Прошлое – Хит.Медиа – Пространство молодой журналистики

Возвращение Великой
Как критики оценили новый сериал об Екатерине II с Эль Фаннинг?

Время чтения: 3 минуты

Премьера фильма состоялась на американском сервисе «Hulu» и российской платформе «more.tv 15» в мае этого года. Сериал в сатирической форме повествует о жизни прогрессивной Екатерины II в браке с императором Петром III и ее попытке навязать Российской империи западные ценности. Автор костюмно-исторической комедии – австралиец Тони Макнамара, ранее известный по «Фаворитке».

Зарубежные страны все чаще акцентируют внимание на фактах из российской истории. Яркими примерами оказались кинохиты 2019 года – сериал «Чернобыль» и «Екатерина Великая» от HBO.

Мини-сериал «Великая», хулиганским образом вернувший выдающуюся правительницу на экраны, уже стал объектом бурных обсуждений кинокритиков.

По мнению критика Егора Москвитина, фильм может одновременно разозлить и рассмешить зрителей. Он отмечает, что начало сериала такое же, как и в других фильмах про Екатерину. Прусская принцесса перебирается в Россию. Понимая, что уготованный ей муж, император Петр III, оказался редкостным самодуром, бабником и пьяницей, она первым делом обзаводится верным союзником – графом Орловым.

Тем не менее, критик Ярослав Забалуев предупреждает, что россиянам, склонным ощущать уколы патриотизма из-за «фальсификации истории», перед просмотром сатирического сериала следует обзавестись успокоительным. Новая «Великая» состоит из 10 эпизодов. Несмотря на это, планировать расправу над мужем Екатерина начинает только на середине сезона.

Идея сериала заключается в том, что правительница делает жизнь общества более гуманной и справедливой, остановив домашнее насилие и закрепощение женщин. На документальную достоверность сериал не претендует, о чем предупреждает дисклеймер «временами правдивая история». Согласно сюжету, Петр III (Николас Холт) – не внук, а сын Петра Великого (который отобрал Санкт-Петербург у шведов); сама Екатерина (Эль Фаннинг) вместо нескольких десятилетий совершает государственный переворот в течение полугода.

Екатерина действительно невероятно современный персонаж. Сильная женщина, мечтавшая о любви, но возглавившая огромную страну (Источник: КиноПоиск)

Для критика Павла Воронкова «Великая» – это совершенно бессовестная клюква, но безмерно изобретательная и катастрофически смешная. Жанр веселого пересказа сознательно выбран автором, потому сериал не экранизирует историю, а делится ее занятными эпизодами. Исходя из этого, доктор Чехов, латинос Вронский и даже персонаж по фамилии Брежнев кажутся вполне уместными.

Бойкая героиня Эль Фаннинг хоть и не имеет сходств с реальной исторической личностью, выглядит намного живее всех предыдущих экранных персонажей. Представление о просвещенной правительнице в «Великой» приобрело актуальность по сравнению с традиционными историческими костюмными фильмами.

Серьезную политическую драму, герои которой бы спорили о насильственных реформах и свободе воли, Тони Макнамара изображать не планировал (Источник: КиноПоиск)

Сама Эль Фаннинг в интервью для КиноПоиска объяснила, что хотела создать свою версию Екатерины, отталкиваясь от образа Тони Макнамары. Для тех, кто работал над мини-сериалом, было важно преобразовать историческую действительность во что-то увлекательное и отражающее современную повестку. Поэтому в действиях императрицы из «Великой» читается парафраз актуальных проблем общества.

Придает свежести кинокартине и постер, на котором Екатерина II показывает средний палец. По словам Фаннинг, это вырезка из эпизода, в котором героиня демонстрирует желание послать всех и все. Подтекст, скрывающийся в кадре, гласит о восстании против патриархата. В наши дни женщинам тоже приходится бороться за свои права и свободу самовыражения.

Именно ум и изощренные манипуляции – самое верное средство достижения своих целей для Екатерины (Источник: КиноПоиск)

Объективное восприятие происходящего в сериале «Великая» позволяет разглядеть в нем одну из самых язвительных и неоднозначных комедий этого года. Несмотря на то, что с нашей страной картина практически не связана, оказывается, что суть патриотизма сериал транслирует точнее многих российских фильмов.

Многочисленные Екатерины
Образ императрицы в кинематографе

Время чтения: 4 минуты

Екатерина Великая руководила Российской империей с 1762 года по 1796. Несмотря на иностранное происхождение, Всероссийскую императрицу считают истинной преемницей дела Петра Великого и одной из самых мудрых правительниц России.

Екатерина II, парадный портрет (источник: muzei-mira)

Личность Екатерины II будоражит сознание уже два с половиной века. Современники посвящали императрице оды. Художники рисовали многочисленные портреты Её Величества. Писатели и поэты XIX века описывали жизнь Екатерины Великой в своих произведениях.

Екатерина II на прогулке, портрет (источник: muzei-mira)

Интерес к личности императрицы не пропадает и в наши дни. За последние двадцать лет вышли десятки фильмов и сериалов, посвящённых Екатерине II.

«Екатерина» от АМЕДИА

Телесериал российского производства с Мариной Александровой в главной роли. Премьера состоялась в 2014 году. Режиссёром выступил Александр Баранов. Первый сезон сериала рассказывает о молодых годах императрицы, её знакомстве с Петром III и начале борьбы за трон. Пользователи IMDb оценили «Екатерину» на 8,1.

Марина Александрова в роли Екатерины, кадр из сериала (источник КиноПоиск)

В 2016 году вышло продолжение проекта под названием «Екатерина. Взлёт». В этом сезоне императрица царствует уже шестой год. Екатерина старается справиться со всеми государственными заботами, пока при дворе зреет заговор против неё. За любовь Её Величества борются Григорий Орлов, отец незаконнорожденного ребёнка Екатерины, и Григорий Потёмкин. «Екатерина. Взлёт» получил рейтинг 7,5 на КиноПоиске.

Екатерина Великая на троне, кадр из сериала (источник: КиноПоиск)

В 2019 году вышла третья часть проекта, «Екатерина. Самозванцы». Сезон стал мидквелом предыдущего. В этой части императрица ведёт войну с Турцией, решает судьбу Елизаветы Таракановой, самозваной дочери Елизаветы Петровны, и подавляет восстание Емельяна Пугачёва. В это же время дипломат Панин пытается лишить власти императрицу и передать правление Павлу. Рейтинг этой части проекта составил 7,7 на КиноПоиске.

Владимир Яглыч в роли Григория Потёмкина, кадр из сериала (источник: КиноПоиск)

«Екатерина Великая» от Aesop Entertainment

Мини-сериал британского производства вышел в 2019 году. Режиссёром и сценаристом биографической мелодрамы стали Филип Мартин и Найджел Уильямс. Екатерину II исполнила Хелен Миррен, известная по фильмам «Королева», «Хороший лжец» и «РЭД».

Хелен Миррен в роли Всероссийской императрицы, кадр из мини-сериала (источник: КиноПоиск)

Сюжет сериала сосредоточен на любовных интригах в жизни императрицы. Григорий Орлов, главный фаворит Екатерины, считает свою позицию при дворе вполне устойчивой. Однако вскоре императрицу знакомят с Григорием Потёмкиным, и мужчинам приходится бороться за любовь и внимание Её Величества.

Британская версия Екатерины Великой, кадр из мини-сериала (источник: КиноПоиск)

Проект провалился в прокате и получил оценку в 6,1 на IMDb. Зрители резко раскритиковали недостоверность исторических фактов, упомянутых в сериале.

Императрица на коне, кадр из мини-сериала (источник: КиноПоиск)

Кинокритик Татьяна Алёшичева оставила негативную рецензию на мини-сериал: «На кой черт уважаемому британскому сценаристу лепить такие ошибки — сие нам неведомо. Зато британские актеры все сплошь красотою лепы, червлены губами и бровьми союзны и несут любую псевдоисторическую чушь изящно и с достоинством — чего ж тебе еще надо, зритель? Озаботиться в таком случае исторической достоверностью — себя не жалеть, проще сразу расслабиться и получить удовольствие».

«Великая» от Hulu

В 2020 году свою версию жизни Екатерины Великой представили Тони МакНамара и Колин Бакси. Императрицу сыграла американская актриса Эль Фаннинг, известная по фильмам «Малефисента», «Неоновый демон» и «Роковое искушение». Александр Зельвенский, кинокритик Афиши, отмечает, что «у Mother Russia давно не было такого юного приятного лица».

Постер к выходу сериала с Эль Фэннинг в главной роли (источник: КиноПоиск) — Постер к выходу сериала с Эль Фаннинг в главной роли (источник: КиноПоиск)

Сериал не претендует на историческую точность, об этом сообщается в трейлере, но обещает массу «курьёзных» моментов. Молодая девушка София Августа Фредерика Ангальт-Цербстская, в будущем Всероссийская императрица Екатерина II, выходит замуж за Петра III. Она принимает православие, учит язык и мечтает стать примерной женой. Однако довольно быстро София понимает, что Пётр неисправимый эгоист, не заинтересованный в молодой супруге. Девушка осознает, что бразды правления нужно немедленно брать в свои руки.

«Есть от чего потерять голову»
Александр Сергеевич Пушкин как пример ответственного гражданина в условиях карантина

Время чтения: 5 минуты

Александр Сергеевич Пушкин сделал русский язык таким, какой он есть. Школьники читали «Евгения Онегина», «Повести Белкина», пьесы: «Моцарт и Сальери», «Скупой рыцарь», «Пир во время чумы», взрослые перечитывали. А кто со школы помнит, что эти произведения написаны в разгар холерной эпидемии 1830 года?

Как «солнце русской поэзии» оказалось в глуши вдали от друзей

Пушкин помолвился с Натальей Николаевной Гончаровой в мае 1830 года. Согласия на брак добился с третьего раза. Финансовые дела невесты были расстроены настолько, что Александру Сергеевичу самому пришлось искать деньги на приданое, которое он якобы получал. Сергей Львович с трудом нашёл ещё не заложенное имение, которое мог передать сыну.

Господский дом в имении Пушкиных Болдино

Болдино – деревня на 500 душ. Отец выделил сыну часть имения – близлежащее село Кистенево. «Коллежский секретарь Александр Сергеев, сын Пушкин» поспешил оформить его в отдельное владение и заложить, чтобы выручить деньги на свадьбу. Для этого он приехал в Нижегородскую губернию в сентябре, где и был вынужден остаться на два месяца из-за холерных карантинов.

В чём поэт – пример для самоизолирующихся?

Не терял самообладания

Александр Сергеевич за осень в Болдино написал два десятка писем. Помирился с невестой: Наталья Николаевна согласилась выйти замуж и без приданого.

Наталья Николаевна Гончарова — невеста, а затем жена Александра Сергеевича Пушкина

В это время автор не забывал и о литературно-критической деятельности. Поэт просил издателя «Московских ведомостей» Погодина прислать на критику трагедию «Марфа, Посадница Новгородская». А в ответ послал стихотворение «Герой», написанное по случаю появления в холерной Москве Николая I. Высказываться против режима от своего имени Пушкин не стеснялся, а «апокалиптическую песнь» с одобрением действий самодержца хотел публиковать анонимно.

В Болдино Пушкин писал стихи много и охотно: осень – самое плодотворное время поэта. Он радовался неожиданной свободе писать, что вздумается, и гулять, где захочется. Об этом сообщал другу Плетнёву.

Ратовал за своевременное получение информации

Пушкин читал холерные бюллетени или «Ведомость о состоянии города Москвы», которые выходили в «Московских ведомостях». Неизвестность мучила его. Александр Сергеевич переживал за здоровье родных и невесты. Просил писать регулярно и огорчался, когда письма шли долго. Ответ Натальи Николаевны от 1 октября он получил 26-го. Непроверенную информацию о болезни Пушкин отвергал: годом раньше он ездил в Арзрум, видел вспышку чумы и знал, что картину опустошений и число жертв часто преувеличивают.

Письмо Пушкина Прасковье Осиповой. Особенность «холерной» переписки – проколотые конверты. Сквозь них письма окуривали серой или хлором для дезинфекции. — Письмо Пушкина Прасковье Осиповой. Особенность «холерной» переписки – проколотые конверты. Сквозь них письма окуривали серой или хлором для дезинфекции

Понимал необходимость самоизоляции и предосторожностей

Пока не было писем от Гончаровой, поэт неоднократно узнавал, где невеста. Сердился, что она в Москве, советовал отправиться в деревню. Пушкин вспоминал путешествие на Кавказ и просил Наталью Николаевну быть осторожной, избегать холерных мест. Сам он пытался выехать в Москву и соединиться с любимой. Готов был сидеть на карантине сколько положено, но в оцеплённые районы не ездил.

Как в Москве дома переезжали
Истории зданий, которые строились на одном месте, но передвинулись на другое

Время чтения: 4 минуты

Сюжет детского стихотворения Агнии Барто про дом, который уехал вместе с жильцами на соседнюю улицу, вовсе не был выдуманным. Некоторые здания в столице действительно сдвигались с мест, где их построили изначально.

Жилой дом на Каланчевской улице

Самый первый переезд дома в Москве состоялся еще до революции – в 1897 году. В это время шло активное расширение Николаевской железной дороги, и несколько жилых домов мешали строительству. Тогда инженер министерства Путей сообщения О.М. Федорович предложил не сносить одно двухэтажное здание, а перенести его, опираясь на опыт перестановки построек в Америке и собственные разработки.

Владелица дома на Каланчевской улице дворянка Джейн Мак-Гилл согласилась полностью оплатить переезд здания

Перед переездом из дома вынесли всю мебель, демонтировали окна и двери, а в подвале установили специальную раму для укрепления конструкции. Само здание сняли с фундамента, подняли с помощью домкрата и повезли по рельсам, используя конскую тягу. Переезд прошел успешно – разработки О.М. Федоровича легли в основу следующих проектов по перемещению зданий в Москве. А дом-переселенец стоит на Каланчевской улице и в наши дни, однако он уже давно расселен и готовится к сносу из-за ветхого состояния.

Жилой дом на Садовнической улице

В советское время перестановка зданий началась с жилого дома на Садовнической улице, 77 с. 1. Эту постройку в форме буквы «Г» было решено перенести из-за строительства Краснохолмского моста, который, согласно проекту, неизбежно пересекал бы длинную часть здания.

По подсчетам руководиля переноса дома на Садовнической улице, переезд здания оказался на треть дешевле его сноса с учетом переселения жильцов

Учитывая этот факт, инженер Э.М. Гендель предложил поделить дом на две секции так, чтобы при перестановке короткая часть оставалась неподвижной, а длинную можно было переместить и повернуть на 19 градусов. Перевозили здание так же, как и дом на Каланчевской улице, с помощью катков и рельсов, однако подталкивали его уже не кони, а лебедки и домкраты. Примечательно, что на время переезда жильцы из дома не выселялись. Не прекращали работу и различные коммунальные системы, а также радио и телефон.

После перестановки дом снова стал единым целым. Однако увидеть его таким в наши дни уже нельзя – после взрыва газа в 1967 году от него осталась лишь одна часть, а вместо второй вскоре выросло новое здание.

Саввинское подворье

Многие здания приходилось переносить из-за расширения Тверской улицы согласно Генеральному плану реконструкции Москвы во второй половине 30-х годов. Тогда большинство строений в этих местах пошли под снос, однако около десятка наиболее ценных исторических построек все же удалось сохранить благодаря технологии переноса зданий.

Самые масштабные работы такого рода проводились с Саввинским подворьем, весившим 23 тысячи тонн. Именно внушительный вес спас этот памятник архитектуры от уничтожения. Советское руководство решило побить мировой рекорд – перенести здание тяжелее американской телефонной станции в Индианаполисе (11 тыс. тонн). Саввинское подворье и сейчас остается самым тяжелым зданием, которое когда-либо перемещали. Одних катков для его перестановки понадобилось 2100. Переносить дом решили ночью, не предупредив жильцов, чтобы те не паниковали. Задумка удалась – здание передвинули настолько плавно, что во время переезда большинство жителей даже не проснулись.

Существует легенда, что в основании Саввинского подворья по сей день замурованы вагонетки, на которых оно передвигалось на новое место

Здание Моссовета

Гораздо более проблематичным оказался перенос здания Моссовета (ныне здания мэрии Москвы), которое тоже располагалось на Тверской улице. Постройка в форме буквы «П» и колоннада на фасаде существенно добавляли инженерам работы. Однако больше всего планируемый переезд осложняло наличие внутри здания огромного зала без несущих перегородок, из-за которого в случае малейшей ошибки дом мог бы попросту обрушиться. К тому же, согласно указу, во время передвижения в здании должны были продолжать работать люди и различные коммуникации.

Так как здание Моссовета передвигали вместе с цокольным этажом, пришлось вырыть огромный котлован, а рельсы для вагонеток проложить почти на четырехметровой глубине. Подготовительные работы длились целый месяц, зато сам переезд занял не больше часа. В итоге, все сложилось удачно – здание Моссовета и сейчас находится там, куда его привезли. Однако после перестановки его стены и перекрытия потрескались, поэтому впоследствии строение укрепили 24 металлическими колоннами.

МХТ им. А. П. Чехова

Самым последним домом, который передвинулся со своего места, стал МХТ им. Чехова. В 1983 году в ходе масштабной реконструкции было решено увеличить пространство зрительного зала, отодвинув от него сцену и обслуживающие её помещения. Сценическую секцию отделили от основного здания с помощью стального троса, а потом переместили её дальше на 27 метров.

Однако после этого оказалось, что пространство, образовавшееся между сценой и зрительным залом, слишком мало для проведения дальнейшей реконструкции – строительная техника попросту не могла туда проехать. По этой причине ту часть здания, где располагалась сцена, пришлось отодвигать еще на 20 метров. И лишь после того, как строительная техника уехала, сцена МХТ им. А.П. Чехова встала на предназначенное ей место.

Roma invicta!
Как боролись с чумой на Апеннинском полуострове

Время чтения: 3 минуты

Италия с её тёплым климатом и большой плотностью населения всегда была лакомым куском для различного рода эпидемий ещё со времён Римской империи. Коронавирус стал новым тяжёлым испытанием для этой южной страны. Уже сегодня это самое крупное бедствие со времён Второй Мировой войны по числу жертв в Италии.

Но история помнит куда более страшную пандемию, уничтожившую от 30 до 60 процентов населения Европы и около трети населения Италии. Это была чёрная смерть – наиболее известная пандемия в истории средневековой Европы, оставившая неизгладимый след на культуре и быте европейцев.

Так как бубонная чума пришла в Европу с Востока, резко оказаться на юге Европы ей помогла торговля. Первые случаи заражения чумой в Италии произошли в Генуе от купцов, привёзших её из Крыма. Точно также через торговцев эпидемия проникла в Венецию. Важным, но часто упускаемым из виду маршрутом следования эпидемии является юг Италии – Сицилия, где буквально за несколько месяцев в конце 1947 года умерло до трети населения.

Медицинские способы противостояния эпидемии в Италии, как и во всей Европе отличались своей неэффективностью. Можно вспомнить немало примеров «лекарств» от чумы, вроде настоек из изумрудного порошка или сушёных лягушек. Но в Италии ситуация с медициной усугублялась ещё и отсутствием специалистов в принципе. Первым известным чумным врачом с учёной степенью был Джованни де Вентура, который начал свою деятельность в городе Павия в 1479 году, когда первая волна эпидемии пошла на спад. При этом во французском Авиньоне ещё в самом начале эпидемии её относительно эффективно лечил хирург Ги де Шолиак путём прижигания бубонов кочергой. Но в Италии практические не было распространено даже таких методик лечения.

Но настоящим открытием итальянцев в области борьбы с чумой оказались административные меры, многие из которых в последствие переняли другие страны. Наиболее радикальными из них были меры, предпринятые в Милане. Если становилось известным место проживания заразившегося, его дом заколачивался, зачастую вместе с другими жителями. Неизвестно, насколько такой подход к борьбе с распространением чумы был в действительности эффективен, но Милан и его окрестности оказались наименее пострадавшим регионом Италии, несмотря на важное экономическое значение для средневековой Европы.

Многие из современных мер по противостоянию эпидемии оказались родом из Венеции – одного из главных торговых городов той эпохи. Уже через полгода после начала эпидемии по инициативе венецианского дожа Андреа Дандоло была создана санитарная комиссия из трёх венецианских дворян, разработавших план борьбы с эпидемией и паникой, охватившей портовый город. Привычное нам сегодня слово «карантин» произошло от итальянского и означает сорок – столько дней корабли должны были оставаться на рейде и не входить в порт. В случае обнаружения заражённых корабль просто сжигали. Позднее было разрешено пережидать карантин на острове Лазаретто в венецианской лагуне (от него впоследствии произошло слово «лазарет», хотя сам остров был назван в честь ордена Святого Лазаря, разместившего на острове лепрозорий).

Наконец, для поддержания порядка в городе были запрещены массовые мероприятия, азартные игры, публичные дома и распитие алкоголя. Но при этом для избегания гнетущей атмосферы города были запрещены траурные одежды, колокольный звон по умершим, а также традиция оставлять гроб с недавно умершим около дома. Такого рода меры позволили избежать паники и помогли постепенно подавить эпидемию.

Прежние предположения о том, что основным переносчиком чумы были крысы согласно последним исследованиям, является ошибочным: «чёрная смерть» передавалась преимущественно от блох и вшей через человеческие контакты. Именно несоблюдение элементарной гигиены стало первопричиной такой колоссальной смертности в Европе. А обычное мытьё рук остаётся наиболее важным аспектом защиты от вирусных инфекций и в наши дни.

Сильнее всех
Как человечество боролось с опасными вирусами в разные эпохи?

Время чтения: 6 минуты

Когда по миру гуляет эпидемия короновируса, пора вспомнить, какие болезни люди уже победили. В статье расскажем, кто, как и когда спасал человечество от эпидемий.

Чума

По подсчётам историков, от чумы погибли до 300 миллионов человек. Болезнь накатывала волнами в течение Средневековья и Нового времени. Самые свирепые пандемии – Юстинианова чума в VI-VIII веках и «Чёрная смерть» в XIV веке. Чаще люди заболевали бубонной чумой – лимфоузлы воспалялись и образовывали характерные «бубоны», реже лёгочной – человек начинал кашлять, отхаркивая кровь. При первой форме вероятность выздороветь составляла 25%, при второй – 0%. Большее, что могли сделать врачи – защитить себя при приближении к больным.

Костюм, который вошёл в культуру Средневековой Европы: кожаные доспехи и маска. В «клюв» доктора закладывали травы, которые обладали антисептическими свойствами. При дыхании они нагревались и испаряли вещества, снижавшие риск заражения

Бороться с «чёрной смертью» научились в XX веке. Эпидемиолог Владимир Хавкин создал инактивированную вакцину против бубонной чумы из убитых температурой чумных палочек. Живую вакцину создала и опробовала на себе бактериолог Магдалина Покровская. В 1947 году советские учёные из НИИ эпидемиологии и гигиены Красной Армии разработали антибиотик стрептомицин и начали применять его в Маньчжурии, где в то время разразилась эпидемия. Все больные, которые получили новое лекарство, выздоровели. Сегодня при правильном лечении выживают 90-95% пациентов.

Оспа

Китайские летописи упоминают натуральную оспу еще в XII веке до нашей эры. В VI веке нашей эры болезнь попала в Европу. Эпидемии случались регулярно и уносили до 40% заболевших. Выздоравливающие нередко оставались слепыми и имели обезображенные рубцы.

Человек, который перенёс оспу, обычно не заражается повторно. Китайцы уже за тысячелетие до нашей эры прививали лёгкую форму болезни, чтобы человек не заразился тяжёлой. Однако течение болезни всё равно было индивидуально и человек, которому сделали прививку, мог умереть. Желающих попытать удачу было немного, и болезнь распространялась дальше.

Екатерина II первой в России сделала прививку от оспы. Страна последовала её примеру, и в XX веке для поступления в учебное заведение уже требовалась справка о прививке

Безопасный способ защиты от оспы изобрёл английский врач Эдвард Дженнер в XVIII веке. Он предположил, что прививка коровьей оспы, которая переносилась людьми легко, может защитить от опасной натуральной. Врач провёл эксперимент 14 мая 1796 года: привитый мальчик остался здоров. Позднее Дженнер обнаружил, что вакцина, изготовленная с использованием крови ранее вакцинированного человека так же действенна, как и изготовленная из биоматериала заразившегося непосредственно от коровы. Теперь для вакцинации не требовалось ждать редких вспышек коровьей оспы. Последний случай заболевания натуральной оспой зарегистрирован в 1977 году, а в 1980 всемирная ассоциация здравоохранения объявила о победе над болезнью.

Полиомиелит

С эпидемиями полиомиелита развитые страны столкнулись в XX веке. В основном заболевали дети до 5 лет. Погибали 10% заболевших, ещё 40% оставались инвалидами: вирус поражал нервную систему и серое вещество спинного мозга, человека разбивал паралич.

Полиомиелит не поддаётся лечению, но его можно предотвратить. Инактивированную вакцину Солка начали производить в США в 1955 году. Примерно в это же время Вирусолог Альберт Сейбин изобрёл более дешёвую и эффективную живую вакцину. Советские учёные Михаил Чумаков, Марина Ворошилова и Анатолий Смородинцев испытывали её на своих детях, внуках и родственниках. Вакцина помогла остановить эпидемию полиомиелита, которая поражала Прибалтику с 1949 года.

Основатель и первый директор Института полиомиелита и вирусных энцефалитов АМН СССР, действительный член АМН профессор Михаил Чумаков за работой

В 1988 году Всемирная ассамблея здравоохранения приняла резолюцию о ликвидации полиомиелита в мире. После этой инициативы число заболевших снизилось на 99%. Сегодня вирус сохраняется в Афганистане, Пакистане и Нигерии.

«В журналистику не приходят, в журналистику совращают!»
Сыровар, журналистка и оптимистка Галина Спасская рассказывает о том, как жить так, как хочется

Время чтения: 6 минуты

Когда Москва начала расти за Садовое кольцо, я работала технологом-сыроваром. На вкус различала 100 сортов. Но однажды случайно попала на радио, и в него влюбилась. В журналистику ведь не приходят, в журналистику совращают.

Любовь и сессия

В МГУ на журфак поступила, но в конце первого курса меня оттуда вышибли. Так я один раз и на всю жизнь запомнила, что любовь и сессия несовместимы. Всегда выбор не в пользу сессии делала… Это семейное: из-за влюбчивости дед вылетел из семинарии, женился на красавице и стал инженером. Так как работал на Курском вокзале, лоббировал интересы помещицы Львовой, когда та решила делить имение и продавать его под дачи. Говорят, именно об этих дачах Чехов писал в «Вишнёвом саде». А журфак я всё-таки закончила в Полиграфическом институте.

«Тёща», зэки и сытые медведи

Этот портрет написал ученик Галины Романовны. Кто знает её много лет, говорит, что картина точнее всех передаёт характер женщины

Раз срочно послали на Белое море в Онегу на мероприятие. Когда прибежала покупать билет, оказалось, что туда ходит один прицепной вагон раз в неделю, и он уже ушёл. Разработала тактику и поехала с пересадками. До Плесецка, потом на мурманском поезде до станции, с которой утром и вечером ходит «тёща» – рабочий состав. Не учла, что дорога на Мурманск – одноколейка, и поезда едут перегон и ждут, когда пройдёт встречный поезд. Так что на «тёщу» я опоздала. Пришла к дежурным, сказала, что в Онегу надо срочно: мероприятие в 7 вечера. Отвечают: «Да это элементарно, вот пойдёте прямо через тайгу километра 2-3, выйдете на дорогу, где зэки лес возят, с ними и доедете. Люди как люди. Не бойтесь, медведи сытые: осень». Я всё-таки разумная женщина, спросила, есть ли ещё варианты. Второй понравился: девчонки остановили попутный паровоз. «Вас, – говорят, – у переезда высадят. Мы позвонили уже дежурной, она притормозит машину до Онеги». Уникальные северные люди! Я боялась, что зэки проедут мимо, а дежурная: «Не волнуйся, я переезд закрыла, никто не пройдёт». Довезли, так что на мероприятие я успела.

Белая зависть академика

Сейчас Галина Романовна путешествует при каждом удобном случае уже более удобным транспортом и никогда не берёт чемоданы – только рюкзак — Сейчас Галина Романовна путешествует при каждом удобном случае и никогда не берёт чемоданы – только рюкзак

В журналистике я быстро росла: стала редактором на «Радио Подольска», но чувствовала, что не хватает знаний в оценке человека. Стала искать, где учиться. Как раз открылся Институт социологии РАН. Нигде социологов не готовили, а мне посчастливилось учиться в аспирантуре у академика И. В. Бестужева-Лада. Привлёк курс социальной психологии. Учиться было блеск: лекции раз в неделю, день оплачивался. На подготовку диссертации месяц отпуска, а чтобы закончить можно взять за свой счёт ещё месяц. Я воспользовалась всеми – муж завидовал, говорил: «У меня, учёного академии наук, всего 45 дней отпуск, а у тебя – 54».

Не будем ждать, будем жить

Здоровье было слабое: врождённый порок сердца и диабет, но папа говорил: «Больным человеком лежать ты всегда можешь, а нужно активно жить. Сейчас». Стал меня учить ездить верхом, водить машину, плавать. В посёлке пруд 300 метров длиной, так папа сказал, что надо его переплыть, чтобы научиться плавать. Я обалдела: страшно же. Но за два раза справилась: когда барахталась, папа поддерживал. Он и на лыжах со мной ходил, и на мотоцикле давал ездить, даже на стрельбу отдал. Я 1 разряд имела: выбивала 96 из 100! Активная жизненная позиция тогда и начинается, когда не боишься дела.

Сейчас Галина Романовна – звезда Подольска: на её блог в «Инстаграме» подписаны 17,5 тысяч человек. Известность прибавилась и после кастинга на программу «Орёл и решка. Бабушка».

Беседовала Елизавета Стрючкова

Величественные и несуществующие
5 самых масштабных нереализованных архитектурных проектов

Время чтения: 4 минуты

Даже в эпоху научно-технического прогресса, когда можно построить практически любое здание, некоторые проекты так и остаются чем-то из области фантастики. В этом материале собраны несколько примеров того, как полет фантазии архитекторов споткнулся об реальность.

1. Дворец Советов (1931). Москва, СССР

Административное здание со стометровой статуей Ленина на вершине должно было символизировать победу социализма и могущество СССР. Один лишь Большой зал дворца мог бы вместить в себя 21 тыс. зрителей. Помимо него в здании располагались бы еще 5 залов, архивы, музеи, библиотека и кабинеты для сотрудников. Согласно чертежам, помещения предполагались даже внутри статуи Ленина. В 1931 году для территории Дворца Советов был взорван храм Христа Спасителя, и начались интенсивные подготовительные работы. Однако из-за начавшейся войны строительство дворца пришлось приостановить. Продолжить стройку так и не удалось из-за нехватки средств. Сейчас на этом месте возвели новый Храм Христа Спасителя, а подземный вестибюль Дворца Советов превратился в станцию метро «Кропоткинская».

Над проектом главного «советского небоскреба» работали все выдающиеся архитекторы начала и середины XX века, включая Алексея Щусева, Алексея Душкина и Константина Мельникова

2. The Illinois Sky City (1957). Чикаго, США

Небоскреб «The Illinois Sky City» мог стать самым высоким зданием из когда-либо построенных – его высота должна была достигать 1609 метров (со шпилем 1703 метра). Автор проекта Фрэнк Ллойд Райт рассчитывал, что столь высокая башня вместит в себя 130 тыс. человек и решит проблему расширения городской застройки в Чикаго. В здании было спроектировано 528 этажей с офисами и квартирами и парковка для 15 тысяч автомобилей и 100 вертолетов. Кроме того, небоскреб предполагалось оснастить атомными лифтами. Несмотря на то, что «The Illinois Sky City» так и не был построен, идеи Фрэнка Ллойда Райта все же реализовались – ведь внешний вид и конструкция Бурдж-Халифы (828 метров), самого высокого в мире здания, созданы по тем же архитектурным принципам, что и иллинойский небоскреб.

Критики проекта считали, что небоскреб будет неудобен для проживания тысяч людей, а то и вовсе обрушится под тяжестью собственного веса

3. Шагающий город (1964). Лондон, Великобритания

Проект насекомообразных домов, перемещающихся с места на место, представил в собственном журнале Archigram английский архитектор Рон Херрон. По его задумке, в шагающих городах человечество могло бы укрыться от апокалипсиса. Каждое здание должно было с помощью восьми конечностей передвигаться по постъядерному миру и собирать необходимые для выживания людей ресурсы. Помимо мобильности и хорошей технической оснащенности, дом-робот мог бы похвастаться и вместительностью – согласно проекту, его длина составила бы 400 метров в длину и 220 – в высоту. Однако ни одно кочующее здание так и не было построено – слишком фантастичным показался обществу проект Херрона.

С помощью конечностей шагающие города могли бы соединяться друг с другом и обмениваться ресурсами

4. Вращающаяся башня (2010). Дубай, ОАЭ

Этот восьмидесятиэтажный жилой небоскреб, по задумке итальянского архитектора Дэвида Фишера, состоял из множества подвижных сегментов, способных вращаться вокруг центральной оси не зависимо от других частей башни. Из-за своей пластичности здание выглядело бы как гигантское щупальце или живой организм. Небоскреб должен был двигаться благодаря энергии, полученной с помощью солнечных панелей и ветровых турбин, а направление вращения отдельных сегментов зависело бы от погодных условий и голосовых команд жильцов. «Вращающаяся башня» была самым рекламируемым проектом в области «подвижной» архитектуры, однако при предварительных продажах не нашлось ни одного желающего купить квартиру в этом здании. К тому же строительство вращающейся конструкции оказалось неоправданно дорогим, и проект пришлось закрыть.

5. Хрустальный остров (2014). Москва, Россия

Культурно-деловой центр «Хрустальный остров», построенный в Нагатинской пойме, мог бы стать самым вместительным зданием в мире, своеобразным «городом в городе». Там поместились бы 900 элитных квартир, гостиницы на 3000 номеров, торгово-развлекательные центры, площадки для культурных мероприятий и даже международная школа. Несмотря на свои размеры, «Хрустальный остров» задумывался как экологичное строение – солнечные батареи и генераторы снабжали бы комплекс электроэнергией, а внутри он был бы оснащен системой естественной вентиляции. Проект уже был одобрен Юрием Лужковым, но после отставки мэра строительство комплекса остановили, признав это сооружение чуждым историческому облику Москвы.

Диагональная сетка с ромбическими ячейками на фасаде здания и гиперболоидная форма конструкции сближает Хрустальный остров с Шуховской башней

Два Новых года и два Рождества?
Как так вышло, что мы празднуем одни и те же праздники дважды

Время чтения: 6 минуты

Лунный и лунно-солнечный, Юлианский и Григорианский, Новоюлианский – за свою историю человечество изобрело множество календарей. Узнаем, какими пользовались в России и как это повлияло на даты современных праздников.

С луной у древних славян было связано множество обрядов. Их отголоски сохранились в убеждении некоторых суеверных девушек стричь волосы по лунному календарю — С луной у древних славян связывалось множество обрядов. Их отголоски сохранились в убеждении некоторых девушек стричь волосы по лунному календарю

Наши предки исповедовали язычество, поэтому жизнь тесно связывали с явлениями природы. Древние славяне считали время по лунному календарю. Период между новолуниями составлял примерно 30 дней и назывался месяцем. Новый год язычники отмечали 12 дней после зимнего солнцестояния. В то время празднование начиналось примерно с 25 декабря. Тогда световой день начинал увеличиваться, и славяне переходили к новому посевному циклу.

Смену календаря на Руси в X веке связывают с приходом новой веры. Князь Владимир крестил страну по византийскому обряду. Вместе с новой религией пришло летоисчисление от сотворения мира. Месяцы и дни недели стали определять, как и в Византии, по Юлианскому календарю. С того момента год начинался 1 марта. Календарь придумали в Риме в 46 году до нашей эры.

С 1 марта на 1 сентября Новый год перенёс Иван III. Он стремился к унификации праздников в России, поэтому в 1492 году объединил начало года с праздником урожая и сроком сбора налогов.

Папа Римский Григорий XIII прославился тем, что ввёл в католических странах календарь, который разработал священник и астроном Христофор Клавиус

К XVI веку люди выяснили, что год по Юлианскому календарю не совпадает с астрономическим. Земля делает оборот вокруг Солнца на 12 минут быстрее, чем считали древние римляне. В 1582 году расхождение составило 10 дней: Рождество сместилось к весне, а Пасха к лету. В тот год папа Григорий XIII утвердил новый Григорианский календарь. Чтобы убрать расхождение между календарями, в католических странах после 4 октября сразу наступило 15.

Отставание Юлианского календаря от Григорианского увеличивается на один день почти каждое столетие. До 1701 года разница составляла 10 дней, а сейчас 13.

Расхождение в один день между Юлианским календарём и астрономическим годом накапливается за 128 лет, а Григорианским и астрономическим – за 3333 года. Самым точным считается Новоюлианский календарь: расхождение между ним и астрономическим годом накапливается за 40000 лет. До 2800 года Новоюлианский календарь совпадает с Григорианским.

Пётр I поменял летоисчисление и перенес начало нового года на 1 января, но с Юлианского на Григорианский календарь не перешёл. Россия шагнула в 1700 год от Рождества Христова из 7208 от Сотворения Мира, но из-за расхождения календарей Новый год в Санкт-Петербурге праздновали на 10 дней позже, чем в Амстердаме.

Тихон – первый Патриарх Московский и всея Руси после восстановления патриаршества в России в 1917 году

В России Новых года стало 2 после 1918 года, когда большевики ввели Григорианский календарь. Светское государство начало жить по новому стилю, а церковь с этим не согласилась. Патриарх Тихон отказался переходить на Григорианский календарь, потому что по нему православная новозаветная Пасха в некоторые года могла бы выпадать раньше иудейского праздника Песаха. Такой порядок противоречил решениям, принятым на I Вселенском соборе в Никее в 325 году нашей эры. Поэтому Рождество православные празднуют не по Григорианскому календарю с 24 на 25 декабря, а по Юлианскому с 6 на 7 января. Новый год по Юлианскому календарю отмечается 13 января.

Так, с начала прошлого века православные в России одновременно живут по двум календарям, празднуют два новых года и отмечают Рождество в январе.

Этот лев существовал 45 тысяч лет назад!
Археологи обнаружили фигурку пещерного льва на Алтае

Время чтения: 2 минуты

20 ноября в Денисовой пещере на Алтае археологи нашли древнейшую фигурку льва. По заключению Института археологии и этнографии СО РАН, фигурка сделана из клыка мамонта, а ее возраст составляет 45 тысяч лет. Размер фигурки – 4.2 сантиметра.

Как сообщает научный сотрудник Института археологии и этнографии СО РАН Михаил Шуньков, подобная находка ассоциируется с денисовским человеком. Ученый отметил, что стилистика фигурки напоминает мотивы находок в Южной Франции. Однако изображения льва из пещеры Швабской Юры – не прямые аналоги фигурки из Сибири.

Фигурка пещерного льва (Источник National Geographic Россия) — Фигурка пещерного льва (Источник: National Geographic Россия)

По мнению специалистов, фигурка по форме туловища похожа на одного из крупных представителей семейства кошачьих – Panthera leo spelaea (пещерный лев). Голова отсутствует. Следы красной охры больше всего сохранились на правой стороне фигурки. Ученые предполагают, что животное изображено раненым.

По мнению специалистов, фигурка принадлежит эпохе верхнего палеолита. Эпоха продолжалась примерно 30 лет (40-10 тыс. лет до н.э.). Возраст находки означает, что фигурка стала самым древним артефактом такого типа. Возраст предыдущих фигурок, найденных в Сибири, оценивался в 23-21 тыс. лет. Если у фигурки обнаружится погрешность в 15 тысяч лет, она все равно окажется самой ранней.

Наскальная живопись верхнего палеолита (Источник obrazovaka.ru) — Наскальная живопись верхнего палеолита (Источник: obrazovaka.ru)

Денисова пещера получила мировую известность чуть больше 10 лет назад, когда в ней нашли фалангу мизинца девочки 9-12 лет. По мнению ученых, открытие стало одним из крупнейших доказательств того, что между неандертальцем и современным человеком существовал еще один подвид – «денисовский человек».

На сегодняшний день Денисова пещера стала природным и археологическим памятником. Помимо упомянутых артефактов там нашли костяные иглы, орудия, украшения и другую утварь древних людей. Слои земли в пещере представляют собой уникальный материал для исследователей. Особое значение для археологов имеет «одиннадцатый слой». Именно в нем нашли артефакты, прославившие место раскопок. Многие из них хранятся в музее Новосибирского Академгородка.

Кольцо-подвеска к браслету, найденному в Денисовой пещере (Источник: scientificrussia.ru)

В музее находится фрагмент хлодитолитового браслета, который меняет цвет в зависимости от освещения. Отполировав украшение, специалисты обнаружили в нем отверстие. Тогда ученые предположили, что у браслета были дополнительные части. Через год археологи нашли к браслету подвеску-кольцо из мягкого мрамора. Специалисты предполагают, что для обитателей пещеры подобные украшения были верхом ювелирного искусства.

Находки на Алтае стали доказательством того, что культура верхнего палеолита формировалась не только в Африке, но и на других материках.