Муж, жена и два кота

Семейный сюр: коты лепят снеговиков и гуляют по Луне вместе со своими хозяевами

Время чтения: 3 минуты

Нью-йоркский фотограф Джим Линд решил включить своих домашних питомцев в семейный фотоальбом и создал серию сюрреалистичных фотографий под названием «Семейный отдых» («Family Vacation»). На изображениях можно увидеть, как коты со своими хозяевами погружаются на дно океана, карабкаются в горы и отжигают на фестивале «Burning Man». В интервью с «Вашингтон пост» Линд рассказал, каково было работать с любимыми котами и как к нему пришла идея создать фотосессию вместе с ними.

Новая Зеландия. Фотограф: Jim Lind
Фотография из серии “Family Vacation”. Маунт-Кук, Новая Зеландия

«Большинство профессионалов неспроста нанимают дрессировщиков и обученных животных. Совершенно очевидно, что мои питомцы ужасны как модели: когда я приношу им наряды, они убегают, кусая и царапая всё, что им попадается», – говорит он.

Вдобавок Линд упомянул, что вдохновение для этого проекта пришло к нему в 2012 году. К слову, коты в нём появились не сразу.

«Всё началось с фотографии, на которой моя жена протыкает меня огромным мечом в окрестностях Эдинбурга. Мы наткнулись на типичную фотобудку, где смогли переодеться в традиционный шотландский костюм и попозировать на камеру. Предполагаю, что до нас у фотографа были более обычные клиенты, потому что он загорелся идеей, которую предложила моя жена Али. Мы от души посмеялись над получившимся фото и решили, что должны делать так каждый год. Спустя семь лет мы добавили на снимки наших котов».

Эдинбург, Шотландия, 2012
Первая фотография серии “Family Vacation”, 2012 год. Эдинбург, Шотландия

В интервью Линд также рассказал, почему ему нравится быть фотографом и ретушёром. В этих профессиях его привлекает возможность воплощать крупномасштабные идеи за копейки. По его словам, самое важное – это правильно настроить освещение и выставить ракурс, всё остальное сделать намного легче. Ещё он добавил, что ему нравится создавать параллакс-видео, в которых фотографии перестают быть обычными плоскими изображениями и превращаются в 3D сцены.

Фестиваль "Burning Man", США. Фотограф: Jim Lind
Фотография из серии “Family Vacation”. Фестиваль “Burning Man”, США

Когда Линда спросили о постподакшене, он ответил, что процесс всегда начинается с поиска вдохновения: «После того, как я обдумаю все в течение длительного времени, я либо делаю набросок, либо детально описываю идею. Затем мне приходится убеждать жену и задабривать котов, чтобы они приняли неудобные позы. После того, как снимки будут готовы, я могу забыть о них на очень долгое время, пока мне не напомнят, что скоро Новый год, а я ещё даже не начинал редактировать. Если идея была достаточно чёткой и ясной ещё перед съёмками, то я обрабатываю фотографии довольно быстро и проделываю всю работу за одну-две недели. Если же я точно не знаю, какой результат хочу получить в итоге, то обработка, поиск стоковых изображений и исправление ошибок занимают у меня несколько недель».

Национальный парк Глейшер, Монтана, США. Фотограф: Jim Lind
Фотография из серии “Family Vacation”. Национальный парк Глейшер, Монтана, США

Сейчас Линд трудится над новой фотографией, которая была сделана на острове Санторини, в Греции. Он планирует выложить её в начале 2020 года на своём сайте, где можно посмотреть все его работы.

Тарантино снял романтический фильм с ужасным концом

История любви Шэрон Тейт и Романа Полански, обернувшаяся трагедией

Время чтения: 8 минуты

На Каннском фестивале показали трехчасовое ретро Квентина Тарантино «Однажды… в Голливуде». В основу фильма легли реальные события 1969 года. Главные роли исполнили Леонардо Ди Каприо и Брэд Питт, Марго Робби сыграла главную героиню. Выход фильма приурочен к 50-летию со дня смерти голливудской актрисы Шэрон Тейт.

Шэрон - Робби
В «Однажды… в Голливуде» роль Шэрот Тейт исполнила Марго Робби

Шэрон Тейт была одной из самых красивых актрис своего поколения. Широкую известность она получила после роли в фильме «Долина кукол» 1967 года. В это же время молодая актриса вышла замуж за известного режиссера Романа Полански. Голливудская пара приковывает к себе пристальное внимание: она молодая актриса с модельной внешностью, он талантливый, но не самый обаятельный режиссер.

чета полански
Шэрон Тейт и Роман Полански поженились в 1967 году

Во время Второй мировой Полански с семьей оказался в Краковском гетто. Повидав все ужасы войны, режиссер снимал свои картины в мрачных тонах и жанре психологического триллера. Шэрон же полная противоположность ему: она родилась и выросла в американской семье офицера. С детства участвовала на различных конкурсах красоты и стремилась к мировой известности.

Тейт
Начинала свой путь актриса в качестве модели на конкурсах красоты США

Полански и Тейт познакомились на кастинге к фильму «Бал вампиров» в 1967 году. «Она произвела на меня большое впечатление, и я позвонил ей»,— рассказывал о первой встрече Полански. Во время съемок фильма между режиссером и актрисой вспыхнули романтические чувства. Полански с трепетом относился к Тейт, которая страдала из-за своей неопытности в киноиндустрии. Однажды им потребовалось семьдесят дублей для одной сцены.

Кадры из фильма
В «Бале вампиров» режиссер также выступил в роли возлюбленного персонажа Тейт

Шэрон Тейт из-за Полански разорвала помолвку со своим давним возлюбленным Джеем Сэбрингом. Два года голливудская пара наслаждалась отношениями и путешествовала по миру. Режиссер часто брал свою музу в командировки и на съемки фильмов. В начале 1969 года чета Полански узнала о скором прибавлении в семействе.

пара
Несмотря на ярлык самой нестандартной пары Голливуда Тейт была счастлива в браке с Полански

Летом 1969 года в Европе проходили съемки нового фильма Полански — «День Дельфина». Тейт находилась рядом с ним, но из-за скорых родов уехала в Америку. Прощаясь с мужем, Шэрон очень сильно переживала, как будто чувствовала, что эта их последняя встреча. Режиссер же, обнимая беременную жену подумал: «А ведь ты можешь ее больше не увидеть». Но быстро отогнал от себя дурные мысли.

Тейт во время беременности
Пара ожидала рождения первенца, которому уже придумали имя Пол Ричард

В загородном особняке под Лос-Анджелесом Тейт коротала летние дни в ожидании мужа. 8 августа 1969 года актриса поговорила с Полански, который в очередной раз отложил приезд в Америку. В тот вечер за беременной Тейт должны были присматривать ее сестры, но Шэрон отказалась от их помощи. Сама того не подозревая, она спасла жизни своим родным.

Красавица Тейт
Мотивы убийства Шэрон Тейт и ее друзей до сих пор не раскрыты

Вечер того же дня Тейт проводила в компании своих друзей, когда в дом ворвались последователи Чарльз Мэнсона. Они жестоко расправились над всеми, включая двух случайных свидетелей. Шэрон была на 9-м месяце беременности и умоляла пожалеть ее неродившегося ребенка, но сектанты лишь издевались над ней. Они ее кровью написали «Свинья» на входной двери. Это преступление признали самым жестоким в XX веке.

У двери с надписью
Роман Полански разрешил сфотографировать себя с надписью, которые оставили убийцы его жены

Роман Полански долго приходил в себя и подозревал в убийстве всех своих друзей. Лишь после ареста группировки Чарльза Мэнсона режиссер успокоился, но продолжить съемки фильма «День Дельфина» не смог. Он считал, что именно из-за этого проекта ему пришлось покинуть любимую жену. К работе Полански вернулся с кинокартиной «Макбет», в которой использовал много крови и жестокости. Когда английский кинокритик Кеннет Тайней упрекнул его в этом, он ответил: «Ты же не был у меня дома прошлым летом».

Чета Полански
Роман Полански признавался, что несколько раз пытался покончить собой из-за потери своей беременной жены

Квентин Тарантино не договаривался с Полански об использовании его истории в фильме. На фоне этого нынешняя жена режиссёра раскритиковала Тарантино. Он, в свою очередь, сослался на сестру Шэрон Дебору, которая одобрила проект.

“Авторка” или “автор”?

Дискуссия о толерантном словаре оставила многие вопросы открытыми

Время чтения: 7 минуты

О толерантной лексике задумались журналисты и редакторы интернет-портала «Такие Дела» (благотворительный фонд «Нужна помощь»), а итогом этих размышлений стал толерантный словарь «Мы так не говорим». По словам авторов, в нем собраны основные формулировки, которые помогут избежать нежелательных казусов.

Публикация словаря вызвала бурную реакцию в сети. Пользователь Na Vi пишет: «Слово “эпилептик” – чем оно оскорбительное и неприятное? Значит, я астматик, мой сын астматик, мы не чувствуем себя оскорбленными, а эпилептик должен?». Marina Pavlova комментирует: «Социально уязвимые группы “грабитель”, “мошенник” и “коррупционер” – это сильно. Где можно перевести денег социально уязвимому Сечину?».

После таких отзывов, портал «Такие Дела» 17 апреля в коворкинге «Таблица» организовал дискуссию с участием разных экспертов – от филологов и психологов до активистов и трансгендеров, где участники попытались «разобраться в том, как нам понимать и правильно называть друг друга».

журналист портала “Такие дела” Мария Бобылёв (слева). Фото: Такие дела/Аня Тодич
журналист портала “Такие дела” Мария Бобылёв (слева). Фото: Такие Дела/Аня Тодич

Автор словаря Мария Бобылёва, журналист портала «Такие Дела» еще раз подчеркнула, что создание словаря было продиктовано желанием ввести в обиход толерантную лексику. «Операция по смене пола – что это? Как, в свое время придумали “лицо кавказской национальности” – вроде бы вежливо, но этого [национальности] нет на самом деле», – говорит Мария, однако добавляет, что словарь не является истиной в последней инстанции, многие слова в нем вызывают споры даже среди экспертов, и он будет видоизменяться и дополняться.

Ксения Рейцен, Эксперт Центра лечебной педагогики «Особое детство» . Фото: Такие Дела/Аня Тодич
Ксения Рейцен, Эксперт Центра лечебной педагогики «Особое детство» . Фото: Такие Дела/Аня Тодич

Особый акцент был сделан на разделе словаря, посвященном заболеваниям и ограничениям. По мнению авторов, не нужно сводить человека к одной характеристике – его заболеванию, стоит помнить о том, что это лишь часть жизни человека: например, не «даун», а «человек с синдромом Дауна». В этом авторов словаря поддерживает эксперт Центра лечебной педагогики «Особое детство», Ксения Рейцен: «Мне кажется важным, что… мы обсуждаем много конкретных разных слов… этот процесс снижает тревожность [в обществе] и обеспечивает безопасность».

Зара Арутюнян, психологиня, специалист по работе с жертвами насилия ( в центре). Фото: Такие Дела/Аня Тодич
Зара Арутюнян, психологиня, специалист по работе с жертвами насилия ( в центре). Фото: Такие Дела/Аня Тодич

По словам Зары Арутюнян, психологини, специалиста по работе с жертвами насилия, люди, которые создали этот словарь, «задумываются о том, чтобы интеллигентно выражаться», а Екатерина Мессорош, трансгендерная женщина, трансактивистка инициативной группы Т-Действие считает, что «ответственность публичных людей – вводить эти слова в оборот».

Екатерина Мессорош, трансгендерная женщина, транс-активистка инициативной группы Т-Действие (в центре). Фото: Такие Дела/Аня Тодич
Екатерина Мессорош, трансгендерная женщина, транс-активистка инициативной группы Т-Действие (в центре). Фото: Такие Дела/Аня Тодич

И, кстати, о «психологине»: постепенно дискуссия стала уходить от словаря к проблеме феминитивов и их употреблению в русском языке. Оказалось, что слушателей остро интересует вопрос употребления таких слов, как «авторка», «режиссерка» и т.д., хотя «коммунистка» и «штангистка» звучат вполне комфортно.

Максим Анисимович Кронгауз, лингвист, профессор НИУ ВШЭ и РГГУ. Фото: m24.ru/Александр Авилов
Максим Кронгауз, лингвист, профессор НИУ ВШЭ и РГГУ. Фото: m24.ru/Александр Авилов

«В русском языке феминитив используется только в том случае, если мне почему-то нужно подчеркнуть, что это женщина», – говорит Максим  Кронгауз, лингвист, профессор НИУ ВШЭ и РГГУ.

То есть получается, что употребление феминитивов – это проявление эгоизма? А вдруг конкретно этой женщине-режиссеру важно, чтобы о ней сказали «режиссерка», подчеркнув, что ее творение дело рук женщины, а не мужчины? И как быть с упоминанием фамилий иностранных авторов, когда нельзя наверняка определить, женщина это, или мужчина?

Анна Наринская, журналист, литературный критик (справа). Фото: Такие Дела/Аня Тодич
Анна Наринская, журналист, литературный критик (справа). Фото: Такие Дела/Аня Тодич

Журналист, литературный критик и куратор выставок Анна Наринская, поддерживает употребление феминитивов, но считает, что они вызывают у русскоговорящих людей отрицательные ассоциации. «Это настоящий кризис самоидентификации… вот “журналистка”, нет.. я наверное журналист, потому что я же хороший» – комментирует Анна.

Гасан Чингизович Гусейнов, филолог, профессор НИУ ВШЭ. Фото: Такие Дела/Аня Тодич
Гасан  Гусейнов, филолог, профессор НИУ ВШЭ. Фото: Такие Дела/Аня Тодич

По окончании дискуссии многие вопросы остались открытыми. Желание не выделяться, быть «как все» и говорить привычно никуда не исчезло, и обществу самому стоит решить, принимать новые выражения или остаться с прежними, а словарь будет совершенствоваться и развиваться. Но, как отметил филолог, профессор НИУ ВШЭ, Гасан Гусейнов: «Мы живем в мире, где быть с большинством вовсе не обязательно»…

«Ван Гог. На пороге вечности»: наслаждение до тошноты

Фильм для эстетов или развесистая клюква?

Время чтения: 5 минуты

Cоздавать фильмы по биографии Винсента Ван Гога стало модным. Их “в активе” у этого художника уже девять. Расскажем, стоит ли обращать внимание на очередную картину из жизни эпатажного живописца.

Сюжет

 Женский взгляд

Фильм показывает последние годы непонятого при жизни гения — Винсента Ван Гога. История всем знакома: художник беден, его полотна не продаются. Винсент вынужден переехать из Парижа в Арль, где вдохновляется невероятно красивой природой и пишет свои шедевры. Там же Ван Гог ссорится с Полем Гогеном, своим близким другом, много пьет, отрезает себе ухо, попадает в психиатрическую лечебницу и в итоге умирает от огнестрельного ранения. В фильме многие события его жизни излишне гиперболизированы, и Ван Гог предстаёт однозначно больным человеком с биполярным расстройством психики. Ну да, в жизни художник и вправду не любил детей, но мог ли он причинить им вред? А некоторые сцены попросту придуманы и вставлены в фильм ради логических связок, чтобы подчеркнуть версию авторов.

Искусствоведы утверждают, что Винсент Ван Гог продал 14 картин при жизни

Мужской взгляд

Рассчитывать на историческую достоверность и биографичность фильма «Ван Гог. На пороге вечности» не стоит. Большинство  конфликтов и ситуаций в фильме не вполне соответствуют действительности. Так, например, художник представлен перед нами как бедствующий «блаженный», в то время как он был более чем обеспечен благодаря своему брату, а сам был очень образован как в искусствоведении, так и богословии, что слабо коррелирует с его образом в фильме. Если вы рассчитывали увидеть правдивую репрезентацию жизни Ван Гога, стоит иметь в виду, что этот фильм совсем о другом.

Актерская игра

 Женский взгляд

Актерский состав порадовал. Все персонажи смотрятся органично и  исполнены на высшем уровне. Актеры прекрасно вжились в повествование, не давая зрителям сомневаться в правдоподобности всего происходящего на экране. Уиллем Дефо стал настоящим украшением фильма, а также его спасательным кругом. Возьми режиссер на главную роль любого другого актера, фильм получился бы совершенно другим. Дефо вдохнул жизнь во всю картину: благодаря его стараниям и эмоциям фильм берет за душу. Также хочу отметить Оскара Айзека, исполнявшего роль Поля Гогена. Он передал все тонкости взаимоотношений своего персонажа с Ван Гогом. Даже неудачно написанный сценарий не смог испортить впечатление от выдающейся актерской игры главных героев.

Мужской взгляд

Поражает исключительная актёрская игра Уиллема Дефо, исполняющего главную роль. Внешнее сходство актёра с художником – прямое попадание. В какой-то момент я поймал себя на мысли, что больше не вижу перед собой актёра, а наблюдаю за самим Винсентом. Остальной актёрский состав, пусть и не такой яркий,  тоже хорошо потрудился над своими персонажами. Особенно хорошо смотрится Оскар Айзек в роли Гогена, который вполне успешно смог показать нотки протеста и усталости от современного ему общества, которыми знаменит художник.

За 10 лет Винсент создал более 2 тысяч произведений, из них около 860 — картины, написанные маслом
Режиссура

 Женский взгляд

Весь фильм меня не покидало ощущение, что «Ван Гог. На пороге вечности» снимался для какого-то кинофестиваля. Впрочем, так оно и есть. В целом режиссерская работа неплоха, только этот факт не делает фильм ни лучше, ни хуже.  Человеку, незнакомому с биографией художника, будет крайне сложно воспринимать фильм из-за отсутствия причинно-следственных связей. Многие люди, игравшие в жизни самого Ван Гога важную роль, в фильме превращаются в пустых второстепенных персонажей, которых зачастую даже не называют по-имени. А всецелая погружённость Ван Гога в искусство кажется чересчур наигранной. Около трети фильма отведено написанию художником своих шедевров, но это захватывающее зрелище оказалось испорчено резкими и непонятными переходами.

Мужской взгляд

Во-первых, для чего надо было резать фильм на куски и рвать повествование, пропуская отрезок за отрезком? Это совершенно ничего не даёт фильму, а незнакомый с биографией художника зритель может в конец запутаться. Во-вторых, для чего зрителя дразнят ожиданием увидеть художника в действии, если режиссер не дал Дефо возможность репродуцировать картины Ван Гога? Из интересного же стоит отметить, что в оригинале текст идёт то на французском, то на английском, что передаёт двуязычие художника. В целом чувство изломанности и недосказанности не покидает на протяжении всего фильма.

Картинка

 Женский взгляд

Изображение в фильме очень насыщенное и радует глаз. Все ракурсы подобраны тщательно, природа захватывает дух, а крупные планы создают ощущение реальности. Однако наслаждаться этим зритель может недолго, потому что статичных и плавных кадров в фильме крайне мало. Кажется, что создатели фильма хотели добиться такого же будоражащего эффекта, что и Ван Гог своими картинами. Фильм и вправду вышел очень динамичным, только вместо ощущения движения иногда вас накрывает чувство тошноты. Зачем камера металась из стороны в сторону там, где это было абсолютно не нужно? Хотя интересные визуальные решения в фильме тоже есть. Например, сцены с наложением нескольких кадров друг на друга придали картине объемность. Но это свежо воспринимается только первые пару раз, затем становится приевшимся и скучным.

Мужской взгляд

Картинка оставляет противоречивое впечатление. С одной стороны, приёмы, которые использует оператор Бенуа Деллом, помогают проникнуться переживаниями героя: съёмка с рук и дрожащая камера, эффект «слезящегося глаза» во второй половине фильма, всё это позволяет лучше понять состояние Ван Гога как непринятого и одинокого человека в муках творчества. Но в какой-то момент от «трясучки» начинает мутить, а замыленная половина объектива раздражает уже спустя полминуты. Однако в фильме очень хороша цветокоррекция, умело выстроены кадры. В целом смотреть фильм более чем приятно.

Считается, что Ван Гог отрезал мочку уха из-за ссоры с Гогеном
Общее впечатление

 Женский взгляд

Фильм оставил двоякое впечатление. С одной стороны, «Ван Гог. На пороге вечности» берет актерским составом и сочной картинкой. Но с другой, всё дело портится странной съемкой и монтажом. Под маской концептуализма скрывается плохо прописанный сценарий. Я бы не советовала фильм тем, кто хочет по-настоящему узнать биографию художника. Фильм совсем не об этом. Но если вы хотите посмотреть что-то явно выпадающее из канонов кинематографа, насладиться исключительным Уиллемом Дефо или просто потренировать свой вестибулярный аппарат, наблюдая за постоянно трясущейся картинкой, то «Ван Гог. На пороге вечности» определенно для вас.

Мужской взгляд

Уже с первых минут «Ван Гог. На пороге бесконечности» заявляет о своей фестивальности, расчёте на искушённую публику. Несмотря на это фильм может понравиться многим, особенно тем, кто с настоящей биографией Ван Гога незнаком. Фильм стоит посмотреть как минимум из любви к Уиллему Дефо. Однако если вы хотите действительно проникнуться образом гениального художника, то посмотрите сначала «С любовью, Винсент», а этот фильм оставьте на потом.

Новые киноверсии бестселлеров

5 самых ожидаемых экранизаций 2019 года

Время чтения: 3 минуты

Фильм, снятый по мотивам популярной книги — верный способ привлечь внимание нужной аудитории. Одни пойдут в кино, чтобы увидеть полюбившуюся историю в новом свете, а другие — чтобы сравнить сюжет с оригиналом и вынести свой вердикт. Познакомимся с пятью экранизациями, которые с нетерпением ожидаются по всему миру.

Прямиком из могилы — «Кладбище домашних животных» (Pet Sematary)

Книга: Стивен Кинг «Кладбище домашних животных»
Премьера: 4 апреля 2019
Режиссер: Кевин Колш, Деннис Уидмайер
В ролях: Джейсон Кларк, Эми Саймец

Всем известная история мастера ужасов Стивена Кинга вновь возвращается на телеэкраны. Первый фильм по роману (1989) не был понят зрителями, и надежду на качественную экранизацию уже  похоронили. Однако Кевин Колш («Крик», «Черные праздники» ) и Деннис Уидмайер («Глаза звезды», «Absence») решают воскресить жуткую байку о таинственном кладбище, ходячих мертвецах и леденящих кровь происшествиях. Удастся ли им этот эксперимент или же «мертвые должны оставаться мертвыми»?  

«Нэнси Дрю и потайная лестница» (Nancy Drew and the Hidden Staircase)

Книга: Кэролайн Кин «Тайна 99 ступенек»
Премьера: неизвестно
Режиссер: Кэтт Ши
В ролях: София Лиллис, Лаура Уиггинс

Мода на фильмы с детьми в главных ролях снова радует нас новой экранизацией. Юная София Лиллис, покорившая сердца зрителей своей игрой в фильме «Оно» и нашумевшем сериале «Острые предметы», в этот раз будет удивлять аудиторию ролью молодой искательницы приключений Нэнси Дрю. Фильм обещает быть интригующим, веселым и красочным, в общем, все по законам современного детектива для подростков.

Феминизм и «Капитан Марвел» (Captain Marvel)

Книга: Келли Сью Деконник «Капитан Марвел»
Премьера: 7 марта 2019 года
Режиссёр: Анна Боден, Райан Флек
В ролях: Бри Ларсон, Джемма Чан

Очередной, двадцать первый, супергеройский фильм от компании Marvel Studios. На этот раз нам покажут историю нового персонажа — Кэрол Денверс. Впервые Кэрол появилась в комиксах как обычный пилот армии США, но, после столкновения с инопланетными расами она получила сверхчеловеческие способности и стала Капитаном Марвел. Мэг ЛеФов и Николь Перлман — сценаристы картины — объявили о том, что планируют немного изменить историю героини, чтобы сделать ее более оригинальной, так как на данный момент «Капитан марвел» похож на женскую версию «Зеленого фонаря». Что ж, будем надеяться, что все изменения пойдут на пользу.

«Ирландец» (The Irishman)

Книга: Чарльз Брандт «Я слышал, ты красишь дома»
Премьера: неизвестно
Режиссер: Мартин Скорсезе
В ролях: Роберт Де Ниро, Аль Пачино

Мартин Скорсезе, режиссер таких культовых фильмов как «Славные парни», «Волк с Уолл-стрит» и «Молчание», наконец-то выпустит киноадаптацию романа «Я слышал, ты красишь дома», которую он готовил на протяжении более 10 лет. Фильм расскажет историю киллера по прозвищу Ирландец, который утверждает, что убил 25 людей, включая профсоюзного лидера Джимми Хоффа. Помимо того, что картина обещает быть успешной благодаря совместной работе Аль Пачино и Роберта Де Ниро, она имеет и другие особенности. Например, история основана на реальных событиях, а название фильма на сленге мафиози означает: «Я слышал, ты убиваешь людей».

Как «50 оттенков серого», только милее — «После» (After )

Книга: Анна Тодд «После»
Премьера: 9 мая 2019 года
Режиссёр: Дженни Гейдж
В ролях: Джозефина Лэнгфорд, Хиро Файнс-Тиффин

Обычная история любви между хорошей девочкой, которая верит в добро, и плохим парнем, ненавидящим весь мир. В фильме нам покажут, как герои, живущие в разных мирах, смогут создать свою собственную вселенную, чтобы быть вместе. Казалось бы, подобную историю нам рассказывали и «Три метра над уровнем неба», и «Сумерки», но слоган экранизации заявляет, что после просмотра «наша жизнь не будет прежней». Узнаем, чем нас будет удивлять Дженни Гейдж — режиссер фильма «После» — уже совсем скоро.

Увидимся в кино!

Испанские лесбиянки и македонские феминистки

Как женщины продолжают завоевывать киноиндустрию

Время чтения: 2 минуты

Февральский Берлинале-2019 отличился количеством конкурсных работ, снятых женщинами: на этот раз семь из семнадцати. Большинство из этих картин обращается к темам прошлого века и при этом рассматривает их под нестандартным углом, почему и получает довольно высокую оценку. Чем же религиозный подтекст и однополые браки привлекли жюри фестиваля?

Самое большое количество положительных отзывов получили фильмы о равноправии и роли женщины в обществе. Наиболее примечательные из них: «Элиза и Марсела» режиссера Изабель Койшет и «Бог существует, ее имя — Петруния» Теоны Стругар Митевской. По мнению жюри, обе работы уступают победившим фильмам по художественному уровню, однако заслуживают зрительских симпатий.

Главные роли в «Элизе и Марселе» сыграли Наталия де Молина и Грета Фернандес
Главные роли в «Элизе и Марселе» сыграли Наталия де Молина и Грета Фернандес

Сюжетом картины «Бог существует, ее имя — Петруния» послужила реальная история первой женщины, которая в Богоявление решилась нырнуть  за святым крестом. По поверью, тому, кто найдет распятие, будет сопутствовать успех и благополучие. Такой поступок стал вызовом местной общине: против Петрунии ополчились церковь, полиция и вся мужская половина населения города. Режиссер Теона Митевска поднимает в фильме вопрос, как ортодоксальные традиции и предрассудки  дискриминируют женщин и не дают им права отстаивать свою позицию.

Кадр из фильма «Бог существует, ее имя — Петруния», реж. Теона Митевска
Кадр из фильма «Бог существует, ее имя — Петруния», реж. Теона Митевска

Жюри отметило детали и композиционное решение в фильме. Фотообои джунглей в полицейском участке, съемка служащих исключительно по плечи без головы — через подобные, казалось бы, мелочи режиссер обращается к теме отношений между властью и обществом. Теона Митевска утрирует реально происходившие события и порой доводит ситуации до полного абсурда, но такой подход лишь добавляет картине юмора.

Сюжет «Элизы и Марселы» режиссер Изабель Койшет продумывала более десяти лет. В его основу легли исследования Нарцисо Сан Габриэля, профессора университета Коруньи, о двух учительницах, которые первыми в истории Испании заключили однополый брак. Фильм выпустила компания Netflix, которая сегодня продолжает активно приобщаться к испаноязычному кино. Сюжет картины рассказывает о бегствах Элизы Лорига и Марселы Ибеас. Режиссер Изабель Койшет старалась воссоздать картину эпохи того времени: готовясь к съёмкам, они вместе с оператором Дженнифер Кокс отсматривали работы 1920–1930-х годов.

Берлинский фестиваль — не единственная площадка, где работы режиссеров-женщин оказываются в центре внимания. На последней церемонии Грэмми британская певица Дуа Липа сказала: «В этом году мы действительно потрудились». За кулисами она добавила, что большое количество номинированных на фестивале женщин — достижение, которого в обществе ждали долгие годы. Как говорится в слогане еще одного известного кинофестиваля «Сандэнс», некоторые истории становятся слышны, только когда сообщество принимает их.

Новые оттенки эротики от Эрики Джеймс

Автор мирового бестселлера анонсировала выход очередного романа

Время чтения: 4 минуты

Эрика Леонард Джеймс, получившая признание в литературном мире благодаря нашумевшей трилогии о «Пятидесяти оттенках…» анонсировала выход своего нового романа под названием “The Mister”.

Автор бестселлеров Э.Л.Джеймс.
Автор бестселлеров Э.Л.Джеймс.

24 января в официальном аккаунте автора появилась фотография, на которой изображена книга с предполагаемой обложкой и запланированная дата выхода, 16 апреля этого года.
За более подробной информацией писательница направляет своих поклонников на собственный официальный вебсайт, где можно найти интригующее начало сюжета. Как и у мистера Грея, у Максима Тревельяна, героя нового романа, жизнь складывается легко. Он владеет деньгами, связями, прекрасными внешними данными, а также сердцами и телами многих девушек… Эрика Джеймс называет свой роман “Историей Золушки 21 века”. Также писательница предлагает ознакомиться с некоторыми фрагментами нового произведения. Книга уже доступна для предзаказа на официальном сайте издательства Penguin в Великобритании и США, где внесена в список книг, обязательных к прочтению в 2019 году.

Интригующая обложка нового романа.
Интригующая обложка нового романа.

Судя по шквалу комментариев под публикацией, а также многочисленным заметкам и новостям в зарубежных и российских СМИ, книга имеет все шансы стать бестселлером и покорить сердца миллионов читателей. Если другие фотографии в аккаунте писательницы едва набирают 100-200 комментариев от пользователей, то на публикацию-анонс пришлось более 2000 откликов от читателей.

Эротические романы Эрики Джеймс пользуются большим спросом. «50 оттенков серого» за короткий срок сумел обогнать знаменитые “Сумерки” и “Гарри Поттера” по количеству продаж. В России книга, переведенная на русский язык и выпущенная в издательстве “Эксмо”, также стала бестселлером. Затем автор продолжила серию  и представила еще две части истории: “На 50 оттенков темнее” и “50 оттенков свободы”.

БДСМ, красивые виды и богатая жизнь оказались формулой успеха для романов.
БДСМ, красивые виды и богатая жизнь оказались формулой успеха для романов.

По сюжету книг снято кино. В некоторых регионах России (Осетия, Карачаево-Черкессия) эти ленты сняли с проката по этическим  соображениям. Фильмы получили массу негативных отзывов и антипремий, однако это не помешало им получить рекордные кассовые сборы.

Чем похвалишься – без того и останешься

Почему надо не болтать о своих целях, а правильно формулировать их

Время чтения: 4 минуты

Новый год – новые планы, новые цели. И так не терпится рассказать об этом окружающим! Рассказать, что собираешься выучить второй язык, похудеть, научиться рисовать и еще много всего. Вот только спустя некоторое время мотивация делать всё это куда-то пропадает, а составленный to-do list пылится на полке. Рассказываем, почему так происходит и как правильно ставить цели.

Ловушки сознания

Зависимость от поощрения = зависимость от дофамина

Казалось бы, что плохого в том, чтобы поделиться своими планами на будущее? Рассказали, помечтали и… отложили планы в долгий ящик. Вроде бы так хотелось поскорее реализовать задуманное, а потом желание куда-то пропало. Всё потому, что, разговаривая с кем-либо о своих планах, человек, сам того не замечая, попадает в  ловушку.  Мозг не видит разницы между реальностью и воображением. В одном из исследований, опубликованных в APS, ученые пришли к выводу, что, когда человек хочет добиться желаемого, сознание пытается ему помочь: ищет способы достижения цели, просчитывает все ходы и выбирает наилучший.

Дофамин – стимулятор работы головного мозга

Однако если человек рассказывает другим о своих планах, мозг  принимает желаемое за действительное. В психологии это называется социальной реальностью – эффект, при котором сознание находится в ловушке завершенного действия, ощущения того, что всё уже сделано.

«Умная» формула

Вместо того. чтобы болтать направо и налево о своих планах, лучше четко сформулировать цель для себя. Ясная постановка цели – первый шаг на пути к ее достижению, поэтому важно уделить особое внимание правильной формулировке. Для этого есть универсальная формула SMART, которая поможет поставить цель правильно.

Расшифровка формулы SMART

SMART– это аббревиатура, каждая буква которой обозначает, какой должна быть цель. SMART расшифровывается следующим образом:

S (Specific) – конкретный. Цель должна быть конкретной, для этого нужно четко определить итог, что должно получиться после ее достижения;

M (Measurable) – измеримый. В формулировке должны присутствовать понятные количественные или качественные показатели того, что цель достигнута;

A (Attainable) – достижимый. При постановке цели важно понимать, есть ли у ваш шансы достичь ее;

R (Relevant) – актуальный, значимый. Двигаться к цели будет проще, если вы сами поймете, для чего вам это нужно;

T (Time based) – ограниченный по времени. Временные рамки нужны для того, чтобы поставленная на год цель не перенеслась на следующий.

Приведём пример формулировки цели:

неправильно правильно
похудеть к июню сбросить 7 кг (с 67 кг до 60 кг), чтобы поехать на море

Ставьте цели правильно и достигайте их!

Успеть всё и ничего не забыть

Методики эффективного обучения и тайм-менеджмента

Время чтения: 5 минуты

В конце года ярко горят не только гирлянды на ёлках, но и дедлайны. Кто-то готовится к сессии, кто-то пишет итоговый отчет – дел хватает всем, а времени не хватает никому. Организовать учёбу и работу помогут несколько методик, они не добавят часов в сутках, но значительно повысят продуктивность.

Ведение конспектов по методу Корнелла

Пример оформления страницы по методу Корнелла

Создатель этого метода – профессор Корнельского университета Вальтер Паук – в середине 20 века решил отойти от линейного конспектирования и создать новый способ. Он предложил разделить лист бумаги на отдельные блоки, чтобы «разложить по полочкам» информацию. В классическом варианте это блоки: основные мысли и вопросы, заметки, выводы. Преимущество данного метода в том, что он предполагает осознание и анализ информации, а не механическое переписывание текста. Психологи Энни Пайолат, Тиэри Олив и Рональд Т. Келогг провели исследование, в результате которого выяснили, что способ организации записей может оказывать влияние на продуктивность работы и скорость запоминания материала. Поэтому вооружайтесь ручками и учитесь вести конспекты.

Ментальные карты

Ментальные карты – это способ визуализации информации, в основе которого лежит радиантное мышление. Проще говоря, это метод организации данных, при котором от одного центрального понятия отходят связанные с ним факты, часто представленные в форме ассоциаций.

Ментальная карта про тайм-менеджмент

Про ментальные карты слышали многие, но мало кто понимает, почему они эффективны. Психолог Тони Бьюзен, создатель методики ментальных карт, объяснил это следующим образом: у современного человека левое полушарие мозга, отвечающее за логику, доминирует над правым, которое отвечает за творчество. Возникает дисбаланс, который мешает продуктивно работать. Ментальные карты задействуют оба полушария, так как текст объединен с изображением. Их можно использовать не только для структурирования информации в процессе обучения, но и для планирования, однако перед составлением ментальных карт следует изучить несколько правил их оформления, чтобы результат не заставил себя долго ждать.

Матрица Эйзенхауэра

Квадрат Эйзенхауэра

Время – самый ценный ресурс, поэтому важно уметь распоряжаться им. Матрица Эйзенхауэра – это инструмент расстановки приоритетов. Его автор, Дуайт Дэвид Эйзенхауэр, 34-й президент США, был известен как дисциплинированный и организованный человек. Матрица Эйзенхауэра представляет собой квадрат, разделенный на 4 категории, в которые нужно записать дела, распределив их по степени важности и срочности.

Тайм-менеджмент с помидорами

Когда конспекты написаны, ментальные карты составлены, а дела распределены, остается самое сложное – заставить себя сделать всё запланированное и выучить всё написанное. На данном этапе возникают проблемы с самоорганизацией, потому что бывает сложно сконцентрировать внимание и не отвлекаться. Здесь на помощь придёт одна из самых известных техник тайм-менеджмента – Pomodoro.

«Помидор» как средство от прокрастинации

Её суть заключается в том, что учебный процесс делится на отрезки времени, которые условно называются «помидорками». Одна «помидорка» длится 30 минут: 25 минут работы и 5 минут отдыха. После 4 «помидорок» нужно сделать большой перерыв на 20-30 минут. Очень важно засечь время не на телефоне (чтобы не отвлекаться на уведомления), а на таймере, как это сделал автор техники Франческо Чирилло. В настоящее время существуют специальные сайты с таймером Pomodoro.

Великий и могучий русский… мат!

Когда и как в русском языке появились матерные слова

Время чтения: 2 минуты

Крепкая русская ругань – уникальное явление. Ни в одном языке нет такого количества матерных слов, как в русском, а полноценных аналогов русской брани в иностранных языках и вовсе не существует. Только в нашем языке новые матерные слова можно получить, присоединяя к старым лишь приставки и суффиксы. Однако до сих пор эксперты не пришли к единому мнению, как образовалось слово «мат» и когда русские начали использовать брань в своей речи.

Учёные считают, что слово «мат» образовано от «мать». Предполагается, что впервые славяне употребили нецензурную лексику по отношению к матерям. Выражения «посылать к матери» и «материться» пошли именно оттуда. Причем похожий термин используют и в других славянских языках: в украинском – «матюки», в белорусском – «матырызна».

Русский мат на берестяных грамотах XII века, найденных в Новгороде

Существует версия о том, что русские матерятся со времен татаро-монгольского ига. В течение трех столетий они, якобы, слышали громкую тюркскую ругань и переняли ее в свою речь, а до этого периода русичи обзывали друг друга лишь собаками да баранами. Однако многие ученые опровергли эту теорию: нет ни одного доказательства того, что кочевники использовали мат, а берестяные грамоты, найденные в Новгороде, свидетельствуют о том, что матерные слова появились на Руси задолго до прихода татаро-монголов.

По другой, более популярной среди историков теории, в древние времена матерным словам приписывались магические свойства. Мужчина имел право произносить их только 16 раз в год для вызова «родовой силы», то есть исключительно для продолжения рода, а нарушали этот запрет лишь колдуны. Помимо этого крепкое словцо оказывало помощь на войне: во время сражения войны оскорбляли богов, защищающих врага. Считалось, что из-за этой ругани силы противника быстро иссякали.

Есть и совершенно противоположная версия: брань, связанная с женскими и мужскими половыми органами, имела значение молитвы, а не проклятия. В особо трудный жизненный период предки обращались к богам с мольбой о помощи, используя при этом матерные слова. На Руси верили, что ругательства и от болезни спасут, и урожай принесут, и порчу снимут.

Жители Перми стали лидерами по частоте использования мата в повседневной жизни

Сейчас мат приобрел совершенно иное значение: многие просто не могут выразить мысли без использования бранных слов, которые имеют исключительно негативную окраску. Принятый в 2014 году закон о запрете ненормативной лексики в общественных местах не изменил ситуацию коренным образом. Проведенный социологами опрос доказал, что нецензурно выражаются большинство россиян всех возрастов, а больше всех – пермяки.