает, насколько важно помнить о событиях столь ужасных, как война, на веки вечные заклеймившие историю человечества»,

– пишет в своей статье рецензент Издательского дома «Новый взгляд» Вадим Богданов.

Отзывы о фильме

Президент гильдии киноведов и кинокритиков Союза кинематографистов Кирилл Разлогов считает, что шансы у Кончаловского на попадание в почётную пятёрку, определённо есть.

«Во-первых, он затрагивает еврейскую тему, так близкую Голливуду, во-вторых, там есть неожиданно решенная военная тема, которая рассказывается не с позиции Великой Отечественной войны, а с позиции участников Второй мировой войны, которые поневоле стали ее участниками, и в этом состоит их трагедия, они оказываются по разные стороны баррикад. Наконец, фильм оригинально сделан с позиции людей, которых уже нет в живых»,

– приводит его слова РИА Новости.

Конкуренты

Преподаватель факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ Егор Исаев, в интервью HitMedia отметил, что у «Рая» очень сильные конкуренты и особенно выделил картины «Вторая жизнь Уве», «Коммивояжер» и «Тони Эрдманн»

Также в шорт-лист попали:

  • «Жизнь кабачка» (Клод Баррас, Швейцария) – мультфильм, рассказывающий о трагической судьбе девятилетнего мальчика Икара, который после смерти матери попадает в детский дом. Мультфильм был номинирован на Каннском фестивале на награду за режиссерский дебют.
  • «Тони Эрдманн» (Марен Аде, Германия) рассказывает нам о бывшем учителе музыки, Винфреде, который выдает себя за экстравагантного бизнесмена, чтобы наладить отношения с дочерью. Драма была награждена на Каннском фестивале призом ФИПРЕССИ (конкурсная программа).
  • «Коммивояжер» (Асгар Фархади, Иран) повествует о нелегких отношениях супружеской пары, в жизнь которых вторгся незнакомец. Фильм на Каннском фестивале взял награду за лучшую мужскую роль и лучший сценарий.
  • Это всего лишь конец света» (Ксавье Долан, Канада)- драма об успешном писателе, которому после 12 лет разлуки с семьей не удается рассказать эксцентричной родне о своей болезни. На Каннском фестивале фильм получил Гран-при жюри и приз экуменического (христианского) жюри.
  • «Моя земля» (Мартин Зандвлиет, Дания) – военный фильм, рассказывающий историю Дании 1945 года. Военнопленным необходимо разминировать западное побережье. Сержанту Расмуссену не повезло, ведь в его распоряжение попали совсем молоденькие немецкие солдаты.
  • «Выбор короля» (Эрик Поппе, Норвегия) – еще один военно-исторический фильм, рассказывающий о событиях в Норвегии в апреле 1940 года, когда король Хокон VII помешал гитлеровскому вторжению
  • «Танна» (Мартин Батлер и Бентли Дин, Австралия) изображает реальную историю влюбленных, которые решили жениться по любви, а не по настоятельствам родителей. На Венецианском фестивале фильм был удостоен премии недели международных критиков и премии Федерации европейских и средиземноморских кинокритиков за лучшую операторскую работу.
  • «Вторая жизнь Уве» (Ханнес Холм, Швеция) – фильм повествует о чудаковатом вредном старике Уве, который имеет у себя не только придирки ко всем соседям, но еще кота, крюк в потолке, пригоршню снотворных и пистолет…

Комментарии

Брат Андрея Кончаловского, режиссёр и актёр Никита Михалков, сказал по этому поводу следующее:

«Я очень рад, что это произошло и что наша семья продолжает отстаивать честь Отечества».

Сам Михалков получил «Оскар» в категории “Лучший фильм на иностранном языке” за картину «Утомлённые солнцем» (1995).

«Безусловно, тема Холокоста остается одной из центральных для Европы, так как фактически является местом и временем сборки современного мира. Грубо говоря, Холокост – это событие символически равное рождеству Христова. Совершенно неудивительно, что среди номинантов присутствует фильм «Выбор короля», который также повествует о событиях Второй мировой войны»,

– поделился мнением с корреспондентом Hit.Media преподаватель факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ Егор Исаев.

Предыдущие попытки

В 2015 году на «Оскар» от России была выдвинута картина Никиты Михалкова «Солнечный удар». Однако в шорт-лист фильм не попал. За год до этого за награду в той же номинации («Лучший фильм на иностранном языке») боролась лента Андрея Звягинцева «Левиафан», но победу одержала работа польского режиссера Павла Павликовского «Ида».

Что еще посмотреть:

Шорт-лист на сайте Академии.
Татьяны Розенштайн с Андреем Кончаловским.
о фильме «Рай» (на английском языке).

«Властелин фантастики»

Студия New Line снимет фильм о Джоне Толкине

Время чтения: 5 минуты

Прославившаяся выпуском фантастической трилогии «Властелин колец» киностудия New Line Cinema порадует «толкиенистов» новым фильмом о «властелине». Любители научной фантастики увидят картину о самом создателе хоббитов и эльфов – Джоне Р.Р. Толкине – с символичным названием «Средиземье». Возглавит съемочную группу, как сообщает издание Deadline, британский режиссер Джеймс Стронг, работавший над фильмом «Я сам о себе. Элтон Джон», популярными телесериалами «Доктор Кто», «Аббатсво Даутон» и др.

Фильм «Средиземье» снимут по сценарию Ангуса Флетчера, занимающегося изучением биографии Толкина на протяжении шести лет. «Толкинистике» Флетчер посвятил ряд собственных исследований, статей, интервью с теми,  кто знал фантаста лично или был причастен к его жизни. Так он собирал фотографии и статьи о семье Толкинов, его супруге Эдит Бретт – прообраза Лютиэн Тинувиэль в книге «Сильмариллион», профессорской деятельности в Оксфордском университете и главном событии, повлиявшем на творчество писателя – Первой мировой войне 1914 года.

Большая часть фильма, как сообщает продюсер Майкл Линн и его коллеги Роберт Шейн и Рэйчел Хоровиц, будет посвящена молодым годам фантаста, а именно любви юной 19-летней Эдит Бретт и студента колледжа англосаксонских и германских языков – 16-летнего Джона Толкина. Несмотря на то что по наставлению отца Толкин прекратил встречаться и даже разговаривать с Эдит до наступления совершеннолетия, Джон женится на своей избраннице после пяти лет жизни в самый разгар войны.

Последнее событие круто изменило жизнь писателя. Толкин увидел и прожил войну «от первого лица».

“Пара жила счастливо в Оксфорде в окружении друзей, но когда в 1914 году началась война, Толкин на четыре года отправился навстречу битвам, лишениям и новым друзьям и единомышленникам, которые повлияли на его воображение и вывели его на путь к Средиземью”, – сообщают создатели будущего байопика.

Режиссер и продюсеры фильма еще не озвучивают имя главного актера. Дата выхода фильма на экран пока не известна.

Джон Толкин и Эдит Бретт
Джон Толкин показывает книгу Эдит Бретт

Родился Джон Р.Р. Толкин в 1892 году. Преподавал в Оксфордском университете древнеанглийский язык. Все свое нерабочее время фантаст посвящал «средиземному миру», обладающему, по замечанию автора, некими чертами нашей планеты. Детальность Толкина нередко восхищала читателей – он выдумал собственные языки и диалекты, рисовал подробные географические карты каждой исторической эпохи, создал целую религиозную систему Средиземья со своим “пантеоном ангелоподобных существ, управляемых свыше единым божеством”. 

Толкина нередко называют «властелином фантастики». Свои фантазии он отразил в «Хоббите» (1937 год) и его продолжении “Властелин колец” (1954-1955). По нескольким опросам в 1997 году эпический роман “Властелин колец” был признан книгой века.

Скончался Толкин в 1973 году. В 1977 были восстановлены по черновым записям и опубликованы еще несколько произведений.

RateMe стал реальностью

Netflix выпустил шуточную версию социальной сети RateMe из сериала "Чёрное зеркало"

Время чтения: 4 минуты
В сериале приложение имеет контроль над жизнью всего общества и обладает рядом функций, регулирующих рейтинг человека и делая его доступным для всех. «Реальный» аналог позволяет выполнить только два действия — случайным образом вывести оценку пользователя (достаточно вбить своё имя в указанное поле) и «оценить» своего друга или знакомого.

Премьера третьего сезона «Чёрного зеркала» состоялась 21 октября. Серия «Пикирование» («Nosedive») получила наибольшую известность и стала самым обсуждаемым эпизодом нового сезона, по оценке Кинопоиска.

Страница подруги героини в приложении
Страница подруги героини в приложении

Персонажи «Пикирования» оказались в мире, где приложение способно манипулировать людьми в силу их зависимости от социального положения и общественного мнения. С помощью программы герои могут не только ставить звезды (от 1 до 5) на фотографии и видеозаписи друг друга, но и приблизиться к той жизни, о которой они мечтали.Репутация становится главным достоинством местных жителей, так как полученные баллы влияют на положение людей в обществе, высокие показатели (выше 4,5) дают его обладателю некоторые привилегии и бонусы(хорошее жилье, лучшие места в самолёте и др.). Героиня первой серии нового сезона поставила себе цель приобрести недвижимость, но чтобы получить скидку на приобретение дома ей не хватало её текущего рейтинга, она стала заводить знакомых среди знаменитых и успешных (только таким образом можно было улучшить рейтинг за короткий срок), от чего в итоге только пострадала, осознав, что цифры ничего не значат.

Рейтинг самой главной героини из сериала "Черное зеркало"
Рейтинг самой главной героини из сериала “Черное зеркало”Рейтинг самой главной героини из сериала “Черное зеркало”

Важно знать, что рейтинги, выставленные приложением нельзя изменить после их получения. Ко всем именам привязывается свой средний балл, и это создало темы для шуток во многих социальных сетях. Например, некоторые пользователи Twitter начали сравнивать оценки прошлого и нынешнего президентов США. Так, Дональд Трамп имеет 4 балла, а Барак Обама 3.

 

Пикантная сюжетная линия в магической киновселенной

Роулинг решилась рассказать о гомосексуальности Дамблдора

Время чтения: 4 минуты
В «Фантастических тварях» покажут Дамблдора-гея
В «Фантастических тварях» покажут Дамблдора-гея

Дж.Роулинг за считанные месяцы кардинально изменила концепцию новой магической франшизы: сначала писательница заявила, что вместо трех фильмов “Фантастических тварей и где они обитают” будет снято пять, а совсем недавно на одном из мероприятий Джоан призналась СМИ, что во второй части будет показан так называемый «каминг-аут» великого волшебника Дамблдора.

На этой неделе режиссер фильма Дэвид Йейтс заявил, что в сиквеле важнейшее значение будут иметь взаимоотношения двух персонажей – Гриндевальда, роль которого отведена Джонни Деппу, и еще ни за кем не закреплённого Дамблдора. Вскоре после режиссера нашумевшей киноленты Роулинг также добавила, что большая доля сюжета сиквела будет посвящена любовным испытаниям юного Дамблдора.

«Фантастические твари» раскроют сексуальную ориентацию Дамблдора
«Фантастические твари» раскроют сексуальную ориентацию Дамблдора

В киноленте Альбус предстает еще молодым человеком, пока не нашедшим себе места в хаотичном мире магии. Писательница прямо намекнула на гомосексуальную ориентацию героя и посоветовала зрителям «смотреть внимательнее». По заявлению Роулинг, в жизненном пути будущего директора школы магии Хогвартс было достаточно много любовных переживаний, чтобы их можно было объединить в полномерный киносюжет.

Ещё в 2007-м году автор книг о Гарри Поттере поделилась с поклонниками пикантными подробностями из волшебного мира, заявив, что в молодости Дамблдор был влюблен в своего друга, а позднее противника, Геллерта Гриндевальда. Так что для зрителей будущего сиквела совсем не станут сюрпризом любовные переживания молодого Альбуса Дамблдора.

Роулинг об ориентации Дамблдора
Роулинг об ориентации Дамблдора

Вторая часть «Фантастических тварей» выйдет на киноэкраны уже через два года – в ноябре 2018-го.

Напомним, что новая франшиза не имеет прямого отношения к истории юного волшебника со шрамом, кроме разве того, что обе книги имеют одного автора – Дж. Роулинг. Экранизация «тварей фантастических» не будет являться восьмой частью «поттерианы», но волшебная вселенная будет та же – за 70 лет до того как жертвенное  заклинание родителей Гарри Поттера спасло мальчика от «того, чье имя нельзя называть».

Французы оценили «Дуэлянта»

Фильм Алексея Мизгирёва был показан на открытии фестиваля российского кино

Время чтения: 3 минуты

Фестиваль прошел с 22 по 27 ноября 2016 года во французском городе Онфлёр. А в декабре возможность посмотреть фильм предоставится и киноманам других стран.

Вышедший в российский прокат 29 сентября «Дуэлянт» успел поразить зрителей на фестивале в Онфлёре. Как признавался перед предстоящим показом продюсер фильма Александр Роднянский, это старейший и самый важный фестиваль российского кино в Европе.

«Дуэлянт» – драматичная, увлекательная, эмоциональная история с неожиданным и сильным героем, и мы надеемся, что она найдет отклики в сердцах французских зрителей»,

– добавлял Роднянский.

Надеялся на французских зрителей продюсер не случайно: несмотря на то что фестиваль посвящён только российскому кинематографу, в большей степени оценить работы приходили именно французы, а не эмигрировавшие русские. Для французских зрителей посещение фестиваля – уже ежегодная ноябрьская традиция, заложенная в Нормандии более двадцати лет назад.

Загадочная, неоднозначная картина со слоганом «На тёмной стороне чести» показывает русскую душу со всеми её тайными уголками и незаживающими ранами. Стоит отметить, что всего лишь за первые две недели в России «Дуэлянт» собрал 6,012,377$. Рейтинг кинокритиков на официальном сайте kinopoisk.ru составил 85%. Для самого режиссёра Алексея Мизгирёва, в копилке которого такие фильмы, как «Увольнение», «Кремень», «Каменная башка», «Бубен, барабан», «Конвой», а также сериал «Кулагин и партнёры»,  «Дуэлянт» стал особенным проектом.

Высоки были и ожидания от фестиваля в Онфлёре: жюри возглавил французский литературный критик, писатель, а также актёр, сценарист и режиссёр Фредерик Бегбедер. В то время как среди картин, которые были представлены в конкурсной программе Онфлера этого года, участники и лауреаты Открытого российского кинофестиваля “Кинотавр” — фильмы “Коллектор” Алексея Красовского, “Рыба-мечта” Антона Бильжо, “Тряпичный союз” Михаила Местецкого. В параллельной внеконкурсной программе “Панорама” был показан обладатель Гран-при “Кинотавра” 2015 года – фильм “Про любовь” Анны Меликян.

После фестиваля,  2 декабря 2016 года “Дуэлянт” вышел в американский прокат, а чуть позднее посмотреть фильм смогут и жители Китая.

«Миссия: неадекватна»

На российских экранах с 15 декабря 2016 г.

Время чтения: 8 минуты

Эта история о том, как обычный строитель Гари Фолкнер решил посвятить свою жизнь поиску и обезвреживанию Усамы бен Ладана, одного из самых опасных и разыскиваемых террористов мира. В этом ему будет помогать Бог, а поддерживать, естественно, любовь.

Сюжет

Мужской взгляд

История, рассказанная в фильме, полна условностей и нестыковок. Не совсем понятно, почему откровенно психически нездоровый человек спокойно разгуливает по Америке и даже свободно вылетает за ее пределы. И откуда, собственно, у него постоянно берутся деньги на всевозможные развлечения? Обо всем этом сценарий умалчивает.

Миссия: неадекватнаЗато красочно и с юмором описывает путь героя к устранению Усамы бен Ладена: от первой встречи с заказчиком до завершения приключений «американского самурая» в чужой стране.

 Женский взгляд

Эта кинокартина показывает в полной мере мир 50-ти летнего холостяка: бар, где мужики постоянно пьют пиво, курение марихуаны и выражения: «пойду поссу», «гадят» и «сторчалась». Я понимаю, что такой образ был создан специально, но любоваться на это всю первую половину фильма неприятно. На 45-й минуте, смотреть наконец-то становится интересно. Миссия: неадекватнаПервые несколько дней пребывания героя в Пакистане сняты увлекательно и забавно, но спустя 15 минут все опять становится занудно.

Актёры

Мужской взгляд

В «Миссия: Неадекватна» Николас Кейдж предстает как типичный мужик, гуляющий по дому в трусах и размахивающий при этом самурайским мечом за 0,01$. Описанная ситуация нам близка и знакома – оставшись один дома, мужчина может позволить себе некоторые вольности. Образ комичный, и актерский талант Николаса позволил ему прекрасно вжиться в роль. До такой степени, что мы иногда совершенно перестаем его узнавать – спасибо гримерам.

 Женский взгляд

Поверьте, на постере к «Миссии: неадекватна» главный актер выглядит намного красивее и умнее, чем в самой комедии. Сальные волосы, неаккуратно подстриженная борода и неопрятный вид – все это описывает не только одного Гари Фолкнера, но и практически всех актеров мужского пола. Не идет все-таки Кейджу быть неряшливым, сидящим у экрана телевизора в трусах и чересчур озабоченным.

Юмор

Мужской взгляд

Как уже было неоднократно замечено, большая часть сюжета фильма покоится на юмористической составляющей: от первых кадров пробуждения героя до финального сражения с бен Ладеном. Взять хотя бы встречу Гари Фолкнера с Богом, который похож скорее на хиппи, чем на Творца. Или его попытку доплыть до Пакистана на лодке, а затем – спуститься на предварительно распиленном дельтаплане с гор Израиля. Юмор в различных его проявлениях сопровождает зрителя на протяжении всего фильма, позволяя посмеяться от души и забыть обо всех проблемах – практически катарсиса достигнуть.

 Женский взгляд

Фильм оказался совершенно не смешным. За все время картины я улыбнулась от силы 1-2 раза. Ну а над чем смеяться? Над безработным Гари Фолкнером, который одержим желанием поймать Усаму бен Ладана? Да он же больной на голову человек, ему нужно лечиться, раз ему постоянно мерещится Бог, который еще и приказывает, что ему делать. Над возлюбленной Фолкнера тоже «поржать» не удастся: Марси Митчелл одна воспитывает свою племянницу, прикованную к инвалидному креслу, да еще вкалывает на 2-х работах. Её можно лишь пожалеть.

Философия

Мужской взгляд

Впрочем, «Миссия: Неадекватна» может не только насмешить, но и заставить задуматься. Само появление Бога в фильме подталкивает к разговору о проблемах теологии, и сценаристы не стали противиться этому соблазну. Также они обратили внимание и на материи более приземленные – трудности человеческого выбора, порожденные свободой воли. Гари весь фильм разрывается между выполнением долга перед Богом и собственными чувствами к Марси, пытаясь прийти к компромиссу.

 Женский взгляд

Возможно, сценаристы и хотели донести какую-то глубокую мысль до зрителей, но я ее не увидела. Не понимаю, как вообще можно говорить о такой важной теме как теология, когда и главный герой, и сам Бог изображены в кинокартине сумасшедшими. Если говорить о чувствах Гари Фолкнера к Марси, так он в течение всего фильма, честно говоря, забивал не нее, а только в самом конце все же удосужился выбрать любовь.

Общее впечатление

Мужской взгляд

Мужской части аудитории «Миссия: Неадекватна» может и должна понравится, особенно если зритель не будет относится к ней с чрезмерной серьезностью. Ведь в этой комедии есть все, что нам так нравится: странный герой, тяготимый навязчивыми идеями, его верная симпатичная спутница жизни и, конечно же, приключения в диких и опасных краях. И какая разница, если сценарий иногда далек от реальности или просто странен – фильму это «совсем не мешает, а даже его возвышает».Миссия: неадекватна

 Женский взгляд

Этот фильм меня не поразил, хотя обычно мне нравятся кинокартины, основанные на реальных событий. Также не советую его к просмотру вам, милые дамы, даже если вы истинные фанатки Николаса Кейджа. Как по мне, эта комедия для компании «реальных мужиков», расположившихся на диване с пивком в руках. Кинокартина скорее отталкивает количеством мусора и грязи в прямом и переносном смыслах.Миссия: неадекватна

Русская звезда в Поднебесной

Как в Китае «выкупили» Веру Житницкую

Время чтения: 7 минуты

Вера Житницкая, актриса театра и кино, сейчас снимается в китайском сериале об истории любви советского диктора и китайской девушки. Действие происходит в 1960-е годы. Вера рассказывает о том, как по-разному подходят к съемкам в России и Китае, а также о своей любви к китайским традициям.

Вера Житницкая
Вера Житницкая

— Вы привыкли к главным ролям, но в этом сериале исполняете роль сестры главного героя. Не обидно играть второстепенного персонажа?

— Нет, совершенно! Конечно, к хорошему быстро привыкаешь, но сейчас я абсолютно счастлива и мне нравится то, чем я здесь занимаюсь. Это бесценный опыт работы в совершенно другой кинореальности, которая меня очень увлекает. К тому же это история о китайской девушке, так что я бы точно не подошла на главную роль.

— Как вы вообще попали в проект?

— Роль мне досталась странным образом. Одна актриса написала мне в социальной сети, что скоро пройдут пробы в новый проект для китайского телевидения. На пробах я жутко волновалась: режиссер, оператор и продюсер сериала специально прилетели в Россию из Китая, чтобы лично отобрать актеров. У них был всего один день, а претендентов безумное количество, нужно было проявить себя с лучшей стороны, выделиться среди всех. У троих из нас это получилось, и нам предложили роли, но, признаюсь честно, было очень тяжело.

— Хорошо ли вас приняли китайские коллеги?

— Китайцы очень гостеприимные и интересные люди. Мы многому можем у них поучиться, например, они гораздо терпеливее и спокойнее. С ними приятно и легко на площадке, ведь помимо русских партнёров нам приходится работать и с китайскими, мы играем на своем языке, они — на своем. Это бывает трудно, но команда и другие актеры всегда готовы прийти на помощь, подсказать что-то. В перерывах между съемками мы развлекаемся и шутим: учим друг друга нашим языкам, потому что произношение русскими китайских звуков и наоборот звучит очень забавно.

— Какие основные отличия в производстве сериалов у нас и в Китае?

— Китайцы очень организованные и трудолюбивые. У них все делается четко, быстро, по заранее согласованному расписанию. Снимать они стараются с одного дубля, поэтому перед началом съемок всегда объясняют нашу задачу по максимуму, чтобы не переснимать несколько раз. Конечно, иногда возникают определенные «трудности перевода», но это не сильно тормозит процесс.

Очень непривычно, что съемочная площадка готова к съемкам буквально за пять минут, настолько серьезно они подходят к процессу. В России все совершенно не так, съемки могут перенести, отменить, поменять в последний момент сцену, внезапно переписать сценарий — для нас это нормально, поэтому поначалу китайская точность казалась странной. Сейчас я привыкла и понимаю, насколько это на самом деле облегчает процесс. Этому нам явно стоит поучиться у китайских коллег.

Еще у них обязательно обед ровно в двенадцать часов, даже если не досняли сцену, все должны передохнуть. Также параллельно работают три группы в разных местах, поэтому кино они снимают просто с космической скоростью.

Есть ещё одно отличие: если в России мы привыкли, что нам предоставляют график съёмок чуть ли не на несколько месяцев вперед, так что их можно совместить с другими съёмками, китайцы как бы «выкупают» актёров на весь период съёмок. Поэтому китайские актёры не могут сниматься больше чем в одном проекте. Мне лично в этом плане ближе наша система — не люблю сидеть без дела, если можно самостоятельно планировать свое время.

— Нравится ли вам в Китае?

— Честно говоря, я ждала от Китая чего-то ужасающего и совершенно непонятного. Думала, что окажусь в стране, где не говорят не то что на русском, но и на английском с трудом. На самом деле все совсем не так страшно, и найти общий язык с местными получилось почти сразу. Огромное впечатление на меня произвела природа — очень разнообразная, поэтому каждый город так или иначе остается в памяти. Я уже второй раз в Китае, и воздух здесь мне уже кажется родным, я даже по нему соскучилась. Думаю, вернусь туда еще не раз после окончания съемок.

— А какой был самый большой культурный шок, который вы испытали в Китае за это время?

— Когда мы приехали, было ещё достаточно жарко, и мы старались не упускать возможность посетить пляжи. Так вот, мы сразу заметили, что купаются в основном мужчины, женщин очень мало. Если они и появляются, то одеты в водолазные костюмы и чуть ли не в маске на лице, настолько они берегут белизну кожи. У них совсем другие стандарты красоты, и меня это очень удивило. Но в целом они такие же люди, просто со своей культурой, обычаями и, конечно, превосходной кухней!

— А вы бы могли продолжить свою актерскую карьеру именно в Китае?

— Переехать навсегда? Точно не планирую. Мне нравится местная культура, но Китай — не мой дом. Все-таки я люблю Россию и предпочитаю работать здесь, несмотря на все преимущества китайского рынка.

Секреты успеха «Маши и Медведя»

«Анимаккорд»: как возникла самая успешная российская студия анимации

Время чтения: 8 минуты

Одна из серий  преодолела отметку в 1 миллиард просмотров на YouTube, по всему миры выпускаются сопутствующие товары, а создатели уже успели запустить два спинн-оффа к мультфильму про маленькую девочку и большого медведя. Мы выяснили, как создавалась самая успешная российская анимационная студия.

 

Откуда появилась Маша?

Студия «Анимаккорд» была создана специально под проект «Маша и медведь» полностью на деньги инвесторов, имя которых не разглашается. По словам со-продюсера сериала Дмитрия Ловейко, не было понятно, выстрелит проект или нет, но на руках у создателей уже были 8 сценариев, и был разработан весь план сериала. К счастью, инвесторы оказались готовы ждать пять лет, пока сериал окупится, и деньги им вернутся. Оставалось создать техническую линейку проекта, набрать специалистов, подготовить интеллектуальную защиту и проработать маркетинговую кампанию.

Первоначально создатели не планировали, что студия будет иметь полный цикл производства. На начальных этапах две российские анимационные студии предлагали взять всю техническую сторону производства мультфильма на себя. Однако через полгода после запуска авторы поняли, что база российских студий хоть и хорошая, но не достаточная. «Для лицензионной деятельности и развития бренда было лучше, если все производство «Маши» будет сосредоточено под нашим контролем,» – вспоминает Ловейко. Поэтому в 2008 году было решено создать свою студию. Поскольку был кризис, и многие студии закрылись, для «Маши и Медведя» удалось набрать высокопрофессиональную команду.

Все технологии и подбор кадров изначально строились так, чтобы создать анимационный сериал премиального уровня по всем составляющим: анимация, картинка, музыка. «Мы понимали, что анимационных сериалов много, особенно на Западе и в Азии, – рассказывает Дмитрий Ловейко, – это же необходимый формат для современных нишевых детских телеканалов».

Чтобы не оказаться похожими ни на кого на рынке, создатели решили, что визитной карточкой мультфильма должна стать трехмерная анимация с очень высоким уровнем визуализации. Ориентиром для сериала стала картинка формата полнометражных 3D анимационных фильмов, как у Pixar и Dreamworks.

Кто такая Маша?

«Сама идея сериала возникла из того, что мы хотели показать отношения взрослых и детей не в назидательной, а в комичной форме, чтобы всем зрителям были понятны чувства, которые испытывают герои», – рассказывает режиссер проекта Денис Червяцов.

По словам Червяцова, у нарисованной Маши был реальный прототип. В 90-х художественный руководитель проекта Олег Кузовкин отдыхал на море и увидел на пляже маленькую девочку. Малышка была настолько непосредственна и открыта для общения, что могла запросто подойти к незнакомому человеку и сыграть с ним в шахматы или забрать ласты и пойти в них плавать. Правда, спустя несколько дней отдыхающие начали прятаться от девочки – уж очень она была активная и назойливая. Эта история запала Кузовкину в голову, и спустя несколько лет появилась идея сериала.

Сюжеты для сериала создатели берут в том числе из личной жизни. «У большинства из нас есть дети, – говорит Червяцов. – Те, кто занимается анимацией, копируют поведение своих или знакомых детей, тоже самое и у сценаристов».

Международный успех

Сериал про дружбу и приключения маленькой русской девочки и большого медведя быстро завоевал популярность по всему миру. Мультфильм транслируется в 22 странах, а одна из серий, «Маша+каша», собрала более миллиарда просмотров на YouTube, став одним из 17 самых популярных роликов за всю историю сервиса.

Популярность сериала создатели объясняют просто: такая беззаботная, шаловливая и веселая «Маша» есть почти в каждой семье, независимо от национальности.  «Мне кажется, что все дети до 5 лет в любой стране мало чем отличаются», – смеется Денис Червяцов. В сериале отсутствуют длинные диалоги. По словам создателей, делая акцент на действии, а не на диалогах, они ближе к формату немого кино, где все понятно и без слов.

Кроме зрительского признания «Анимаккорд» завоевал и профессиональное уважение. Одно из самых влиятельных профессиональных изданий, канадский журнал Kidscreen, с 1996 года  вручает собственную премию Kidscreen Awards, своего рода «Оскар» в области коммерческой анимации. В 2015 году «Маша и Медведь» победил на этой премии в номинации «Лучшая анимация». Так же Kidscreen назвал студию одним из самых успешных продакшн-предприятий года наравне с такими мэтрами анимации как Cartoon Network Studios и Dreamworks Animation Television.

Что дальше?

Помимо основного сериала мир «Маши и медведя» расширился на два спинн-оффа. В 2012 году были запущены «Машины сказки», а в 2014 вышел второй спин-офф «Машкины Страшилки». В «Сказках» Маша знакомит зрителя с миром русских народных сказок, а в «Страшилках» рассказывает «страшные» истории, на проверку оказывающиеся смешными и поучительными. Создатели сериала не хотят останавливаться на этом, надеясь и дальше расширять вселенную проекта. Вместе с партнерами «Анимаккорд» создает сеть интерактивных обучающих музеев «Маша и медведь», выпускает журналы, обучающие компьютерные игры.

Однако продюсер уверен, что в ближайшие пару лет «Маша и Медведь» останется именно сериалом, о полнометражной картине речи пока не идет, так как на нее нужны огромные ресурсы. Поскольку в проекте отсутствуют государственные деньги, «Анимаккорд» может расчитывать только на свои силы. «Надеюсь, через год-два мы станем полноценным международным брендом, тогда если появится партнер с опытом производства успешных трехмерных полнометражных фильмов, то, конечно, мы будем рассматривать сотрудничество» – делится Дмитрий Ловейко.

Сейчас на студии около 100 сотрудников, которые работают одновременно над несколькими сериями мультфильма. Одна серия делается около трех месяцев.
По подсчетам Soсial Blade, за счет рекламы на YouTube «Маша и Медведь» приносит  «Анимаккорду» около $1,5 миллионов в месяц. Большая часть прибыли проекта идет от лицензионной продукции с Машей и Медведем. Это продукты питания, канцелярские принадлежности, игрушки и многое другое. Контракты на выпуск сопутствующей продукции Аннимакорд уже заключил с такими крупными игроками на рынке, как Danon, Burger King и немецкий производитель игрушек Simba Dickie. По расчетам студии, в этом году доходы от продаж могут достичь $300 миллионов, что будет означать $15 миллионов прибыли для самой компании.

Для себя успех «Анимаккорда» продюсер объясняет просто: «Маша» делается с любовью и очень хорошей командой профессионалов. «Мы работаем по принципу, что следующая серия должны быть лучше, чем предыдущая» – рассказывает Ловейко.   «Маша и Медведь» – это в первую очередь» сериал-клоунада, а клоунада понятна на всех континентах и взрослым, и детям.

Лео плюс Лео

Россиянин Роман Бурцев готов доказать своё родство с Ди Каприо

Время чтения: 2 минуты

Фото: “Комсомольская правда”

Двойник Леонардо Ди Каприо тридцатитрехлетний россиянин Роман Бурцев выразил готовность пройти ДНК-тест, чтобы доказать прямую родственную связь Бурцевых с Ди Каприо.

Последний фильм с участием мирового суперактера Роману не понравился: неправдоподобно, объясняет двойник, но игру “родственника” Роман в целом оценил на “Оскар”, в получении которого был готов ему неким образом помочь.

Сам номинант на премию не скрывает свои русские корни: история сложилась так, что после Октябрьской революции бабушка будущего шестикратного номинанта на “Оскар” была вывезена родителями в Германию. Долгое время она прожила в Западной Германии, там же встретилась со своим будущем мужем Вильгельмом, а в 1955-м году они вдвоем эмигрировали в США.

В 2010 году на «Тигрином саммите» в разговоре с Владимиром Путиным, Леонардо рассказал, что несмотря на отъезд из России в раннем возрасте бабушка все равно говорила по-русски. Более того, дед актера также был русским, выходит, актер наполовину русский.

Бурцев, как известно, не первый двойник Ди Каприо: в минувшем году “клоном” Лео оказался 21-летний бармен из Швеции, однако он не удостоился такого массового внимания.